Serena Grassetti - Liquid Memory #11

04
päivät
15
tuntia
10
minuuttia
14
sekuntia
Nykyinen tarjous
€ 1
Ei pohjahintaa
Maurizio Buquicchio
asiantuntija
Valinnut Maurizio Buquicchio

Hänellä on maisterin tutkinto elokuvasta ja visuaalisista taiteista; kokenut kuraattori, kirjoittaja ja tutkija.

Galleria-arvio  € 3,000 - € 3,600
11 muuta käyttäjää seuraa tätä esinettä
PL
1 €

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 131562 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

Liquid Memory #11, Serena Grassetti, vuodelta 2026 peräkkäis originaali raakapinnoilta kankaalle sekatekniikalla ja luonnollisilla pigmentteillä, taiteilijan signeeraama, koko 35 x 30 cm, teema Luonto, myydään suoraan taiteilijalta aitoustodistuksella.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

Liquid Memory on ainutlaatuinen teos, joka tutkii muistin ja sisäisen maailman fluideutta. Profiilit nousevat esiin ja häviävät värisävyjen pisaroiden ja virtausten lomitse, missä jokainen merkki vaikuttaa elävän omaa kehitystään ja muuntuvan jatkuvasti katseen alla. Taiteilijan luomat ja kiinnittämät luonnon pigmentit sitovat muistin ja aineen, tehden jokaisesta liikkeestä ainutkertaisen. Teos kutsuu katsojan kokemaan ajan virtaavana ja muistin elävänä jotakin, joka on läsnäolon ja hajoamisen välissä, muuttaen visuaalisen kokemuksen syväksi ja henkilökohtaiseksi peilaukseksi.

* Kuljetus ja esittely:
Teos lähetetään ilman kehyksiä, kiedottuna huolellisesti putkeen kuljetuksen turvallisuuden takaamiseksi. Se voidaan kehystää tai sijoittaa telauskehykseen kokoelman omistajan harkinnan mukaan.

* Alkuperäinen, taiteilijan allekirjoittama kappale, todistuksineen aitoudesta.

Tämä teos on maalattu raakapellille ilman kehystä ja lähetetään kiedottuna turvallisuuden takaamiseksi kuljetuksessa.

VAROITUS:

*Kangas ei ole gesso- tai primeröity, joten se on raaka ja luonnollinen materiaali.
*Älä vedä kehyksen asentamisen yhteydessä liian kireälle, jotta pigmenttien tekstuuri ja natrium pigmenttien lopputulos eivät kärsisi.
*Älä käytä kangasohjainta, sillä se voi heikentää teoksen vakautta.
*Suositellaan turvaamaan pätevä kehystämö taiteellisen asennon optimoimiseksi.

Valmistettu raakapellille, joka korostaa teoksen matericiteettia, tämä teos yhdistää figuratiivisen taiteen abstraktin ekspressiivisen eleen, herättäen tunteita ja itsetutkiskelua.

Teos, jolla on sekatekniikka ja luonnon pigmenttejä, sisältää värivalon voiman, jonka on ymmärtänyt muuttaa maalausliikkeen pelkäksi tunteeksi; se kulkee ajan ja nykytaiteen markkinan halki. Väriensä syvyyksien keskellä kuuluu sama jännitys, joka on tehnyt Francis Baconin siveltimistä ikonisia, Jackson Pollockin gestuaalisuudesta sekä Lucian Freudin introspektionin. Teos sijoittuu kaupallisessa modernin taiteen maisemassa, täydellinen henkilöille, jotka etsivät voimakasta emotionaalista vaikutusta ja jotka voivat keskustella New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hong Kongin gallerioiden visuaalisen energian kanssa, missä Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.

Teos on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvon, joka ylittää muodon ja tunkeutuu ihmisen ilmaisun ytimeen, kuten Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele ovat tehneet. Siveltimen liikkeiden dynamiikka ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja 'finest art' -ihmisille, jotka etsivät ainutlaatuisia kappaleita ja haluavat niiden kuuluvan Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurien nimien joukkoon.

Ainutlaatuinen teos taidekeräilijöille, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo ajan myötä kasvaa.

Nykytaiteen maailmassa, jossa ovat pinnalla pop-taiteilijat kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws, tämä teos erottuu täysin luonnollisella värityksellään, joka tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja erehtymättömän.

Teokset ovat yksityisissä kokoelmissa ja kansainvälisissä gallerioissa, myyntiä kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi — taiteen ja taideinvestointien markkinoiden pääkaupunkeja. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja omaperäisen teoksen, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvän visuaalisen ilmaisun.

