Canvas Fit - Alberto Ricardo - La Melancolía en Silencio”

Taideteos on luotu ammattimaiselle kankaalle giclée-tekniikalla. Digitaalinen taide käyttää nykyaikaisia medioita ja tekoälyä.

Taideteos Canvas Fit-Alberto Ricardon taiteilijalta, toteutettu Giclée-vedostekniikalla, korkealaatuiselle ammattilaiskankaalle, 100 % puuvillaa, erittäin kestävä käsittelylle ja ulkoisille vaikutuksille, Eco Canvas Roma Glossy -merkkinen satiininen.
Lupamme, että tuote on kestävä ja visuaalisesti laadukas.
Maalauksen koko 65 x 70 cm, syvyys 5 cm.
Rajoitettu painos 1/5.
Tämän kappaleen takaa voit löytää tiedot teoksesta.
Lähetys tapahtuu United Parcel Service (UPS) -yhtiön kautta Espanjaan ja Eurooppaan, ja Fedexin kautta muualle maailmaan.
Teos rullataan ja se suojataan useilla kerroksilla pakkausta, bubble-nailonilla ja asetetaan kestävään putkeen.
Kun teos on maksettu, kääreet ja toimitus yritykselle vievät kolme päivää.
Tuote saapuu kymmenen päivän kuluessa, riippuen kohdemaan mukaan.

Hän ei puhu. Hän ei katso. Hän hengittää tuskin. Ja silti hän sanoo kaiken.

Istuessaan kultaisen hämärän keskellä, unen ja valveen rajalla, tämän kuvan nuori nainen ilmentää melankolian puhtainta ydintä. Hänen kumara eleensä, kun pää lepää hellästi käden päällä, on aikapysähdys ajassa, kuin sielun tarvitsisi pysähtyä kuuntelemaan itseään.

Kasvoissa on vanha suloisuus, harmonia, joka muistuttaa renessanssin neitoja tai prerafaellilaisten muusien tunnelmaa. Hänen hiuksensa, pehmeinä aaltoina laskeutuvat, ovat koristeltuja yksinkertaisella kuihtuneiden kukkien seppeleellä, hienovarainen symboli ohikiitävyydestä. Valo — tuo hiljainen pääosan esittäjä — silittelee hänen poskeaan miltei hengellisesti, ikään kuin ulkoinen maailma ei kuulu hänen pyhän levonsa rauhaan.

Hänen asunsa, yksinkertaisista mutta jaloista kankaista, näyttää kuuluvan ympäristöön, sulautuen taustan maanläheisiin sävyihin. Ei ole koristeita, jotka häiritsevät, eikä liiallista, joka veisi pääroolin hänen hiljaisuudeltaan. Kaikki tässä kuvassa viittaa pohdiskeltuun tilaan, draamattomaan suruun, kauneuteen, joka on alistunut olemaan pelkästään katseena.

Mutta mitä hän uneksii? Mitä ajatuksia noiden suljettujen silmäluomien takana on? Kohtaus ei paljasta sitä, ja ehkä juuri siinä piilee sen voima: ettei kerro suoraa tarinaa, vaan kutsuu katselijaa täyttämään sen. Se voi olla odotus poissa olevasta rakkaudesta, muisto menneestä lapsuudesta, joka haihtui, tai tyyni hyväksyntä väistämättömälle kohtalolle. Totuus on, että sen hiljaisuudessa kuuluu kaikkien meidän nostalgiamme kaiut.

Kuvataiteellinen tunnelma, joka on täynnä valon ja varjon kontrasteja, korostaa kuvan intiimiä draamaa. Se ei ole pelkästään valokuva tai muotokuva, vaan se vaikuttaa vanhalta maalaukselta, joka on selvinnyt vuosisatojen halki säilyttäen jokaisen tunteen. Se on kuin Caravaggio olisi löytänyt sielun sankarittaren ja jättänyt hänet riippumaan tähän hiljentyneen hetkeen ikuisiksi ajoiksi.

Hän ei ole jumalatar eikä pyhimys. Hän on yksinkertaisesti inhimillinen. Inhimillinen haavoittuvuudessaan, vetäytymisessään, mysteeriassaan. Ja tuo rauhallinen inhimillisyys on se, mikä hänen tekee pyhäksi. Melun, ohikiitävyyden ja jatkuvan alttiuden aikana hän muistuttaa meitä tauon, vetäytymisen ja itsellemme osoitetun hellän huolenpidon arvoa.

Näin tämä hahmo kehottaa meitä hiljentämään äänemme, sulkemaan silmämme, palaamaan siihen sisäiseen paikkaan, jossa me vielä osaamme tuntea ilman selittämistä, muistaa sanomatta sanoja, unelmoida pelkäämättä. Sillä on päiviä — ja tämän kuvan tietää sen — jolloin sielu tarvitsee vain vähän hiljaisuutta löytääkseen uudelleen syvimmän totuutensa.