Thomas Ruff - Andere Porträts + 3D (Biennale Venedig 95) - 1995

Tervetuloa seuraavaan SUPER POPULAR BEST-OF-PHOTOBOOKS -huutokauppaan 5Uhr30.comin (Ecki Heuser, Köln, Saksa).

5Uhr30.com takaa yksityiskohtaiset ja tarkat kuvaukset, 100% suojan, 100% vakuutuksen sekä maailmanlaajuisen yhdistetyn toimituksen.

UPEA JULKAISU – tunnetun saksalaisen valokuvaajan ja taiteilijan Thomas Ruffin toimesta –
esittäen teoksiaan näyttelyssään Saksan paviljongissa Venetsian Biennalella vuonna 1995.

Thomas Ruff, syntynyt vuonna 1958, kuului Berndin ja Hilla Becherin legendaariseen ensimmäiseen luokkaan Düsseldorfin kaupungissa sijaitsevalla "Kunstakademie"lla (yhdessä Andreas Gurskyn, Candida Höferin, Thomas Struthin, Tata Ronkholzin ja Axel Hütte n kanssa).
Thomas Ruff opiskeli akatemiassa vuosina 1977–1985.
Thomas Ruffia verrataan usein muiden merkittävän eurooppalaisen valokuvauksen sukupolven jäsenten kanssa, mukaan lukien Thomas Struth, Andreas Gursky ja Rineke Dijkstra.
Thomas Ruff on kuvailtu "muokattujen ja uudelleentulkittujen kuvien mestariksi".
Vuonna 1982 hän vietti kuusi kuukautta Pariisissa Cité internationale des arts -keskuksessa. Vuonna 1993 hän oli stipendiaatti Villa Massimo -säätiössä Roomassa.
Vaikuttajistaan kommentoidessaan Ruff sanoi: "Opettajani Bernd Becher näytti meille Stephen Shorelta, Joel Meyerowitzilta ja uusista amerikkalaisista värivalokuvaajista."
Aikoina 2000–2005 Ruff opetti valokuvausta Düsseldorfin Kunstakademiassa.

Cantz, Ostfildern. 1995. Ensimmäinen painos, ensimmäinen painatus.

Pehmeäkantinen (kuten julkaistu). 210 x 280 mm. 60 sivua. Kuvat: Thomas Ruff. Teksti englanniksi ja saksaksi.

Ehto:
Sisäpuoli on tuore ja virheetön; puhdas, ei jälkiä eikä kellastumaa. Ulkopuoli hieman käytön merkkejä; pieni kellertävä jäännös entisen hintalapun jäljistä. Kokonaisuudessaan hyväkuntoinen.

Upea varhainen Ruffin julkaisu.

