Vhils (1987) - Dilacerar






Hänellä on taidehistorian maisterin tutkinto ja yli 10 vuoden kokemus huutokaupoista ja gallerioista.
140 € | ||
|---|---|---|
130 € | ||
120 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 131604 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Vhils (Alexandre Farto), Dilacerar, rajoitetun serigrafiapainatus, numeroitu ja taiteilijan allekirjoittama, 38,5 x 28,5 cm, Portugali, kausi 2010–2020, erinomaisessa kunnossa.
Myyjän antama kuvaus
Vhilsin (Alexandre farto) risografi kuvaa nuorta tyttöä.
Numeroitu ja käsin signeerattu taiteilijan toimesta.
Harvinainen sarja, vain 200 kappaletta
Tila: kuten uusi, säilytetty koko ajan vaakatasossa ja valolta suojassa
Lähetys sopivassa putkessa, seurantaluvalla, vakuutuksella ja allekirjoituksella.
/!\ Ei lähetystä Yhdysvaltoihin
Vhilsin taide on runollista, monimutkaista ja kunnianhimoista. Hän tunkeutuu lukemattomien julistekerrosten, lian ja rappauksen läpi vapauttaen kaupungin tilojen alla piileskelevät runolliset kuvat. Tämä tehdään poraamalla pois vanhaa rappausreliefiä.
Alexandre Farto (tunnetaan myös nimellä Vhils) syntyi vuonna 1987 Portugalissa. Hän kasvoi Lissabonin ulkopaikkakunnilla. Hän opiskeli Lontoon taideyliopistossa, Central Saint Martinsissa ja Byam Shawan Fine Art Skills and Practices -ohjelmissa. Hän kasvoi Portugalissa aikana, jolloin vallankumous vaikutti syvästi. Silloin hän näki paljon tuhoa ja sodan vaikutukset seinillä. 1974 Carnationin vallankumouksen vaikutus ulkopaikkakuntiin Lissabonissa ja muualle Portugaliin.
Vhils sai mainetta, kun kaiverrettu muotokuva paljastettiin yhdessä graffititaiteilija Banksyn kanssa Cans Festivalilla Lontoossa vuonna 2008. Myöhemmin Banksyn agentti Steve Lazarides antoi hänelle lisätilaa toteuttaa katutaidekaiverruksiaan. Pian tämän jälkeen useita hänen teoksistaan julkaistiin. Yksi Vhilsin suosituimmista mediaformaatioista on hänen reliefmuotokuvansa. Nämä muotokuvat uurretaan rappauksen ja tiiliseinien läpi ympäri maailmaa.
Hän myös luo tutkimalla juliste-mainoksia ja kaivamalla esiin seinät. Muita medioita ovat collage, vehnäliimahöylä, puu, metalli, installations ja paljon muuta. Viimeiseksi, mutta ei vähäisimpänä, Alexandre Farto tunnetaan siitä, että hän käyttää kiiltonkolo-etiikkaa, bari- ja muita prosesseja tai katutaidevälineitä paljastaa seinämän kerroksia. Vhilsin tekniikka ja työkalut kehittyvät teoksen edetessä.
Hän nauttii jännityksestä olla tietämätön, millaisia kuvioita ja kuvia kerrosten alla odottaa. Pintakerroksessa lopullinen kerros on hänen keskeinen käsitteensä. Hän työskentelee tällä hetkellä itse ottamien tai hänen tiiminsä ottamien valokuvien parissa.
Tyypillinen Vhilsin renderointi alkaa luonnoskirjasta ennen kuin se digitoidaan tietokoneelle. Hän jakaa suurimman osan muotokuvistaan kolmeen väriin, ja nämä värit auttavat luomaan syvyyttä – samankaltaisesti kuin sabluuna. Lopuksi Alexandre Farto aloittaa kaiverrusprosessinsa talikoilla, vasaroilla, porilla, kiillotusaineella ja muilla työkaluilla. Nämä välineet ovat antaneet hänen luoda uskomattomia ja todellisen runollisia muotokuvia ympäri Eurooppaa, mutta myös Miamissa, Los Angelesissa, Hong Kongissa, Shanghaiissa ja Dubaissa.
