Imbue (1988) - Faceless Cooperation (complete set)





Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 126498 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Faceless Cooperation (complete set), Pop Art -veistos hartsista ja muovista Yhdistyneistä kuningaskunnasta, 2021, painos 250, leveys 6 cm, korkeus 15 cm, syvyys 5 cm, paino 150 g, signeerattu levylle, erinomaisessa kunnossa.
Myyjän antama kuvaus
Imbue 1988 Faceless Corporate Phone (rajoitettu erä) ja Faceless Corporation Briefcase (rajoitettu erä) – molemmat uudet alkuperäisessä laatikossaan.
TAITEEN HULLU PROFESSORI!
Oletko koskaan miettinyt, mitä taiteilija tekisi yhdellä miljoonalla punnalla revittyä käteistä? Tai kuinka varastaa patsas Louvresta? Tai jopa kuinka tehdä suklaa-konekivääri? No, nykytaiteilija ja taiteen hullu professori; Imbue ja hänen työnsä ovat olleet The Guardianissa, Art Netissä ja Forbes Magazine -lehdissä esillä. Mutta todellista ymmärrystä varten sinun täytyy nähdä se itse! Ja kun näet sen, ymmärrät, miksi kutsun häntä taiteen hulluksi professoriksi. Aloittaen tarrat Brightonin kaduilla kiinnitettyinä ja nykyään muotoillen miljoonan punnan arvoisia kalloja revityn käteisellä, Imbuen luova matka on kiehtova tutkimus pop-taiteesta, kuluttamisesta ja siitä, miten tuttua yhdistetään kapinallisuuteen.
SE ALKAA KADUTAITEESTA!
Imbuen taiteelliset juuret eivät ole peräisin muodollisesta koulutuksesta vaan kokeilemisesta. Hän on aina pitänyt itseään tekijänä ja rakentajana. Tämä käytännönläheinen lähestymistapa jatkui, kun hänestä tuli lumoutunut nousevasta katutaideliikkeestä. Hän koki vapauttavana sen, että saat vain keksittyä idean, laitat sen ulos ja et tarvitse kenenkään lupaa.
Yksi Imbue’n varhaisista provokatiivisista teoksista oli karkkikoneen uudelleenkäyttö siten, että se näytti sisältävän pusseja, jotka vaikuttivat olevan kokaiinia ja heroiinia, ja se asennettiin salaa Brightonin laiturille tallentamaan ihmisten reaktioita.
KEHITYS JA TAIDE LIIKETOIMINTANA!
Imbue’n kaupallinen matka alkoi pienesti, hieman veljeltä lainaamilla rahoilla tuottaakseen rajoitetun painoksen serigrafioita. Kun lähialueen galleriat alkoivat ottaa hänen teoksiaan valikoimiinsa ja myydä niitä, Imbue jatkoi puskemista, markkinointia ja pyrkimyksiä rakentaa kestävää luovan työn käytäntöä. Taiteellinen visiota kehittyy jatkuvasti! Ja aina tekijänä ja rakentajana, uusien teknologioiden myötä Imbue pystyi viemään ideoitaan paljon pidemmälle. 3D-tulostus mahdollisti Imbue’n aloittaa yhä veistoksellisempien teosten luomisen. Usein ne käsittelevät tutun kuvaston uudelleenkäyttöä—from uskonnollisista ikoneista yrityslogoihin—and luovat odottamattomia juoksutusmakuja, jotka herättävät ajatuksia.
Imbuen liiketoimintakyky on osoittautunut yhtä vaikuttavaksi kuin hänen luova visionsa. Hän on tehnyt kovasti töitä kymmenen vuotta kasvattaakseen myyntiä sähköpostikirjeiden kautta, jopa ennen kuin sosiaalinen media oli helposti käytettävissä työn esittelyyn. Myös luoden „24-Hour Art Club” -palvelun, joka tarjoaa rajallisen ajan mysteerikokoelmia, ja kehittänyt innovatiivisia konsepteja kuten piilottamalla numeroituja pronssisia kaneja ympäri maailmaa kannattajien löydettäväksi. Nämä lähestymistavat ovat keränneet uskollisen seuraajakunnan ja mahdollistaneet hänen pysyä itsenäisenä perinteisestä gallerian edustuksesta."