Tekniset ominaisuudet:
Materiaalit: Luonnon pigmentit raakapellillä, hiili
Allekirjoitus: Taiteilijan allekirjoitus etupuolella
Ainutkertainen kappale: Aitoustodistus mukana

Naturaali taiteilija, jonka lahjakkuus on saanut kansainvälistä tunnustusta ja joka saa yhä enemmän arvostusta koko Euroopassa ja sen yli. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa; hänen teoksiaan on esitelty yksityis- ja ryhmänäyttelyissä kansainvälisesti. Taiteen pariin hän on ryhtynyt nuoruudesta asti ja hän luo teoksia luonnon kanssa ja kaikella, mitä se tarjoaa. Hän saa inspiraationsa maasta ja tavoitteena on esittää ihmisen ja luonnon välinen suhde teoksissaan lehtien, juurten ja hiilen kautta. Hänen teoksensa, joissa yhdistyvät luonnon elementit ja innovatiiviset taiteelliset tekniikat, houkuttelevat kriitikoiden ja taideharrastajien huomiota ympäri maailman.

Kutsu osallistumaan arvostettuihin näyttelyihin ja merkittäviin taideyhteistyöihin korostaa hänen kykyään yhdistää luonto ja ilmaisutapaa visuaalisiksi, ainutlaatuisiksi ilmaisumuodoiksi, ja asemoivat hänet tämän ajan lupaavimpien äänten joukkoon. Hänen visionsa, joka yhdistää kestävyysajatuksin ja kauneuden, jatkaa inspiroimista yhä laajempaa yleisöä.

Serena Grassetti: Taide luonnon ja inhimillisyyden yhteytenä

Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka yhdistää tyylillä ecoprintingin tekniikan ja hiilen, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Pienessä luonnonkauniissa kylässä kasvanut Serena ammentaa inspiraationsa elottomasta tasapainosta orgaanisen maailman ja inhimillisen kokemuksen välillä.

Hänen taidekoulutuksensa kattaa sekä hiili- piirtotaiteen perinteen että ecoprintingin innovaation, luoden erottuvan taiteen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus punoutuvat. Hänen teoksensa, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.

Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä myös paikallisten arvostettujen taiteilijoiden, kuten Santicrin ja Sagrassen, vaikutuksesta, mikä innoitti hänet aloittamaan polun, jota hän aiemmin ihaillen ihaillen seuraa. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, todistaen hänen omistautumisestaan taiteen ja luonnon yhdistämiseen.

Liquid Memory on ainutlaatuinen teos, joka tutkii muistin ja sisäisen maailman fluideutta. Profiilit nousevat esiin ja häviävät värisävyjen pisaroiden ja virtausten lomitse, missä jokainen merkki vaikuttaa elävän omaa kehitystään ja muuntuvan jatkuvasti katseen alla. Taiteilijan luomat ja kiinnittämät luonnon pigmentit sitovat muistin ja aineen, tehden jokaisesta liikkeestä ainutkertaisen. Teos kutsuu katsojan kokemaan ajan virtaavana ja muistin elävänä jotakin, joka on läsnäolon ja hajoamisen välissä, muuttaen visuaalisen kokemuksen syväksi ja henkilökohtaiseksi peilaukseksi.

* Kuljetus ja esittely:
Teos lähetetään ilman kehyksiä, kiedottuna huolellisesti putkeen kuljetuksen turvallisuuden takaamiseksi. Se voidaan kehystää tai sijoittaa telauskehykseen kokoelman omistajan harkinnan mukaan.

* Alkuperäinen, taiteilijan allekirjoittama kappale, todistuksineen aitoudesta.

Tämä teos on maalattu raakapellille ilman kehystä ja lähetetään kiedottuna turvallisuuden takaamiseksi kuljetuksessa.

VAROITUS:

*Kangas ei ole gesso- tai primeröity, joten se on raaka ja luonnollinen materiaali.
*Älä vedä kehyksen asentamisen yhteydessä liian kireälle, jotta pigmenttien tekstuuri ja natrium pigmenttien lopputulos eivät kärsisi.
*Älä käytä kangasohjainta, sillä se voi heikentää teoksen vakautta.
*Suositellaan turvaamaan pätevä kehystämö taiteellisen asennon optimoimiseksi.

Valmistettu raakapellille, joka korostaa teoksen matericiteettia, tämä teos yhdistää figuratiivisen taiteen abstraktin ekspressiivisen eleen, herättäen tunteita ja itsetutkiskelua.

