Emilio Isgrò (1937) - Cancellature - 1969

Aloitustarjous
€ 1

Lisää suosikkeihisi saadaksesi ilmoitus huutokaupan alkamisesta.

Silvia Possanza
asiantuntija
Valinnut Silvia Possanza

Toiminut 12 vuotta Senior Specialistina Finarte, erikoistunut moderneihin painokuviin.

Arvio  € 800 - € 1,000
Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 137663 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

Myyjän antama kuvaus

On ilo esittää teille erittäin harvinaisen teoksen mestari Isgròn 1969 vuodelta.

Esteettinen yksinkertaisuus tämän 1969-teoksen kohdalla palkitsee ajallisen idean kontekstuaalisen precursoriaalisuuden Isgrònin Cancellatura-konseptiossa. Vuosi on ratkaiseva, sillä ensimmäinen merkki “cancellatura” mestari siculo esitti jo vuonna 1964, jolloin teoksemme sijaitsee vain viiden vuoden päässä suuresta graafisen taiteen ja käsitteelliseltä tasolta tapahtuvasta vallankumouksesta.
Oikea vertailu olisi nähdä ja omistaa yksi Fontanan varhaisimmista “Concetti Spaziali” -teoksista tai Burri�n varhaisista “Combustioni” -teoksista.

Emilio Isgrò cancellaturalla on ollut suuri edeltäjä kykynä osoittaa sanan, kielen ja sanojen arvoon liittyvää devalvaatiota ja rapistumista, ilmiötä jota elämme tänä päivänä kuin koskaan ennen. Mestari aloitti vuonna 1964 siinä, mikä nykyään on arkisesti, todennäköisesti, ja huomaamme sanan arvon puutteen: sanaa pidetään ideojen kuljettajana, jolla on monia ilmiasuja, televisiokeskusteluista paperiuutisiin, massamedian levittämää tietoa ja yhä pienentynyttä lukuyhteisöä, jota rakennamme.
Vähemmän sanoja, vähemmän kulttuuria kiertää; mutta tämän lisäksi kriittisten keskustelujen ja taiteen ulkopuolella yhteiskunnassa mitä se merkitsee? Kyky ajatella, ja lisäisin, kyky ajatella kriittisellä ja omalla asenteellaan, määräytyy sanaston määrän ja laadun mukaan, mitä yksilö omistaa; emme voi ajatella sanojen ulkopuolelle, kuten ei voi rakentaa taloa ilman kaikkia tarvittavia materiaaleja; mitä puutteellisempia materiaalit ovat, sitä epätäydellisempi, heikomasti vakaa ja toteutettavissa oleva talo on. Sanojen rajaaminen rajoittaa myös käsitteitä, joita ihminen voi luoda ja niiden ilmaisemista tai ilmaisemista. Sisällyttäen väitteen “vähemmän sanoja, vähemmän ajatuksia” Isgròn työ saavuttaa erittäin korkean kulttuurisen ja taiteellisen arvon. Sanojen piilottaminen cancellaturan taakse on mestarin tapa herättää katsojan uteliaisuuteen, kehottaa meitä tutkimaan sanan alla olevia asioita ja kuvittelemaan, mitä voisi olla sen suhteessa siihen, mikä jätetään ”lukemisen vapaaksi”.

Käsitteellinen, löytöihin ja tutkimukseen sekä sanojen ja niiden asettelun pohdintaan liittyvä prosessi, miltei kuin Isgrò omaksuisi opettajan pedagogisen roolin sekä älyllisen. Mutta Isgrò ei ole pelkkä “opettaja”: hän on myös uudenlaisten syntaktisten ja muodollisten sääntöjen luoja, uusien tarinoiden kehittäjä, mutta myös tarkka satiirikko; mestari on se, mitä älykäs henkilö pitäisi olla: ”herättäjä tietoisuuksien”.
Emilio Isgrò asettuu siis taiteen historiaan sanan ja laajemmin kulttuurin vartijaksi, tärkeä rooli joka on yhä suurempi tarpeemme.

Teos on erinomaisessa kunnossa; ainoastaan hyvin pieni fysiologinen kellastuminen paperissa teoksen 57 vuoden iästä johtuen.

