Edward Hopper - “Gas, 1940”. 40 x 30 cm.





Lisää suosikkeihisi saadaksesi ilmoitus huutokaupan alkamisesta.

Kahdeksan vuoden kokemus Balclis Barcelonassa, julisteiden arvioija.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 125774 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
Edward Hopper: «Gas, 1940».
Ei koskaan ollut kiillotettu ja on säilytetty pimeässä arkistointitilassa hapettomassa paperissa suojaamassa. Näytetyt valokuvat ovat osa kuvausta.
Tämä taideteos pakataan huolellisesti ja tiukasti suojavaan, happovapaaseen paperiin ja lähetetään.
Edward Hopper oli yhdysvaltalainen maalari, joka
Yleisesti häntä pidetään yhtenä 20. vuosisadan tärkeimmistä realistisen taiteen tekijöistä. Hänen teoksensa vangitsevat Yhdysvaltojen modernin elämän hiljaisen runouden, sisältäen eristyneisyyden, hiljaisuuden ja itsetutkiskelun kohtauksia, jotka paljastavat arjen olemassaolon tunnekentät.
Syntynyt Nyackissa, New Yorkissa, Hopper opiskeli illustratiota ja visuaalista taidetta New Yorkin kaupungissa ja myöhemmin Pariisissa, missä hän omaksui impressionismin vaikutuksen, mutta kehitti paljon tiukemman ja psykologisemman lähestymistavan. 1920-luvulla hän oli vakiinnuttanut aikuisen tyylinsä: geometrisen selkeyden, valon ja varjon terävät kontrastit sekä pidättyvän paletin, joka välitti ainutlaatuisen amerikkalaisen yksinäisyyden ja pohdiskelun ilmapiirin.
Hopperin maalaukset kuvat usein kaupunkielämää.
sisätilat, bensa-asemat, hotellihuoneet, dinerit ja katukolkat – paikkoja, joissa aika tuntuu pysähtyvän. Hänen hahmojensa, jotka ovat yleensä eristäytyneitä ja introspektiivisia, herättävät tunteen emotionaalisesta etäisyydestä, jopa tutuissa ympäristöissä.
Tämän hiljaisen jännityksen kautta Hopper loi
voimakas visuaalinen kieli, joka sekä yksinäisyyden että
modernin olemassaolon arvokkuus heijastaa.
Hopperin huolellinen valon hallinta, olipa se luonnollista tai keinotekoista, ei ole pelkästään valaistusta vaan tarinallista voimaa, joka paljastaa sisäisiä tiloja ja emotionaalista epäselvyyttä. Hänen taiteensa ylittää realismin ja symbolismin ja tarjoaa hienovaraisia yhteiskunnallisia kommentteja kaupungin vieraantumisesta 1900-luvun alussa.
Taidemarkkinoilla kuuluvat Edwardin teokset
Hopper on kaikkien halutuin.
Yhdysvaltalaiset taiteilijat. Tärkeät öljymaalauksensa säilytetään eturivin laitoksissa kuten Whitney Museum, MoMA ja Art Institute of Chicago, ja ne esiintyvät harvoin myynnissä. Kun näin tapahtuu, niistä pyydetään poikkeuksellisia hintoja: hänen 1934-luvun maalaus Chop Suey myytiin vuonna 2018 91,9 miljoonan dollarin hintaan, mikä asetti taiteilijalleen ennätyksen. Teokset samalta ajanjaksolta ja samankaltaisilla aiheilla kuin Hotel Room arvostetaan useiden kymmenien miljoonien dollarien luokassa, mikä heijastaa sekä niiden harvinaisuutta että Hopperin pysyvää kulttuurivaikutusta.
Nykyään Hopperin vaikutus ulottuu paljon pidemmälle.
Maalaustaide inspiroi elokuvantekijöitä, valokuvaajia ja nykytaiteilijoita.
