Joan Miro (1893-1983) - Parler Seul

Joan Miró’n litografia (*)
Tämä teos on replika yhdestä Mirón alkuperäisesti luomista kuvituksista, joita käytettiin runokirjaan “Parler Seul” (**) (Puhua vain), kirjoittanut Tristan Tzara vuonna 1947.
Maeght Editeur julkaisi sen vuonna 2004.
Tehty kankaalta pellavapaperille korkealla grammmilla.
Allekirjoitettu levyyn asti.
Kustantajan ja Mirón perillisyyden leima levyn sivulla.
Sisältää aitoustodistuksen (COA).

Erityistiedot:

- Tukipinnan mitat: 60 x 45 cm
- Kuvan mitat: 42 x 33 cm
- Vuosi 2004
- Painos: 1000 kpl
- Viitteet: Cramer 17. Rauch 165
- Tila: Erinomainen (tämä teos ei ole koskaan ollut kehyksessä tai ollut esillä, vaan on aina ollut taidealan ammattilaisessa mapissa, joten se on säilynyt erinomaisessa kunnossa).

Työ pidetään huolellisesti käsiteltävänä ja pakataan litistettyyn kartonipakettiin. Lähetys on todistettu seurantanumerolla.

Lähetykseen sisältyy lisäksi täydellinen vakuutus teoksen lopullisen arvon mukaan, täysi korvaus katoamisen tai vaurioitumisen varalta, ilman ostajalle aiheutuvaa kustannusta.

(*) Joan Miró (1893-1983) syntyi Barcelonassa, missä hän kasvoi ja aloitti taiteenopintonsa. Hän meni La Llotja -akatemialle vanhempiensa vastustuksesta huolimatta, jotka halusivat hänen työskentelevän perinteisemmällä tavalla. Myöhemmin hän opiskeli Francesc Galín Escola d'Art -koulussa ja tutustui fauvistisiin ja kubisteihin.
Hänen tunteelliset maisemansa, jotka muokkaavat hänen persoonaansa ja taiteilijuuttaan, ovat ennen kaikkea Mont-roig, Pariisi, Mallorca ja myöhemmin Nueva York ja Japani. Mont-roig, Baix Campin kunta, muodostaa kontrapunktin Pariisissa koetulle älylliselle kiihkylle, minne hän muutti 1920-luvulla surrealismin runoilijoiden ja ajan luovimpien taiteilijoiden kanssa. Siellä hän tutustui Arpiin, Magritteen, Brancusiin ja Giacomettiin ja hän näytteli yhdessä Dalín, Tanguyn, Meret Oppenheimin ja Max Ernstin kanssa useissa Dadaismin ja surrealismiin liittyvissä näyttelyissä.
Abstraktin ekspressionismin innoittamana hän löysi inspiraationsa New Yorkissa 1940-luvulla. Myöhemmin, vuonna 1956, toisen maailmansodan keskellä, Joan Miró jättää Ranskan pakolaisuutensa taakseen ja asettuu Palma de Mallorcaalle, suojan ja työtilan alueelle, jossa hänen ystävänsä Josep Lluís Sert suunnitteli hänen aina unelmissaan ollut ateljee. Siellä hän keskittyi veistosten ja keramiikan työhön, kunnes kuoli vuonna 1983.
Mont-roigin maiseman sitkeys ja Mallorca myöhemmin määrittivät hänen tuotantoaan. Maan ja arjen esineiden sekä luonnon ympäristön liittäminen hänen taidensa taustaksi näkyy hänen teknisten ja muodollisten tutkimustensa pohjalla. Miró pakenee akateemisuutta, pyrkien jatkuvaan kokonaisvaltaiseen ja puhtaaseen teokseen, joka ei liity mihinkään tiettyyn suuntaan. Muotojen ja julkisten ilmaisujen sisällöstä on hänen taiteessaan läsnä plastinen teko, jonka kautta Miró osoittaa kapinallisuutensa ja vahvan herkkyytensä poliittisille ja yhteiskunnallisille tapahtumille ympärillään. Tämä voimien vastakohta johtaa hänen luomaan uniikin ja erittäin henkilökohtaisen kielen, jonka ansiosta hänet sijoitetaan 1900-luvun vaikutusvaltaisimpien taiteilijoiden joukkoon.

