Yuni R. P - Ocaso de Oro

Maalaus, jonka on tehnyt taiteilija Yuni R. P., öljy canvasille käyttäen ja kokonaisuudessaan paletilla työstetty. Teoksen mitat: 53 x 73 cm, maalauksen koko, reunoihin jätetty valkoinen marginaali paremman asennuksen tai kehyksen vuoksi.

Työt, kun ne on myyty, lähetetään korkeintaan kolmen päivän kuluessa maailman jokaiseen kolkkaan. Jokainen kappale on huolellisesti pakattu, suojattu kuplamuovilla ja paperilla, ja lähetetty kovasta kartonkisesta vahvasta putkesta, mikä varmistaa täydellisen säilymisen kuljetuksen aikana.

Yuni R. P on vasta perustanut lupaavan nuori taiteilija, joka asuu ja työskentelee tällä hetkellä Havannassa, Kuubassa. Hänen työnsä erottuu erittäin omintakeisella maalaustekniikallaan, joka kehittyy lähes kokonaan paletin avulla, välineellä, jolla hän rakentaa visuaalisesti vahvoja ja ilmaisuvoimaisia koostumia.

Hänen maalauksensa ominaisuuksia ovat rikas tahnaepä, vapaat vedot ja intensiivisen väripalettin sävyjen kirjo, jossa valo ja liike ovat jatkuvassa vuorovaikutuksessa. Hänen impressionistinen lähestymistapansa paljastaa selkeän vaikutteen Joaquín Sorollasta, erityisesti tapa nähdä kirkkaus, dynamiikka ja värin värinä, aina nykyaikaisella ja syvästi henkilökohtaisella tavalla.

Keskusteltavat teemat syntyvät tunnesidoksesta luontoon ja maisemaan: merinäköalat, purjeveneet, eläin- ja kasvilajit, sekä kaupungit muodostavat maalauksellisen universumin, joka on täynnä nostalgiaa ja ihailevaa asennetta klassista taidetta kohtaan. Teokset eivät pyri kuvailemaan kirjaimellisesti, vaan herättämään tuntemuksia ja sytyttämään katselijassa intensiivisiä tunteita ja ladattuja muistoja.

Yuniin teokset ovat etenevä ja kokonaisvaltainen presence; ne on katsottava paikan päällä, koska valokuvasta ei pysty täysin sieppaamaan tahnan rikkautta, värien syvyyttä tai maalaustekstin energiaa. Paletti sekä paljaat värit mahdollistavat eläväisten pintojen rakentamisen, maalikerrosten kautta syntyvän vakauden, liikkeen ja lähes kosketeltavan ilmaisun.

Laajassa mielessä hänen teoksensa ovat värin, aineen ja tunteen juhla: maalaus, joka kehottaa pysähtymään, katsomaan ja tuntemaan.

Tämä maalaus on loistava esimerkki impressionistisesta merellisen teemamaalauksen, jolla on voimakas keskittyminen värin ja valon teoriaan. Öljymaalausta toteutettu teknikka on omaksuttu mestarillisesti paletin ja pehmeiden siveltimenvedosten avulla, jotka luovat elävän tekstuurin taivaalle ja lähes nestemäisen heijastuksen veden pinnalle. Taiteilija käyttää pääasiallisesti lämmin keltainen, kirkkaat oranssit ja ilmavat violetit värit paletissaan, saavuttaen harmonisen kontrastin, joka antaa kohtaukselle kietovan kirkkauden. Purjealuksen yksinäisen siluetin avulla taiteilija haluaa välittää rauhaan, sisäiseen pohdintaan ja henkiseen vapauteen liittyvän tunteen, jossa merellinen matka symboloi ajan kulkua ja rauhanetsintää luonnon valtameren äärellä.