Vuonna 2017 Vhils teki yhteistyötä kuuluisan yhdysvaltalaisen taiteilijan Shep Faireyn kanssa yhteisen muraalin luomiseksi Lissabonissa, Portugalissa. Vhilsin yksityisnäyttelyn 'Annihilation' yhteydessä Over the Influence -galleriassa keväällä 2019 Los Angelesissa Shep Fairey ja Vhils ystävystyivät uudestaan ja loivat uuden yhteistyömuraalin nimeltä 'American Dreamers'.
Vhils uskoo, että me kaikki koostumme kerroksista sosiaalista ja historiallista rakennetta. Sosiaalinen järjestelmämme on samanlaisista kerroksista, ja poistamalla joitakin yläkerroksia voimme mahdollisesti saavuttaa puhtaamman muodon. Tämä koko prosessi on hyvin symbolinen, ja hän tulkitsee sitä semi-arkeologisena historian ja kulttuurin kerrosten erotteluna.
Vhils arvostaa myös ajatusta tavallisten ihmisten muuttamisesta ikoneiksi, ja siksi monet hänen muotokuvistaan ovat valokuvia ihmisistä, joita lehdissä on tavattu. Räjähteet, projectiles ja purkutoimet – kaikki kuulostaa kolmannen maailman sodan kohtauksilta. Totuus on, että Alexandre Farto johtaa omiin vallankumouksiinsa. Hänen tekniikkansa on epäilemättä muuttanut katutaiteen kasvonsa ikuisesti! Vhils on nuori taiteilija, joka on jo jättänyt pysyvän jäljen katutaidehistoriaan. Hän jakaa kaiverruksensa kerroksiin kuvia ja aloittaa tuhoamalla luodakseen. Hänen teoksensa koostuvat yksilöiden kasvoista, usein yhteisön tuntemattomien olemusten.
Tämä taiteilija uskoo, että tuho on eräänlainen rakentaminen. Hyvä on, kuulostaa hurjalta, mutta hän on löytänyt erittäin vaikuttavan menetelmän kaivertamalla, raaputtamalla, kaivamalla ja jopa räjäyttämällä seiniä! Tietenkään paljon graffitia voidaan luokitella tuhoavaksi, mutta hänen työnsä todellakin ylittää rajoja. Hän uskoo, että muutos on välttämätöntä massaa yleisön kanssa kommunikoimiseksi, ja tähän sisältyy yhteiskunta. Vhils asuu ja työskentelee tällä hetkellä Lontoossa ja Lissabonissa.
Vhilsin (Alexandre farto) risografi kuvaa nuorta tyttöä.
Numeroitu ja käsin signeerattu taiteilijan toimesta.
Harvinainen sarja, vain 200 kappaletta
Tila: kuten uusi, säilytetty koko ajan vaakatasossa ja valolta suojassa
Lähetys sopivassa putkessa, seurantaluvalla, vakuutuksella ja allekirjoituksella.
/!\ Ei lähetystä Yhdysvaltoihin
Vhilsin taide on runollista, monimutkaista ja kunnianhimoista. Hän tunkeutuu lukemattomien julistekerrosten, lian ja rappauksen läpi vapauttaen kaupungin tilojen alla piileskelevät runolliset kuvat. Tämä tehdään poraamalla pois vanhaa rappausreliefiä.
Alexandre Farto (tunnetaan myös nimellä Vhils) syntyi vuonna 1987 Portugalissa. Hän kasvoi Lissabonin ulkopaikkakunnilla. Hän opiskeli Lontoon taideyliopistossa, Central Saint Martinsissa ja Byam Shawan Fine Art Skills and Practices -ohjelmissa. Hän kasvoi Portugalissa aikana, jolloin vallankumous vaikutti syvästi. Silloin hän näki paljon tuhoa ja sodan vaikutukset seinillä. 1974 Carnationin vallankumouksen vaikutus ulkopaikkakuntiin Lissabonissa ja muualle Portugaliin.
Vhils sai mainetta, kun kaiverrettu muotokuva paljastettiin yhdessä graffititaiteilija Banksyn kanssa Cans Festivalilla Lontoossa vuonna 2008. Myöhemmin Banksyn agentti Steve Lazarides antoi hänelle lisätilaa toteuttaa katutaidekaiverruksiaan. Pian tämän jälkeen useita hänen teoksistaan julkaistiin. Yksi Vhilsin suosituimmista mediaformaatioista on hänen reliefmuotokuvansa. Nämä muotokuvat uurretaan rappauksen ja tiiliseinien läpi ympäri maailmaa.
