Joost Swarte - Eindelijk vrijheid - Silkscreen ** HANDSIGNED+COA **

Joost Swarten serigrafia (*).
Nimeäó: ”Eindelijk vrijheid”.
Luksuspainatus korkealaatuiselle pellavapaperille (300 g/m2).
Käsin signeerattu taiteilijan toimesta.
Sisältää aitoustodistuksen (COA).

Erikoispiirteet:

Koko: 70 x 50 cm
Vuosi: 1988
Kustantaja: Atelier Swarte, Harleem.
Tila: Erinomainen (tämä teos ei ole koskaan kehystetty eikä näytetty, ja se on säilytetty ammattiartin kansion sisällä, joten se on tarjolla täydellisessä kunnossa).
Perintö: Yksityiskokoelmasta.

Teos käsitellään ja pakataan huolellisesti kovakartonkikuoreen. Lähetys on todistettu seurantanumeron kera (UPS / DPD / DHL / FedEx).

Lähetykseen sisältyy lisäksi kuljetusvakuutus teoksen lopullisesta arvoista, täysi korvaus kadon tai vaurion varalta ostajalle ilman lisäkustannuksia.

(*) Joost Swarte, syntynyt 24. joulukuuta 1947 Heemstedea, on yksi Hollannin kuuluisimmista sarjakuvista piirtäjistä. Hän opiskeli Eindhovenin muotoiluakatemiassa ja aloitti julkaisutoiminnan omassa Modern Papier -lehdessään. Hän ei rajoittunut sarjakuvaan, vaan on esiintynyt menestyvänä suunnittelijana, arkkitehtina ja vitriinipiirtäjänä, aina tunnistettavalla selkeällä linjalla. Oog & Blik -kustantamon osakkaina hän vastaa monien hollantilaisten palkittujen kirjojen suunnittelusta. Hän oli Haarlemin sarjakuvapäivien (Jornadas Internacionales de la Tira Cómica) eräiden perustajajäsenistä Hollannissa, ja hän on noussut puolustamaan sarjakuvia taiteen maailmassa.

