Sérgio Odeith (1976) - Graffiti






Hänellä on taidehistorian maisterin tutkinto ja yli 10 vuoden kokemus huutokaupoista ja gallerioista.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 131479 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
Artisti: Sérgio Odeith (s. 1976, Portugali), tunnustettu kansainvälisesti graffiti anamorfisen ja "Sombre 3D" -pioneerinä.
Vuosi: 2018.
Tekniikka: Vesiväri/ink wash (liuotettua mustetta virtaaville valutuksille) paperille keskitaso-korkeaa grammagea käyttävässä formaatissa 41 × 31 cm.
Allekirjoitus: Vasemmassa alakulmassa — .ODEITH.18. (käsin kirjoitettu tummalla, nestemäisellä musteella, kevyellä valumisella).
Kunto: Erinomaisen näköinen — ei näkyviä repeämiä, värit säilytettyinä, paperi hieman tekstuuroitua ja luonnolliset reunat (ei leikattuja).
Tuki: Paperi
Intiimi ja itsetutkiva teos artisteen siirtymäkaudelta (2015–2020), jolloin hän laajensi suurikokoisesta katuvaikuttamisesta studiotason rajoitetumpiin ja pohdiskelevampi” tuotantoon. Edustaa oikeaa miesten käden (suonien, nivelten ja realistisen ihon näkyminen) pitävän tiukasti spray-pullon (aerosolipullo, tyyppi Montana tai vastaava), kaltevasti kuin graffitointia tehtäisiin. Pullossa näkyy yksityiskohtia kuten tyyliteltyä tekstiä ("44", "bui" tai piirroksia muistuttavia doodle-merkkejä) sekä pieniä neliöitä (logot/tarrat), kun taas käsi puskee tummasta-helmen takaa luonnolliset ryppyiset hihat.
Kuvio tutkii syvyyttä ja dramaattista chiaroscuroa: käsi ja pullo puskuroituvat vasten kääntyvää tummaa taustaa (mahdollisesti seinän nurkkakaista), luoden volyymin ja jännitteen illuusion — sormi painaa venttiiliä, viitaten liikkeeseen, joka on tulossa. Väriharmonia on pääosin viileä (syvän sinisävyisiä, harmaita, mustia, pehmeitä ruskeita), valkoisia korostuksia ja metallinhohtoja pullossa. Liuottuva tekniikka orgaanisilla valuvilla valumilla korostaa graffitoinnin spontaaniutta, muuttaen arkipäiväisen esineen Otheidin 1980-luvun uran symboliseksi luovuuden eleeksi.
Tämä teos erottuu intiimiytensä ja symbolisminsa vuoksi: kunnianosoitus graffitien "instrumentille", kontrastina 2018 suurille muraaleille (esim. anamorfiset hyönteiset valtavina Upfest-festivaaleilla tai hylättyjen rakennusten kunnianosoituksissa).
Harvinaista portfoliossa — paperi/vesiväri- teokset ovat harvinaisempia kuin kangas- tai pysyvät muraalit, jolloin teos on keräily- ja arvo-etu.
Esittää vahvan arvonkehityspotentiaalin, artistsin vakauden ja ikonisen teeman vuoksi.
------------------------------------------------------------------------
Sérgio Odeith syntynyt Damaian kaupungissa ja asuu Lissabonissa. Aikanaan koulun vaihtamista maalaustoppille ja keskivaiheilla 1990-luvulla hän aloitti maalaamisen.
Tyyliään kuvaillaan pelottavan realistisena; hänen muraalinsa "saavat elämänsä" anamorfisen koostumuksen ansiosta, mikä antaa niille vaikuttavan kolmiulotteisen vaikutelman. Autot, hyönteiset, arkipäiväiset esineet, eläimet – saavat meidät kysymään: "Mitä seuraavaksi?".
Moninkertaisesti palkittu, "illusionisti-ARTisti" valittiin Microsoftin maalattavaksi muraaliksi Lissabonissa ja äskettäin Heathrowin lentokentälle Lontoossa. Hänen graffitinsa löytyvät ympäri maailmaa: Yhdysvallat, Israel, Englanti, Dubain, Espanja, Indonesia ja tietenkin Portugali. Hän on näyttäytynyt kansainvälisissä museoissa kuten Louisianain Museum of Public Art, São Paulon Museu Brasileiro da Escultura e Ecologia sekä Saksassa järjestetty Meeting of Styles. Viimeisimmistä töistä mainittakoon hänen näyttelynsä Gare do Oriente -nimellä Obliquity sekä maalaus Vasco da Gaman sillan pylvääseen.
