Alberto Carlos Ayala (XX) - AION - Αἰών

Akrüla maalaus 100% puuvillakankaalle, hienojakoinen hionta, mitat 60 × 60 × 2 cm. Teos on tehty korkealaatuiselle ammattilaiskankaalle, Made in Italy. Teoksen mukana tulee aitoustodistus ja se lähetetään vakuutettuna myyntihinnalla.
Teos kehittyy ajallisen tiivistymisen tilaksi, jossa ajan mittasuhteet nousevat havainnoinnin ja symboliikan kentäksi. Maalauspinta järjestäytyy valo-katveisen suhteen kautta, muodostaen rakenteen, joka muistuttaa jatkuvaa kiertokulkua ilman alku- tai loppupistettä.
Keskustassa on olennaiseen supistettu puu- jaoksimuoto, joka toimii akselina ja visuaalisena keskipisteenä. Puu näyttäytyy arkkityyppisenä läsnäolona, yhteydessä kasvuun, transformaatioon ja jatkuvuuteen, ja siitä tulee yhteys maanpäällisen ja kosmisen ulottuvuuden välillä.
Vallitseva värialue, rakennettu valoisan ja tiiviin vibraation varaan, laajenee jatkuvana energiakenttänä. Väri toimii elävänä aineena, vangiten valon ja luoden avoimen mentaalisen tilan. Yläosan, tiiviimmän ja kerrostuneemman, nauha tuo variaation, joka viittaa jatkuvaan siirtymään tilojen välillä, transformaatioon, joka uusiutuu jatkuvasti.
Kokonaisuus noudattaa tiukkaa tasapainoa, jossa ilmiöiden väheneminen vahvistaa kuvan vetovoimaa. Maalauspinta muodostaa keskittymisen paikan, ohjaa katsetta kohti contemplatiivista ja joskevaa ulottuvuutta.
Teos sijoittuu tutkimukseen, joka tarkastelee ajan, luonnon ja havaitsemisen välistä suhdetta, linjautuen näkemykseen, jossa ihmisyys tunnistaa itsensä osaksi syklistä ja lomittunutta järjestelmää. Tämän näkökulman mukaan aika ei manifesteudu lineaarisena sarjana, vaan jatkuvana läsnäolona, kestoa, joka kuljettaa ja yhdistää jokaisen muodon.
Maalaus näyttäytyy kokemuksen tilana, jossa on hidas ja syvällinen rytmi, kykenevä aktivoimaan suoran yhteyden luonnolliseen tahtiin ja olemassaolon laajempaan ulottuvuuteen. Ele, joka on supistettu olennaiseen, rakentaa vakaantuneen ja välttämättömän kuvan, jossa jokainen elementti osallistuu tasapainon ja resonanssin tilan muodostumiseen.
Formaalia yksinkertaisuuden, värin voimakkuuden ja kyvyn aktivoida universaali symbolinen ulottuvuus pelkistetyn kielen kautta vuoksi teos luontevasti sijoittuu kokoelmatilaan, joka arvostaa nykytaiteellista tutkimusta ajasta, aineesta ja näkemisestä.