(**) “Parler Seul” edustaa erityisen tehokasta yhteistoimintaa taiteilijan ja kirjoittajan välillä. Mirón loistavan spontaaneja ja epämuotoisia kuvia, piirretty suoraan kiveen vain muutamalla valmisteluspiirroksella, omaavat Tzaran arvaamattomien säkeiden luovuusvireen.
Alkuperäinen julkaisu tehtiin Maeght Editeurin toimesta ja se koostuu Miró’n 72 originaalilitografiasta, joista 49 on värillisiä, 18 niistä hors-textea. (*) Joan Miró (1893-1983) syntyi Barcelonassa, missä hän kasvoi ja aloitti taiteenopintonsa. Hän meni La Llotja -akatemiaan vanhempiensa vastustuksesta huolimatta, jotka halusivat hänen työskentelevän perinteisemmin. Myöhemmin hän opiskeli Escola d'Art de Francesc Galílla ja tutustui fauvisteihin ja kubisteihin.
Hänen tunteelliset maisemansa, jotka muokkaavat hänen persoonaansa ja taiteilijuuttaan, ovat ennen kaikkea Mont-roig, Pariisi, Mallorca ja myöhemmin Nueva York ja Japani. Mont-roig, Baix Campin kunta, muodostaa kontrastin Pariisissa koetulle älylliselle kiihkeydelle, missä hän asui 1920-luvulla surrealistien runoilijoiden ja ajan luovimmien taiteilijoiden kanssa. Siellä hän tapasi Arpin, Magritten, Brancusin ja Giacomettin ja hän esitti Dalín, Tanguyn, Meret Oppenheimin ja Max Ernstin kanssa useissa Dadaismin ja surrealismin näyttelyissä.
Abstraktin ekspressionismin innoitus paljastuu New Yorkissa 1940-luvulla. Myöhemmin vuonna 1956, toisen maailmansodan aikana, Joan Miró jättää Ranskan pakolaisuutensa taakseen ja asettuu Palma de Mallorcaalle, suojan ja työtilan tilaan, jossa ystävänsä Josep Lluís Sert suunnittelee ateljeensa, jonka hän aina oli unelmoinut. Siellä hän keskittyi veistosten ja keramiikan työhön, kunnes kuoli vuonna 1983.
Mont-roigin ja myöhemmin Mallorca-kuvaukset ovat ratkaisevan tärkeitä hänen tuotannolleen. Maan ja arjen esineiden sekä luonnon ympäristön kiinnostus ovat taustalla joissakin hänen teknisissä ja muotokokeellisissa tutkimuksissaan. Miró pakenee akateemisuutta, etsien jatkuvaa maailmanlaajuista ja puhdasta teosta, joka ei liity mihinkään määrättyyn suuntaukseen. Muodoissa ja julkisissa ilmauksissa on hänen taiteessaan läsnä plastinen teko, jossa Miró ilmentää kapinahenkensä ja suurta herkkyyttään poliittisille ja yhteiskunnallisille tapahtumille. Tämä voimien vastakkainasettelu johtaa hänen luomaansa ainutlaatuiseen ja erittäin henkilökohtaiseen kieleen, joka tekee hänestä 1900-luvun vaikutusvaltaisimpien taiteilijoiden joukkoon.

(**) “Parler Seul” edustaa erityisen tehokasta yhteistyötä taiteilijan ja kirjailijan välillä. Miró'n terävän spontaanit ja epämuodot kuvat, jotka hän piirsi suoraan kiveen vain vähän valmisteluja, omaavat Tzaran satunnaisten säkeiden luovuuden purtteen.
Alkuperäinen painos oli Maeght Editeurin vastuulla ja koostuu Miró’n 72 originaalilitografiasta, joista 49 ovat värillisiä, joista 18 on hors-texte.








Tags:
Piirtäjiä: Picasso, Dalí, Pollock, Miró, Beuys, Warhol, Giacometti, Hodgkin, Moore, Malevich, Mondrian, O’Keefe, Matisse, Kandinsky, Bacon, Klimt, Hooper, Rothko, Chirico, Duchamp, Chagall, Braque, Picabia, Kooning, Ernst, Paul Klee, Modigliani, Calder, Delaunay.
Kiefer, Kusama, Murakami, Koons, Basquiat, Nauman, Sherman, Bourgeois, Polke, Ruff, Ruscha, Holzer, Abramović, Freud, Mendieta, Tuymans, Kruger, Hockney, Saville, Fanzhi, Oehlen, Richter, Scully, Stella, Schütte, Xiaodong, Judd, Peyton, Richard Serra, LeWitt, Kippenberger, Baldessari, Doig, González-Torres, Salvador Dalí, Joan Miró, Magritte, Max Ernst, Leonora Carrington, Dorothea Tanning, Roberto Matta, Man Ray, Varo, Oppenheim, Key Sage, André Masson, Paul Delvaux, Giorgio de Chirico, Marcel Duchamp, Marc Chagall, Paul Klee, Hans Bellmer, Zhang Xiaogang, Savinio, Alexander Calder, Dora Maar Vitra, Poolsen, Jacobsen, Hans Wegner, Charles Eames, Perriand, Philippe Starck, Marcel Breuer, Knoll, Juhl, Verner Panton, Le Corbusier, Mies Vander Rohe, Nelson, Mogensen, Eames, Gio Ponti, Knoll, Isamu Noguchi, Bertoia, Aalto, Urquiola, Eileen Gray, Pesce, Magistretti. Louis Vuitton, Gucci, Chanel, Burberry, Hermès, Prada, Dior, Armani, Cartier, Dolce & Gabbana, Versace, Balenciaga, Ralph Lauren, Rolex, Fendi, Givenchy, Tiffany, Alexander McQueen, Yves Saint Laurent, Valentino, Bvlgari. Adami Alberti Alcaraz Alfaro Baldaccini Baldeweg Barceló Barjola Canogar Cabellut Caruncho Ceesepe Chillida Chirino Clavé Condé Cruz-Díez Dalí Dokoupil Equipo Crónica Gudmundur Feito Genovés Goya Gordillo Guinovart Hernández Pijuan Iglesias Lacalle Joan Miró Misterpiro Mompó Palazuelo Pérez-Villalta Picasso Plensa Rafols-Casamada Reche Redondela Saura Soto Sicilia Tàpies Teixidor Quetglas Úrculo Uslé Varela Valdés Villalba Yturralde