Leonardo Cremonini (1925-2010) - Olympic Centennial





Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 131562 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Leonardo Cremonini, käsin signeerattu rajoitetun painoksen litografia 'Olympic Centennial' (1992), 63 × 90 cm Vélin d’Arches -paperille, painatuskoko 250, kuvaa alastonta, valmistettu Italiassa nykyaikaisella tyylillä, 1990–2000, paino 1 kg, myy Gallery.
Myyjän antama kuvaus
ABOUT THE PRINT
- Litografia Vélin d’Arches -paperille, 270 g/m².
- Käsin allekirjoitettu.
- Teos kuuluu taideprojektiin 'Suite Olympic Centennial' vuodelta 1992, jota IOC tuki.
- Alkuperäinen grafiikkatyö numeroitu ja käsin allekirjoitettu taiteilijan toimesta.
ABOUT THE ARTWORK
Olympialaisiin liittyvä sarja koostuu 50 litografiasta ja serigrafiasta, jotka on valittu edustamaan erilaisia nykytaiteen suuntauksia. Julkaistiin juhlistaakseen modernin Olympiakisojen ensimmäistä vuosisataa. Valitut taiteilijat työskentelevät laajasti erilaisissa suuntauksissa ja tyyleissä, Antonio Lópezin hyperrealismista Sol Lewittin abstraktioon, mukaan lukien abstrakti expressionismi, Arden Quinin geometrismi, konseptuaalitaide, pop-taide, Baldaccinin ja Rotellan uuden realismin sekä Dokoupilin uuden fauvismin, muiden ohella. Edustettujen taiteilijoiden joukossa on laajasti kansainvälisesti tunnettuja tekijöitä, tunnustettuja kriitikoiden keskuudessa.
ABOUT THE ARTIST
Leonardo Cremonini (1925–2010) oli italialainen maalari, jota pidettiin sodanjälkeisen Euroopan erottuvimpien figuratiivisten taiteilijoiden joukossa. Syntynyt Bolognassa, hän opiskeli Taideakatemiassa ennen muuttoaan Pariisiin 1950-luvun alkupuoliskolla, missä hän oli tiiviisti yhteydessä Left Bankin älyllisiin ja taiteellisiin piireihin. Cremonini sai kansainvälistä huomiota suurien näyttelyiden kautta sekä Euroopassa että Yhdysvalloissa, ja hän osallistui sellaisiin arvostettuihin tapahtumiin kuin Venetsian biennaali ja Documenta.
Teokset tunnetaan intensiivisestä psykologisesta ilmapiiristään ja huolellisesta tekniikastaan. Cremonini kehitti kuvatyylin, joka pysyi figuratiivisena aikana, jolloin abstraktio hallitsi nykyaikaista taidetta. Hänen maalauksensa kuvaavat usein eristyneitä ihmisfiguureja, arkkitehtonisia tiloja sekä asetelmia, joissa on jännitettä, hiljaisuutta ja emotionaalista epäselvyyttä. Tiheillä sommitelmilla, tummasävyisillä väreillä ja terävällä valaisulla hän tutki vieraantumisen, halun ja ihmissuhteiden haurauden teemoja.
Cremoninin vaikutus nykyaikaiseen taiteeseen perustuu hänen sitoutumiseensa kuvataiteeseen kriittisenä ja ilmaisullisena välineenä. Hän osoitti, että realismi voi säilyttää älyllisen tiukkuuden ja emotionaalisen monimutkaisuuden modernina aikana. Hänen työnsä inspiroi myöhempiä taiteilijasukupolvia palaamaan kuvataiteen perinteisiin samalla kun he käsittelevät olemassaolon ja yhteiskunnan kysymyksiä, varmistaen hänen perintönsä eurooppalaisessa nykytaiteessa.
ABOUT THE PRINT
- Litografia Vélin d’Arches -paperille, 270 g/m².
- Käsin allekirjoitettu.
- Teos kuuluu taideprojektiin 'Suite Olympic Centennial' vuodelta 1992, jota IOC tuki.
- Alkuperäinen grafiikkatyö numeroitu ja käsin allekirjoitettu taiteilijan toimesta.
ABOUT THE ARTWORK
Olympialaisiin liittyvä sarja koostuu 50 litografiasta ja serigrafiasta, jotka on valittu edustamaan erilaisia nykytaiteen suuntauksia. Julkaistiin juhlistaakseen modernin Olympiakisojen ensimmäistä vuosisataa. Valitut taiteilijat työskentelevät laajasti erilaisissa suuntauksissa ja tyyleissä, Antonio Lópezin hyperrealismista Sol Lewittin abstraktioon, mukaan lukien abstrakti expressionismi, Arden Quinin geometrismi, konseptuaalitaide, pop-taide, Baldaccinin ja Rotellan uuden realismin sekä Dokoupilin uuden fauvismin, muiden ohella. Edustettujen taiteilijoiden joukossa on laajasti kansainvälisesti tunnettuja tekijöitä, tunnustettuja kriitikoiden keskuudessa.
ABOUT THE ARTIST
Leonardo Cremonini (1925–2010) oli italialainen maalari, jota pidettiin sodanjälkeisen Euroopan erottuvimpien figuratiivisten taiteilijoiden joukossa. Syntynyt Bolognassa, hän opiskeli Taideakatemiassa ennen muuttoaan Pariisiin 1950-luvun alkupuoliskolla, missä hän oli tiiviisti yhteydessä Left Bankin älyllisiin ja taiteellisiin piireihin. Cremonini sai kansainvälistä huomiota suurien näyttelyiden kautta sekä Euroopassa että Yhdysvalloissa, ja hän osallistui sellaisiin arvostettuihin tapahtumiin kuin Venetsian biennaali ja Documenta.
Teokset tunnetaan intensiivisestä psykologisesta ilmapiiristään ja huolellisesta tekniikastaan. Cremonini kehitti kuvatyylin, joka pysyi figuratiivisena aikana, jolloin abstraktio hallitsi nykyaikaista taidetta. Hänen maalauksensa kuvaavat usein eristyneitä ihmisfiguureja, arkkitehtonisia tiloja sekä asetelmia, joissa on jännitettä, hiljaisuutta ja emotionaalista epäselvyyttä. Tiheillä sommitelmilla, tummasävyisillä väreillä ja terävällä valaisulla hän tutki vieraantumisen, halun ja ihmissuhteiden haurauden teemoja.
Cremoninin vaikutus nykyaikaiseen taiteeseen perustuu hänen sitoutumiseensa kuvataiteeseen kriittisenä ja ilmaisullisena välineenä. Hän osoitti, että realismi voi säilyttää älyllisen tiukkuuden ja emotionaalisen monimutkaisuuden modernina aikana. Hänen työnsä inspiroi myöhempiä taiteilijasukupolvia palaamaan kuvataiteen perinteisiin samalla kun he käsittelevät olemassaolon ja yhteiskunnan kysymyksiä, varmistaen hänen perintönsä eurooppalaisessa nykytaiteessa.