Imbue 1988 Faceless Corporate Phone (rajoitettu erä) ja Faceless Corporation Briefcase (rajoitettu erä) – molemmat uudet alkuperäisessä laatikossaan.
TAITEEN HULLU PROFESSORI!
Oletko koskaan miettinyt, mitä taiteilija tekisi yhdellä miljoonalla punnalla revittyä käteistä? Tai kuinka varastaa patsas Louvresta? Tai jopa kuinka tehdä suklaa-konekivääri? No, nykytaiteilija ja taiteen hullu professori; Imbue ja hänen työnsä ovat olleet The Guardianissa, Art Netissä ja Forbes Magazine -lehdissä esillä. Mutta todellista ymmärrystä varten sinun täytyy nähdä se itse! Ja kun näet sen, ymmärrät, miksi kutsun häntä taiteen hulluksi professoriksi. Aloittaen tarrat Brightonin kaduilla kiinnitettyinä ja nykyään muotoillen miljoonan punnan arvoisia kalloja revityn käteisellä, Imbuen luova matka on kiehtova tutkimus pop-taiteesta, kuluttamisesta ja siitä, miten tuttua yhdistetään kapinallisuuteen.
SE ALKAA KADUTAITEESTA!
Imbuen taiteelliset juuret eivät ole peräisin muodollisesta koulutuksesta vaan kokeilemisesta. Hän on aina pitänyt itseään tekijänä ja rakentajana. Tämä käytännönläheinen lähestymistapa jatkui, kun hänestä tuli lumoutunut nousevasta katutaideliikkeestä. Hän koki vapauttavana sen, että saat vain keksittyä idean, laitat sen ulos ja et tarvitse kenenkään lupaa.
Yksi Imbue’n varhaisista provokatiivisista teoksista oli karkkikoneen uudelleenkäyttö siten, että se näytti sisältävän pusseja, jotka vaikuttivat olevan kokaiinia ja heroiinia, ja se asennettiin salaa Brightonin laiturille tallentamaan ihmisten reaktioita.
KEHITYS JA TAIDE LIIKETOIMINTANA!
Imbue’n kaupallinen matka alkoi pienesti, hieman veljeltä lainaamilla rahoilla tuottaakseen rajoitetun painoksen serigrafioita. Kun lähialueen galleriat alkoivat ottaa hänen teoksiaan valikoimiinsa ja myydä niitä, Imbue jatkoi puskemista, markkinointia ja pyrkimyksiä rakentaa kestävää luovan työn käytäntöä. Taiteellinen visiota kehittyy jatkuvasti! Ja aina tekijänä ja rakentajana, uusien teknologioiden myötä Imbue pystyi viemään ideoitaan paljon pidemmälle. 3D-tulostus mahdollisti Imbue’n aloittaa yhä veistoksellisempien teosten luomisen. Usein ne käsittelevät tutun kuvaston uudelleenkäyttöä—from uskonnollisista ikoneista yrityslogoihin—and luovat odottamattomia juoksutusmakuja, jotka herättävät ajatuksia.
Imbuen liiketoimintakyky on osoittautunut yhtä vaikuttavaksi kuin hänen luova visionsa. Hän on tehnyt kovasti töitä kymmenen vuotta kasvattaakseen myyntiä sähköpostikirjeiden kautta, jopa ennen kuin sosiaalinen media oli helposti käytettävissä työn esittelyyn. Myös luoden „24-Hour Art Club” -palvelun, joka tarjoaa rajallisen ajan mysteerikokoelmia, ja kehittänyt innovatiivisia konsepteja kuten piilottamalla numeroituja pronssisia kaneja ympäri maailmaa kannattajien löydettäväksi. Nämä lähestymistavat ovat keränneet uskollisen seuraajakunnan ja mahdollistaneet hänen pysyä itsenäisenä perinteisestä gallerian edustuksesta."