Ruff jakaa ateljeen Düsseldorfin Hansaalleellä muiden saksalaisten valokuvaajien Laurenz Bergesin, Andreas Gurskyn ja Axel Hütte kanssa. Ateljee, entinen kaupungin sähköasema, sisältää kellarigallerian.
Thomas Ruff, kuudesta lapsesta yksi, syntyi vuonna 1958 Zell am Harmersbachissa Mustan metsän alueella Saksassa. Kesällä 1974 Ruff sai ensimmäisen kameransa, ja käytyään illankurssin valokuvauksen perusteista hän aloitti kokeilun ottaen kuvia, jotka muistuttivat monissa amatöörivalokuvauslehdissä näkemäänsä.
Nuoruudessaan hän oli kiehtynyt Aldous Huxleyn teorioista, jotka inspiroivat hänen valokuviaan. Kesällä 1974 Ruff hankki ensimmäisen kameransa. Osallistuttuaan illan kurssille perusvalokuvauksen tekniikoista hän ryhtyi kokeilemaan, ottaen kuvia, jotka muistuttivat niitä, joita hän oli nähnyt monissa harrastajavalokuvauslehdissä.
Düsseldorfin opinnoissa ja Benjamin HD Buchlohin luentojen inspiroimana Ruff kehitti konseptuaalisen sarjavalokuvauksen menetelmänsä. Ruff aloitti maisemien valokuvauksen, mutta opiskeluaan aikana hän siirtyi saksalaisissa asuinhuoneistojen sisätiloihin, joilla oli 1950–1970-luvun tyypillisiä piirteitä. Tätä seurasi samanlaisia näkymiä rakennuksista sekä ystävien ja tuttavien muotokuvia Düsseldorfin taide- ja musiikkiskeneen kuuluvasta porukasta, aluksi pienikokoisina formaatteina.
Hänen ateljeessaan vuosina 1981–1985 Ruff otti 60 puolikuvan muotokuvaa samalla tavalla: Passin kaltaisia kuvia, joiden yläreuna oli juuri hiusten yläpuolella, tasainen valaistus, kuvattava 25–35-vuotias, otettu 9 × 12 cm:n negatiivilla ja salamavalon vuoksi ilman liike‑häivytyksiä. Alun muotokuvat olivat mustavalkoisia ja pieniä, mutta Ruff siirtyi pian väreihin ja käytti yksivärisiä taustoja eri väreissä; värillisen kartongin pinosta istuja saattoi valita yhden värin, joka toimi taustana. Näistä muotokuvista syntyivät yksilöitä – usein Ruffin opiskelutovereita – kuvaten passin kuvan kaltaisessa kehyksessä, tyypillisesti ilmeetön ilme, joskus kasvot suorina, toisinaan profiilina, ja yksinkertaisen taustan edessä. Ruff aloitti suurformaattitulostuksen kokeilut vuonna 1986 ja lopulta valmisti kuvia aina seitsemän jalan etäisyydelle viisi jalkaa suuruisina (210 × 165 cm). Vuonna 1987 Ruff oli tiivistänyt projektin useilla tavoilla ja päätynyt käytännössä lähes yksinomaan täyden etukuvan käyttöön sekä suurentanut valmiin teoksen monumentaalisiin mittasuhteisiin. Taiteen kriitikko Charles Hagen, joka kirjoitti The New York Timesiin, kommentoi: "Laajennettuna seinän kokoisiksi, valokuvat näyttivät valtavien julisteiden kaltaisilta Itä-Euroopan diktaattoreista."
Koska hän koki värien vaikutuksen liian hallitsevaksi näissä teoksissa, Ruff valitsi kevyen ja neutraalin taustan vuosina 1986–1991 tekemilleen muotokuville. Keskustelussa Philip Pocockin kanssa Ruff mainitsee yhteyden hänen muotokuvansa ja poliisin tarkkailumenetelmien välillä Saksassa 1970-luvulla Saksan syksyn aikana. Itse asiassa kokeillessaan yhdistettyjä kasvoja vuonna 1992, Ruff törmäsi Minolta Montage Unit -laitteeseen, kuvia tuottavaan koneeseen, jota saksan poliisi käytti 1970-luvulla yhdistelmämuotokuvien luomiseen. Peilien yhdistelmällä neljä muotokuvaa, syötettynä koneeseen, tuottavat yhden yhdistelmäkuvan. Ruff aloitti kasvojen rekonstruoimisesta, mutta hän piti pian mielenkiintoisempana rakentaessaan keinotekoisia kasvoja, jotka usein yhdistävät miesten ja naisten piirteitä, eivätkä ne ole, mutta voisivat teoriassa olla todellisuudessa; tästä syntyi hänen Anderes Porträt -sarjansa (1994–1995).
Ruff aikoi, että suuria ryhmiä noin kahdeksan by kymmentä tuuman kokoisia värivalokuvia ripustettaisiin yhdessä, ja vaihtelua lisätäkseen hän otti jokaisesta henkilöstä kuvan värisen taustan edessä.
Wikipedia