Baptiste Laurent - Vincent à la foire





Lisää suosikkeihisi saadaksesi ilmoitus huutokaupan alkamisesta.

Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 131379 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
Bio/
Baptiste Laurent (1980, Nantes) on visuaalinen taiteilija, joka asuu ja työskentelee Madridissa ja Parisissa.
Hän on esitetty useissa taide- ja kulttuurilaitoksissa, mukaan lukien Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Perinteinen mediansa on maalaus, mutta hän työskentelee myös veistosten parissa ja kehittää projekteja, joissa on vahva kirjallinen, yhteiskunnallinen ja antropologinen ulottuvuus.
Uusimmissa julkaisuissaan ja näyttelyissään, "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" ja "Exit", hän on toistuvasti kokeillut yhteistyöllistä luovaa työtä muiden visuaalisten taiteilijoiden ja kirjailijoiden kanssa.
Ainainen anti-akateeminen ja eklektinen taiteilija, hän tykkää synkretisoida kuvanveiston tyylejä, liukuen uusfiguratiivisen narratiivin, graafisen maalaamisen ja ekspressionistisen abstraktion välimaastossa.
Madridin Usera-alueelta löytyvän 'Latolier' -jaetun työtilan perustaja, hän johtaa dynaamista yhteisöä espanjalaisia ja kansainvälisiä visuaalisia taiteilijoita.
TERVETULOA CIRCUSIIN / 2024-2025
Stéphane Mallarmé: “Mies voi olla demokraattinen; taiteilija halkaisee itsensä kahdeksi ja hänen on pysyttävä aristokraattina.”
Tämä näyttely yhdistää Baptiste Laurentin (Nantes, 1980) viimeisimmän taideprojektin, joka on asunut Espanjassa yli viisitoista vuotta, paljastamalla juhlan lopussa asetetun tragedian kansainvälisen järjestyksen kunniagen kautta.
Laurent pyrkii elvyttämään maalaustaan omaksumalla juurensa ja sisällyttämällä paikallisia symboliä espanjalaisesta kulttuurista, kuten Latinalaisen Amerikan valloittamisen ja Andalusian maalausta ja kaikkien skorpionien universumia.
Luovan prosessin sisäisessä kamppailussa hän kriittisesti haastaa maalaustaan metsästyksen, sodan ja ranskalaisen kansallisen identiteetin kautta eurooppalaisessa ja kansainvälisessä kontekstissa, joissa suurimman sankarin roolit ovat.
Circus-metaforan, jalkapallon, karusellien ja huvipuistojen kautta taiteilija satiirisesti karikoi showbisnestä, muuttaen kulttuurin, politiikan ja kansallisen identiteetin rakentamisen karnevaliksi.
Sosiaalisen median voitto, demokratisen elämän pinnallisuus ja taiteen sekä kirjallisuuden trivialisointi ovat tehneet kulttuurielämyksen väistämättömäksi viihteen tarpeeksi. Hän legitimoi kansan, etsien samalla plastisen ja älyllisen ihanteen, joka kykenee ilmaisemaan korkeimmat inhimilliset tunteet ja kokemukset, unelmien mytologian syttyessä, jossa menneisyyden, nykyisyyden ja tulevaisuuden liitto kietoutuu lännen ympärillä vallitsevan maailmanlaajuisen tragedian sekä kolonialis muiston rituaaleihin.
Puutteuden kautta työtään linkittäen lapsuuden maailmaan, hän uudelleenmiettii Villin lännen ja jalon villin myyttejä tutkiakseen nimettömän idean, jossa maskeja asettavat kohtalokkaan tunteen historiaan ja jossa kunniaunelmia petetään. Syvien lapsuusmuistojen ja syvyyden lähteistä hän uudelleen järjestää kehon, eläinten ja esineiden ulottuvuuksia, antaen miniatyyreille suhteettoman ja teatraalisen suuruuden.
Hänen mielikuvituksensa kyky täyttää nykypäivän maiseman sityksellä mysteerin historian matkalla, vahvistaen sukupuoliroolien rakentamista ja muuttaen yksilöllisen menneisyyden kollektiiviseksi kokemukseksi, hänen maskuliinisuudestaan huolimatta. Hänen suurten maalausten teatterisuus kuljettaa hänet mystisiin horroksiin, joissa hän ilmaisee runoutensa yhteiskunnallisten huolien kanssa sopusoinnussa.
Sekoitellen vastakkaisia elementtejä hän punoo yhteyksiä intiimin maailmansa ja nykymaailman välille symbolisen figuurian, kanonien monipuolisuuden, yksittäisten siveltimenvedosten, muodojen gesturaalisuuden, tekniikoiden sekoituksen (piirtäminen, maalaus ja veistos), värien vapaan käytön, huumorin, groteskin ja hänen kuvitteellisen universuminsa uudelleenomistamisen kautta. Baptiste Laurent maalaa niin kuin haluaa: se on perusolemassa.
Hänen maalaustensa ylittäminen siirtää klassisen järjestyksen transsendenttisesta ja kanonistisesta representaatiojärjestyksestä, liukuen surun ja ilon välissä samalla kun herättää katselijan myötätunnon.