Teos, jolla on sekatekniikka ja luonnon pigmenttejä, sisältää värivalon voiman, jonka on ymmärtänyt muuttaa maalausliikkeen pelkäksi tunteeksi; se kulkee ajan ja nykytaiteen markkinan halki. Väriensä syvyyksien keskellä kuuluu sama jännitys, joka on tehnyt Francis Baconin siveltimistä ikonisia, Jackson Pollockin gestuaalisuudesta sekä Lucian Freudin introspektionin. Teos sijoittuu kaupallisessa modernin taiteen maisemassa, täydellinen henkilöille, jotka etsivät voimakasta emotionaalista vaikutusta ja jotka voivat keskustella New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hong Kongin gallerioiden visuaalisen energian kanssa, missä Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.

Teos on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvon, joka ylittää muodon ja tunkeutuu ihmisen ilmaisun ytimeen, kuten Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele ovat tehneet. Siveltimen liikkeiden dynamiikka ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja 'finest art' -ihmisille, jotka etsivät ainutlaatuisia kappaleita ja haluavat niiden kuuluvan Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurien nimien joukkoon.

Ainutlaatuinen teos taidekeräilijöille, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo ajan myötä kasvaa.

Nykytaiteen maailmassa, jossa ovat pinnalla pop-taiteilijat kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws, tämä teos erottuu täysin luonnollisella värityksellään, joka tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja erehtymättömän.

Teokset ovat yksityisissä kokoelmissa ja kansainvälisissä gallerioissa, myyntiä kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi — taiteen ja taideinvestointien markkinoiden pääkaupunkeja. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja omaperäisen teoksen, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvän visuaalisen ilmaisun.

Tekniset ominaisuudet:
Materiaalit: Luonnon pigmentit raakapellillä, hiili
Allekirjoitus: Taiteilijan allekirjoitus etupuolella
Ainutkertainen kappale: Aitoustodistus mukana

Naturaali taiteilija, jonka lahjakkuus on saanut kansainvälistä tunnustusta ja joka saa yhä enemmän arvostusta koko Euroopassa ja sen yli. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa; hänen teoksiaan on esitelty yksityis- ja ryhmänäyttelyissä kansainvälisesti. Taiteen pariin hän on ryhtynyt nuoruudesta asti ja hän luo teoksia luonnon kanssa ja kaikella, mitä se tarjoaa. Hän saa inspiraationsa maasta ja tavoitteena on esittää ihmisen ja luonnon välinen suhde teoksissaan lehtien, juurten ja hiilen kautta. Hänen teoksensa, joissa yhdistyvät luonnon elementit ja innovatiiviset taiteelliset tekniikat, houkuttelevat kriitikoiden ja taideharrastajien huomiota ympäri maailman.

Kutsu osallistumaan arvostettuihin näyttelyihin ja merkittäviin taideyhteistyöihin korostaa hänen kykyään yhdistää luonto ja ilmaisutapaa visuaalisiksi, ainutlaatuisiksi ilmaisumuodoiksi, ja asemoivat hänet tämän ajan lupaavimpien äänten joukkoon. Hänen visionsa, joka yhdistää kestävyysajatuksin ja kauneuden, jatkaa inspiroimista yhä laajempaa yleisöä.

Serena Grassetti: Taide luonnon ja inhimillisyyden yhteytenä

Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka yhdistää tyylillä ecoprintingin tekniikan ja hiilen, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Pienessä luonnonkauniissa kylässä kasvanut Serena ammentaa inspiraationsa elottomasta tasapainosta orgaanisen maailman ja inhimillisen kokemuksen välillä.

Hänen taidekoulutuksensa kattaa sekä hiili- piirtotaiteen perinteen että ecoprintingin innovaation, luoden erottuvan taiteen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus punoutuvat. Hänen teoksensa, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.

Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä myös paikallisten arvostettujen taiteilijoiden, kuten Santicrin ja Sagrassen, vaikutuksesta, mikä innoitti hänet aloittamaan polun, jota hän aiemmin ihaillen ihaillen seuraa. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, todistaen hänen omistautumisestaan taiteen ja luonnon yhdistämiseen.

Tiedot

Taiteilija
Serena Grassetti
Myydään kehysten kanssa
Ei
Myyjä
Suoraan taiteilijalta
Editio
Alkuperäinen
Taideteoksen nimi
Liquid Memory #11
Tekniikka
Sekatekniikka
Signeeraus
Käsin signeerattu
Alkuperämaa
Italia
Vuosi
2026
Kunto
Erinomainen kunto
Väri
Beige, Musta, Ruskea, Valkoinen, Violetti
Leveys
35 cm
Leveys
30 cm
Kuvaus/aihe
Luonto
Tyyli
Nykyaikainen
Ajanjakso
2020-
Myynyt käyttäjä
ItaliaVerifioitu
719
Myydyt esineet
100%
protop

Samankaltaisia esineitä

Sinulle kategoriassa

Moderni ja nykytaide