Artisti: Sérgio Odeith (s. 1976, Portugali), tunnustettu kansainvälisesti graffiti anamorfisen ja "Sombre 3D" -pioneerinä.
Vuosi: 2018.
Tekniikka: Vesiväri/ink wash (liuotettua mustetta virtaaville valutuksille) paperille keskitaso-korkeaa grammagea käyttävässä formaatissa 41 × 31 cm.
Allekirjoitus: Vasemmassa alakulmassa — .ODEITH.18. (käsin kirjoitettu tummalla, nestemäisellä musteella, kevyellä valumisella).
Kunto: Erinomaisen näköinen — ei näkyviä repeämiä, värit säilytettyinä, paperi hieman tekstuuroitua ja luonnolliset reunat (ei leikattuja).
Tuki: Paperi
Intiimi ja itsetutkiva teos artisteen siirtymäkaudelta (2015–2020), jolloin hän laajensi suurikokoisesta katuvaikuttamisesta studiotason rajoitetumpiin ja pohdiskelevampi” tuotantoon. Edustaa oikeaa miesten käden (suonien, nivelten ja realistisen ihon näkyminen) pitävän tiukasti spray-pullon (aerosolipullo, tyyppi Montana tai vastaava), kaltevasti kuin graffitointia tehtäisiin. Pullossa näkyy yksityiskohtia kuten tyyliteltyä tekstiä ("44", "bui" tai piirroksia muistuttavia doodle-merkkejä) sekä pieniä neliöitä (logot/tarrat), kun taas käsi puskee tummasta-helmen takaa luonnolliset ryppyiset hihat.
Kuvio tutkii syvyyttä ja dramaattista chiaroscuroa: käsi ja pullo puskuroituvat vasten kääntyvää tummaa taustaa (mahdollisesti seinän nurkkakaista), luoden volyymin ja jännitteen illuusion — sormi painaa venttiiliä, viitaten liikkeeseen, joka on tulossa. Väriharmonia on pääosin viileä (syvän sinisävyisiä, harmaita, mustia, pehmeitä ruskeita), valkoisia korostuksia ja metallinhohtoja pullossa. Liuottuva tekniikka orgaanisilla valuvilla valumilla korostaa graffitoinnin spontaaniutta, muuttaen arkipäiväisen esineen Otheidin 1980-luvun uran symboliseksi luovuuden eleeksi.
Tämä teos erottuu intiimiytensä ja symbolisminsa vuoksi: kunnianosoitus graffitien "instrumentille", kontrastina 2018 suurille muraaleille (esim. anamorfiset hyönteiset valtavina Upfest-festivaaleilla tai hylättyjen rakennusten kunnianosoituksissa).
Harvinaista portfoliossa — paperi/vesiväri- teokset ovat harvinaisempia kuin kangas- tai pysyvät muraalit, jolloin teos on keräily- ja arvo-etu.
Esittää vahvan arvonkehityspotentiaalin, artistsin vakauden ja ikonisen teeman vuoksi.
------------------------------------------------------------------------
Sérgio Odeith syntynyt Damaian kaupungissa ja asuu Lissabonissa. Aikanaan koulun vaihtamista maalaustoppille ja keskivaiheilla 1990-luvulla hän aloitti maalaamisen.
Tyyliään kuvaillaan pelottavan realistisena; hänen muraalinsa "saavat elämänsä" anamorfisen koostumuksen ansiosta, mikä antaa niille vaikuttavan kolmiulotteisen vaikutelman. Autot, hyönteiset, arkipäiväiset esineet, eläimet – saavat meidät kysymään: "Mitä seuraavaksi?".
Moninkertaisesti palkittu, "illusionisti-ARTisti" valittiin Microsoftin maalattavaksi muraaliksi Lissabonissa ja äskettäin Heathrowin lentokentälle Lontoossa. Hänen graffitinsa löytyvät ympäri maailmaa: Yhdysvallat, Israel, Englanti, Dubain, Espanja, Indonesia ja tietenkin Portugali. Hän on näyttäytynyt kansainvälisissä museoissa kuten Louisianain Museum of Public Art, São Paulon Museu Brasileiro da Escultura e Ecologia sekä Saksassa järjestetty Meeting of Styles. Viimeisimmistä töistä mainittakoon hänen näyttelynsä Gare do Oriente -nimellä Obliquity sekä maalaus Vasco da Gaman sillan pylvääseen.