Samanlaisia taiteilijoita ovat: Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Warhol, Lautrec, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Coa, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Dior, Vuitton, Kaws, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Katz, Braque, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, muiden muassa.
Edward Hopper: «Gas, 1940».
Ei koskaan ollut kiillotettu ja on säilytetty pimeässä arkistointitilassa hapettomassa paperissa suojaamassa. Näytetyt valokuvat ovat osa kuvausta.
Tämä taideteos pakataan huolellisesti ja tiukasti suojavaan, happovapaaseen paperiin ja lähetetään.
Edward Hopper oli yhdysvaltalainen maalari, joka
Yleisesti häntä pidetään yhtenä 20. vuosisadan tärkeimmistä realistisen taiteen tekijöistä. Hänen teoksensa vangitsevat Yhdysvaltojen modernin elämän hiljaisen runouden, sisältäen eristyneisyyden, hiljaisuuden ja itsetutkiskelun kohtauksia, jotka paljastavat arjen olemassaolon tunnekentät.
Syntynyt Nyackissa, New Yorkissa, Hopper opiskeli illustratiota ja visuaalista taidetta New Yorkin kaupungissa ja myöhemmin Pariisissa, missä hän omaksui impressionismin vaikutuksen, mutta kehitti paljon tiukemman ja psykologisemman lähestymistavan. 1920-luvulla hän oli vakiinnuttanut aikuisen tyylinsä: geometrisen selkeyden, valon ja varjon terävät kontrastit sekä pidättyvän paletin, joka välitti ainutlaatuisen amerikkalaisen yksinäisyyden ja pohdiskelun ilmapiirin.
Hopperin maalaukset kuvat usein kaupunkielämää.
sisätilat, bensa-asemat, hotellihuoneet, dinerit ja katukolkat – paikkoja, joissa aika tuntuu pysähtyvän. Hänen hahmojensa, jotka ovat yleensä eristäytyneitä ja introspektiivisia, herättävät tunteen emotionaalisesta etäisyydestä, jopa tutuissa ympäristöissä.
Tämän hiljaisen jännityksen kautta Hopper loi
voimakas visuaalinen kieli, joka sekä yksinäisyyden että
modernin olemassaolon arvokkuus heijastaa.
Hopperin huolellinen valon hallinta, olipa se luonnollista tai keinotekoista, ei ole pelkästään valaistusta vaan tarinallista voimaa, joka paljastaa sisäisiä tiloja ja emotionaalista epäselvyyttä. Hänen taiteensa ylittää realismin ja symbolismin ja tarjoaa hienovaraisia yhteiskunnallisia kommentteja kaupungin vieraantumisesta 1900-luvun alussa.
Taidemarkkinoilla kuuluvat Edwardin teokset
Hopper on kaikkien halutuin.
Yhdysvaltalaiset taiteilijat. Tärkeät öljymaalauksensa säilytetään eturivin laitoksissa kuten Whitney Museum, MoMA ja Art Institute of Chicago, ja ne esiintyvät harvoin myynnissä. Kun näin tapahtuu, niistä pyydetään poikkeuksellisia hintoja: hänen 1934-luvun maalaus Chop Suey myytiin vuonna 2018 91,9 miljoonan dollarin hintaan, mikä asetti taiteilijalleen ennätyksen. Teokset samalta ajanjaksolta ja samankaltaisilla aiheilla kuin Hotel Room arvostetaan useiden kymmenien miljoonien dollarien luokassa, mikä heijastaa sekä niiden harvinaisuutta että Hopperin pysyvää kulttuurivaikutusta.
Nykyään Hopperin vaikutus ulottuu paljon pidemmälle.
Maalaustaide inspiroi elokuvantekijöitä, valokuvaajia ja nykytaiteilijoita.
Samanlaisia taiteilijoita ovat: Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Warhol, Lautrec, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Coa, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Dior, Vuitton, Kaws, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Katz, Braque, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, muiden muassa.