Teoksen alkuperä on Grafica Manzoni -galleriassa, joka antaa sille aitoustodistuksen.

On ilo esittää teille erittäin harvinaisen teoksen mestari Isgròn 1969 vuodelta.

Esteettinen yksinkertaisuus tämän 1969-teoksen kohdalla palkitsee ajallisen idean kontekstuaalisen precursoriaalisuuden Isgrònin Cancellatura-konseptiossa. Vuosi on ratkaiseva, sillä ensimmäinen merkki “cancellatura” mestari siculo esitti jo vuonna 1964, jolloin teoksemme sijaitsee vain viiden vuoden päässä suuresta graafisen taiteen ja käsitteelliseltä tasolta tapahtuvasta vallankumouksesta.
Oikea vertailu olisi nähdä ja omistaa yksi Fontanan varhaisimmista “Concetti Spaziali” -teoksista tai Burri�n varhaisista “Combustioni” -teoksista.

Emilio Isgrò cancellaturalla on ollut suuri edeltäjä kykynä osoittaa sanan, kielen ja sanojen arvoon liittyvää devalvaatiota ja rapistumista, ilmiötä jota elämme tänä päivänä kuin koskaan ennen. Mestari aloitti vuonna 1964 siinä, mikä nykyään on arkisesti, todennäköisesti, ja huomaamme sanan arvon puutteen: sanaa pidetään ideojen kuljettajana, jolla on monia ilmiasuja, televisiokeskusteluista paperiuutisiin, massamedian levittämää tietoa ja yhä pienentynyttä lukuyhteisöä, jota rakennamme.
Vähemmän sanoja, vähemmän kulttuuria kiertää; mutta tämän lisäksi kriittisten keskustelujen ja taiteen ulkopuolella yhteiskunnassa mitä se merkitsee? Kyky ajatella, ja lisäisin, kyky ajatella kriittisellä ja omalla asenteellaan, määräytyy sanaston määrän ja laadun mukaan, mitä yksilö omistaa; emme voi ajatella sanojen ulkopuolelle, kuten ei voi rakentaa taloa ilman kaikkia tarvittavia materiaaleja; mitä puutteellisempia materiaalit ovat, sitä epätäydellisempi, heikomasti vakaa ja toteutettavissa oleva talo on. Sanojen rajaaminen rajoittaa myös käsitteitä, joita ihminen voi luoda ja niiden ilmaisemista tai ilmaisemista. Sisällyttäen väitteen “vähemmän sanoja, vähemmän ajatuksia” Isgròn työ saavuttaa erittäin korkean kulttuurisen ja taiteellisen arvon. Sanojen piilottaminen cancellaturan taakse on mestarin tapa herättää katsojan uteliaisuuteen, kehottaa meitä tutkimaan sanan alla olevia asioita ja kuvittelemaan, mitä voisi olla sen suhteessa siihen, mikä jätetään ”lukemisen vapaaksi”.

Käsitteellinen, löytöihin ja tutkimukseen sekä sanojen ja niiden asettelun pohdintaan liittyvä prosessi, miltei kuin Isgrò omaksuisi opettajan pedagogisen roolin sekä älyllisen. Mutta Isgrò ei ole pelkkä “opettaja”: hän on myös uudenlaisten syntaktisten ja muodollisten sääntöjen luoja, uusien tarinoiden kehittäjä, mutta myös tarkka satiirikko; mestari on se, mitä älykäs henkilö pitäisi olla: ”herättäjä tietoisuuksien”.
Emilio Isgrò asettuu siis taiteen historiaan sanan ja laajemmin kulttuurin vartijaksi, tärkeä rooli joka on yhä suurempi tarpeemme.

Teos on erinomaisessa kunnossa; ainoastaan hyvin pieni fysiologinen kellastuminen paperissa teoksen 57 vuoden iästä johtuen.

Teoksen alkuperä on Grafica Manzoni -galleriassa, joka antaa sille aitoustodistuksen.

Tiedot

Myynyt käyttäjä
ItaliaVerifioitu
120
Myydyt esineet
100%
pro

Samankaltaisia esineitä

Sinulle kategoriassa

Printit ja monisteet