Bio/
Baptiste Laurent (1980, Nantes) on visuaalinen taiteilija, joka asuu ja työskentelee Madridissa ja Parisissa.
Hän on esitetty useissa taide- ja kulttuurilaitoksissa, mukaan lukien Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Perinteinen mediansa on maalaus, mutta hän työskentelee myös veistosten parissa ja kehittää projekteja, joissa on vahva kirjallinen, yhteiskunnallinen ja antropologinen ulottuvuus.
Uusimmissa julkaisuissaan ja näyttelyissään, "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" ja "Exit", hän on toistuvasti kokeillut yhteistyöllistä luovaa työtä muiden visuaalisten taiteilijoiden ja kirjailijoiden kanssa.
Ainainen anti-akateeminen ja eklektinen taiteilija, hän tykkää synkretisoida kuvanveiston tyylejä, liukuen uusfiguratiivisen narratiivin, graafisen maalaamisen ja ekspressionistisen abstraktion välimaastossa.
Madridin Usera-alueelta löytyvän 'Latolier' -jaetun työtilan perustaja, hän johtaa dynaamista yhteisöä espanjalaisia ja kansainvälisiä visuaalisia taiteilijoita.
TERVETULOA CIRCUSIIN / 2024-2025
Stéphane Mallarmé: “Mies voi olla demokraattinen; taiteilija halkaisee itsensä kahdeksi ja hänen on pysyttävä aristokraattina.”
Tämä näyttely yhdistää Baptiste Laurentin (Nantes, 1980) viimeisimmän taideprojektin, joka on asunut Espanjassa yli viisitoista vuotta, paljastamalla juhlan lopussa asetetun tragedian kansainvälisen järjestyksen kunniagen kautta.
Laurent pyrkii elvyttämään maalaustaan omaksumalla juurensa ja sisällyttämällä paikallisia symboliä espanjalaisesta kulttuurista, kuten Latinalaisen Amerikan valloittamisen ja Andalusian maalausta ja kaikkien skorpionien universumia.
Luovan prosessin sisäisessä kamppailussa hän kriittisesti haastaa maalaustaan metsästyksen, sodan ja ranskalaisen kansallisen identiteetin kautta eurooppalaisessa ja kansainvälisessä kontekstissa, joissa suurimman sankarin roolit ovat.
Circus-metaforan, jalkapallon, karusellien ja huvipuistojen kautta taiteilija satiirisesti karikoi showbisnestä, muuttaen kulttuurin, politiikan ja kansallisen identiteetin rakentamisen karnevaliksi.
Sosiaalisen median voitto, demokratisen elämän pinnallisuus ja taiteen sekä kirjallisuuden trivialisointi ovat tehneet kulttuurielämyksen väistämättömäksi viihteen tarpeeksi. Hän legitimoi kansan, etsien samalla plastisen ja älyllisen ihanteen, joka kykenee ilmaisemaan korkeimmat inhimilliset tunteet ja kokemukset, unelmien mytologian syttyessä, jossa menneisyyden, nykyisyyden ja tulevaisuuden liitto kietoutuu lännen ympärillä vallitsevan maailmanlaajuisen tragedian sekä kolonialis muiston rituaaleihin.
Puutteuden kautta työtään linkittäen lapsuuden maailmaan, hän uudelleenmiettii Villin lännen ja jalon villin myyttejä tutkiakseen nimettömän idean, jossa maskeja asettavat kohtalokkaan tunteen historiaan ja jossa kunniaunelmia petetään. Syvien lapsuusmuistojen ja syvyyden lähteistä hän uudelleen järjestää kehon, eläinten ja esineiden ulottuvuuksia, antaen miniatyyreille suhteettoman ja teatraalisen suuruuden.
Hänen mielikuvituksensa kyky täyttää nykypäivän maiseman sityksellä mysteerin historian matkalla, vahvistaen sukupuoliroolien rakentamista ja muuttaen yksilöllisen menneisyyden kollektiiviseksi kokemukseksi, hänen maskuliinisuudestaan huolimatta. Hänen suurten maalausten teatterisuus kuljettaa hänet mystisiin horroksiin, joissa hän ilmaisee runoutensa yhteiskunnallisten huolien kanssa sopusoinnussa.
Sekoitellen vastakkaisia elementtejä hän punoo yhteyksiä intiimin maailmansa ja nykymaailman välille symbolisen figuurian, kanonien monipuolisuuden, yksittäisten siveltimenvedosten, muodojen gesturaalisuuden, tekniikoiden sekoituksen (piirtäminen, maalaus ja veistos), värien vapaan käytön, huumorin, groteskin ja hänen kuvitteellisen universuminsa uudelleenomistamisen kautta. Baptiste Laurent maalaa niin kuin haluaa: se on perusolemassa.
Hänen maalaustensa ylittäminen siirtää klassisen järjestyksen transsendenttisesta ja kanonistisesta representaatiojärjestyksestä, liukuen surun ja ilon välissä samalla kun herättää katselijan myötätunnon.