Hän myös luo tutkimalla juliste-mainoksia ja kaivamalla esiin seinät. Muita medioita ovat collage, vehnäliimahöylä, puu, metalli, installations ja paljon muuta. Viimeiseksi, mutta ei vähäisimpänä, Alexandre Farto tunnetaan siitä, että hän käyttää kiiltonkolo-etiikkaa, bari- ja muita prosesseja tai katutaidevälineitä paljastaa seinämän kerroksia. Vhilsin tekniikka ja työkalut kehittyvät teoksen edetessä.
Hän nauttii jännityksestä olla tietämätön, millaisia kuvioita ja kuvia kerrosten alla odottaa. Pintakerroksessa lopullinen kerros on hänen keskeinen käsitteensä. Hän työskentelee tällä hetkellä itse ottamien tai hänen tiiminsä ottamien valokuvien parissa.
Tyypillinen Vhilsin renderointi alkaa luonnoskirjasta ennen kuin se digitoidaan tietokoneelle. Hän jakaa suurimman osan muotokuvistaan kolmeen väriin, ja nämä värit auttavat luomaan syvyyttä – samankaltaisesti kuin sabluuna. Lopuksi Alexandre Farto aloittaa kaiverrusprosessinsa talikoilla, vasaroilla, porilla, kiillotusaineella ja muilla työkaluilla. Nämä välineet ovat antaneet hänen luoda uskomattomia ja todellisen runollisia muotokuvia ympäri Eurooppaa, mutta myös Miamissa, Los Angelesissa, Hong Kongissa, Shanghaiissa ja Dubaissa.
Vuonna 2017 Vhils teki yhteistyötä kuuluisan yhdysvaltalaisen taiteilijan Shep Faireyn kanssa yhteisen muraalin luomiseksi Lissabonissa, Portugalissa. Vhilsin yksityisnäyttelyn 'Annihilation' yhteydessä Over the Influence -galleriassa keväällä 2019 Los Angelesissa Shep Fairey ja Vhils ystävystyivät uudestaan ja loivat uuden yhteistyömuraalin nimeltä 'American Dreamers'.
Vhils uskoo, että me kaikki koostumme kerroksista sosiaalista ja historiallista rakennetta. Sosiaalinen järjestelmämme on samanlaisista kerroksista, ja poistamalla joitakin yläkerroksia voimme mahdollisesti saavuttaa puhtaamman muodon. Tämä koko prosessi on hyvin symbolinen, ja hän tulkitsee sitä semi-arkeologisena historian ja kulttuurin kerrosten erotteluna.
Vhils arvostaa myös ajatusta tavallisten ihmisten muuttamisesta ikoneiksi, ja siksi monet hänen muotokuvistaan ovat valokuvia ihmisistä, joita lehdissä on tavattu. Räjähteet, projectiles ja purkutoimet – kaikki kuulostaa kolmannen maailman sodan kohtauksilta. Totuus on, että Alexandre Farto johtaa omiin vallankumouksiinsa. Hänen tekniikkansa on epäilemättä muuttanut katutaiteen kasvonsa ikuisesti! Vhils on nuori taiteilija, joka on jo jättänyt pysyvän jäljen katutaidehistoriaan. Hän jakaa kaiverruksensa kerroksiin kuvia ja aloittaa tuhoamalla luodakseen. Hänen teoksensa koostuvat yksilöiden kasvoista, usein yhteisön tuntemattomien olemusten.
Tämä taiteilija uskoo, että tuho on eräänlainen rakentaminen. Hyvä on, kuulostaa hurjalta, mutta hän on löytänyt erittäin vaikuttavan menetelmän kaivertamalla, raaputtamalla, kaivamalla ja jopa räjäyttämällä seiniä! Tietenkään paljon graffitia voidaan luokitella tuhoavaksi, mutta hänen työnsä todellakin ylittää rajoja. Hän uskoo, että muutos on välttämätöntä massaa yleisön kanssa kommunikoimiseksi, ja tähän sisältyy yhteiskunta. Vhils asuu ja työskentelee tällä hetkellä Lontoossa ja Lissabonissa.