Epäröimättä Joost Swarte on yksi niistä ikonillisista nykygrafiikan piirtäjistä; hänen tyylinsä muistuttaa ilmeeltään Hergén ja hänen luomustensa tunnelmaa, ja on loogista, että menestyksen takaamiseksi hahmojen ja sarjakuvien on oltava visuaalisesti vetoavia jo valmiita malleja käyttäen. Tässä suhteessa Swarte, joka on yhä elossa, syntyi vuonna 1947, eikä ole Hergén kanssa samaa aikakautta; hänen luomuksensa syntyivät kaksi vuosikymmentä myöhemmin ja Tintin on vakiintunut tuote jo ennen tätä.
Swarte luo joitakin hahmojaan joilla on visuaaliselta ilmeeltään samankaltaisuuksia Hergén tarjoaman estetiikan kanssa, ja joitakin heistä hän antaa seikkailutarinoille, ehkä vähemmän sofistikoituja kuin Tintin, mutta mikä mahdollisti 1900-luvun sarjakuvataiteilijoiden piilossa näkyvän tavoitteena viedä lapset—even if vain mielikuvituksellaan—paikkoihin, joita he harvoin todellisuudessa matkustaisivat.
Tämän nerokkaan hollantilaisen piirtäjän erityisvahvuus on, että hänen perusta on teollinen muotoilu, mikä antaa hänen ruutuihinsa vahvemman tuki- ja taustahahmon sekä keskeiset hahmot sekä taustat, huonekalut ja maisemat, joissa ne esiintyvät. Hän ei piirrä rakentamaan tarinaa, vaan piirrokset ovat tarina itsessään; hänen hahmonsa ovat uskottavampia keksittynä, koska hänen ruudut ovat ilmaisullisesti rikkaampia.
Tämä akateeminen tausta on Swarten lahjoittama sijoitus kauniiseen näkökulmaan; ikään kuin hän haluaisi ajoittain palata suunnittelijan luo – jos hänen tarvitseessaan piirtää laitteen, se ei ole yksinkertainen esine, päinvastoin, hän haluaa kehittää sitä, kuin väriä täydellinen ohjekuvasto huonekalujen, työkalujen, koneiden, autojen, rakennusten ja jopa muodin tuotteista.
Kun hänellä on mahdollisuus piirtää mekanismeja, ne heräävät eloon; ikään kuin ne olisivat luonnostelu tai prototyyppi jostakin, mikä voitaisiin toteuttaa hänen ohjeidensa mukaan. En tiedä, mitä mekaniikan tuntemusta Swarte mahdollisesti omistaa, mutta olen varma, että hänen suunnitelmansa eivät jääneet pelkäksi unelmoiksi.
Ja sitten ovat hänen hahmonsa; luetaan hänen sarjakuviaan, ne ovat vähän kaoottisia, surrealistisia, ehkä eriskummaisia, mutta tiettyjä hahmoja on niin surrealistisia, että ne ovat ihmisiksi kasvatettuja eläimiä, kaksi jalkaa käveleviä koiria pukeutuneina ihmisten tavoin tai eläimiä, jotka puhuvat ja ajattelevat kuin me.
Ei ole yllätys, että joidenkin hänen kuuluisimmista hahmoistaan on vaikea määritellä; niihin kuuluu Jopo de Pojo, nuori veijari, jolla ei ole pahuutta, joka joutuu vaikeuksiin tahtomattaan, monien vihjeiden, erehdysten, sekaannusten ja sattumien tuloksena… ikoninen Jopo de Pojo on poika, joka voisi olla musta, voi olla apina, ja jolla on pään päällä huippu, joka on vaikea sovittaa siä eläinfiguuriin.
Toinen hahmo, joka on täysin ihmismäinen, on Anton Makassar, eräänlainen tutkimuslaitosten (suunnittelija) hullu, joka muistuttaa jollain tavalla professori Bacterioa (Mortadelo y Filemón) kuuluisalta ja allekirjoittamattomalta Ibáñeziltä (hän ansaitsee suuren kunnian elämässä, eikä hän saa sitä).
Meillä on myös mielenkiintoinen vastalause Swartessa: hänen teostensa suuret ja kypsät vuodet 70-80-luvuilla välittää keskieurooppalaista kulttuuria, jossa seksuaalisuus ja pornografian kuvaus ei oltu tabuja; tässä hänen hahmonsa eivät lainkaan arastele esiintyä alasti ja intiimeissä sängynkohtauksissa, eikä sitä nähdä ohjauksena pornotuotteisiin nuorille. Ja totta on, sillä mikään ei ole pahempaa seksuaalisten kiihotusten kannalta kuin nähdä jotain haitallisen kaltaista luonnolliselle ihmiskehollle, nämä tukahduttavat asenteet ovat synnyttäneet monia seksuaalisia pedofiileja historiaamme huolimatta.
Joost Swartesta löytyy yksi seikka, joka nousee esiin, kun katsotaan hänen elämäkertaa: hän ylitti piirtäjän tason ja siirtyi käytännön suunnitteluun; hän suunnitteli ja toteutti Toneelschuur-teatterin Haarlemissa. Haarlemmerin kaupungissa, Alankomaissa, on tällaisia syitä, miksi suosi lähettäväni joskus ihmismieltä; hänen suunnittelunsa on vähintäänkin mielenkiintoista ja minä näen sen jatkumona hänen sarjakuvistaan. Hän on myös suunnitellut asuinrakennuksia.
Swarte on enemmän kuin pelkkä sarjakuvapiirtäjä; hänen suunnittelutyönsä ulottuvat hieman kaikelle: ikkunapinnat, muraalit, julisteet ja kampanjat (nykyään arvoesineitä kokoelmoitavaa), kortit, matot, lahjapaperit… Ainakaan epäilemättä hän on tarpeellinen piirtäjä kohti nykyaikaista sarjakuvan kehitystä.