Baptiste Laurent - Avatar tree






Hänellä on kandidaatin tutkinto taidehistoriasta ja maisterin tutkinto taiteen ja kulttuurin johtamisesta.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 131562 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Baptiste Laurent, Avatar tree, akryylimaala kankaalle originaalierä, 99 × 150 cm, 4 kg, käsin signeerattu, Espanja, maisema, luotu vuonna 2018 (jakso 2010–2020), suoraan taiteilijalta.
Myyjän antama kuvaus
"Avatar tree", XXL, 99x150 cm, 2018 akryyliä ja pigmentteja kankaalle
Allekirjoitettu takana, lähetetty rullattuna.
Sarja (En)tropicos/
Päivät toistavat itseään. Muutama kuukausi sitten koettiin poikkeuksellinen hetki. Aikamme on pieni ja aika on pitkä. Olimme hukassa ajan puutteessa, mutta nyt meitä yllättää ylipäättyvyys. Sisäisesti suuntautuva ele, uusi horisontti, jossa lähestymme mielikuvitustamme. Muutoksen hämmentyneisyys, ennennäkemätön huuto kysyy: "mitä nyt?"
Baptiste käyttää tätä dystooppista panoraamaa luodakseen toisen auringonnousun, uuden aamun. Näiden maalausten rakentuminen kumpuaa tarpeesta uudistaa maisemaa, unohdetun luonnon halusta. Löytääkseen sen uudelleen, herättääkseen sen.
Tämän symbioosin innoitus löytyy antropologin ja rakenteellisen sosiologian perustajan Claude Lévi-Straussin tarinasta: vuonna 1935 Lévi-Strauss lähti etsimään aitoa, puhdasta Brasiliaa, jossa on villi energia ja yksilöllinen luonto.
"Tristes Tropiques" -teoksen kirjoittajan odotukset matkasta olivat osittain täyttyneet. Hänen ahdistuksensa esiintyy tekstikatkelmassa, jossa on ennustavia sävyjä: "Menevien sataa vuotta tässä samassa paikassa toinen matkailija, yhtä epätoivoinen kuin minä, surua näkemäni ja menettänyt mennen sen vuoksi, mitä olisin voinut nähdä". Kahden sairauden uhri, kaikki mitä näen, satuttaa minua, ja syytän itseäni armottomasti siitä, etten ole katsonut tarpeeksi tarkasti.
Kuin matkailija Baptisteen en-tropikaaliset kankaat johdattavat hänet löytämään paikan, jossa hän voi uudelleen löytää elinvoimansa. Ehkä nämä lajit eivät ole olemassa, ehkä nämä tunnelmalliset maisemat eivät ole koskaan olleet olemassa. Mutta Baptisten avaama ikkuna päästää sisään ilman, jota emme enää voi hengittää tänään. Baptiste tarjoaa meille utopian; hänen eleillään hän ehdottaa paradigman siirtymää, mahdollista ekologiaa. Kreikkalaisille entropy-sana tarkoitti kahta asiaa: kehitys ja transformaatio. Fysiikoille se on järjestelmän epäjärjestyksen mitta.
Epätasapainon havaitseminen, sen muuntaminen
Baptiste Laurent (1980, Nantes) on visuaalinen taiteilija, joka asuu ja työskentelee Madridissa ja Pariisissa.
Hän on näyttäytynyt useissa taiteellisissa ja kulttuurillisissa instituutioissa, kuten Madridin Institut français, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Hänen perinteinen mediuminsa on maalaus, mutta hän työskentelee myös veistosten parissa ja kehittää projekteja, joissa on vahva kirjallinen, yhteiskunnallinen ja antropologinen ulottuvuus.
Viimeisimmissä julkaisuissaan ja näyttelyissään, kuten "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" ja "Exit", hän on toistuvasti kokeillut yhteistyötaiteellista luomistyötä muiden visuaalisten taiteilijoiden ja kirjailijoiden kanssa.
Ainulaatuiseen ja eklektiseen taiteilijaan kuuluvana hän mielellään synkretisoi kuvanomaista tyyliä, kiertäen neofiguratiivisen narratiivin, graafisen maalaamisen ja ekspressionistisen abstraktion välillä.
Madridin Usera-alueella sijaitseva Latolierin yhteismaalausstudion perustaja, hän johtaa dynaamista yhteisöä espanjalaisia ja kansainvälisiä visuaalisia taiteilijoita
"Avatar tree", XXL, 99x150 cm, 2018 akryyliä ja pigmentteja kankaalle
Allekirjoitettu takana, lähetetty rullattuna.
Sarja (En)tropicos/
Päivät toistavat itseään. Muutama kuukausi sitten koettiin poikkeuksellinen hetki. Aikamme on pieni ja aika on pitkä. Olimme hukassa ajan puutteessa, mutta nyt meitä yllättää ylipäättyvyys. Sisäisesti suuntautuva ele, uusi horisontti, jossa lähestymme mielikuvitustamme. Muutoksen hämmentyneisyys, ennennäkemätön huuto kysyy: "mitä nyt?"
Baptiste käyttää tätä dystooppista panoraamaa luodakseen toisen auringonnousun, uuden aamun. Näiden maalausten rakentuminen kumpuaa tarpeesta uudistaa maisemaa, unohdetun luonnon halusta. Löytääkseen sen uudelleen, herättääkseen sen.
Tämän symbioosin innoitus löytyy antropologin ja rakenteellisen sosiologian perustajan Claude Lévi-Straussin tarinasta: vuonna 1935 Lévi-Strauss lähti etsimään aitoa, puhdasta Brasiliaa, jossa on villi energia ja yksilöllinen luonto.
"Tristes Tropiques" -teoksen kirjoittajan odotukset matkasta olivat osittain täyttyneet. Hänen ahdistuksensa esiintyy tekstikatkelmassa, jossa on ennustavia sävyjä: "Menevien sataa vuotta tässä samassa paikassa toinen matkailija, yhtä epätoivoinen kuin minä, surua näkemäni ja menettänyt mennen sen vuoksi, mitä olisin voinut nähdä". Kahden sairauden uhri, kaikki mitä näen, satuttaa minua, ja syytän itseäni armottomasti siitä, etten ole katsonut tarpeeksi tarkasti.
Kuin matkailija Baptisteen en-tropikaaliset kankaat johdattavat hänet löytämään paikan, jossa hän voi uudelleen löytää elinvoimansa. Ehkä nämä lajit eivät ole olemassa, ehkä nämä tunnelmalliset maisemat eivät ole koskaan olleet olemassa. Mutta Baptisten avaama ikkuna päästää sisään ilman, jota emme enää voi hengittää tänään. Baptiste tarjoaa meille utopian; hänen eleillään hän ehdottaa paradigman siirtymää, mahdollista ekologiaa. Kreikkalaisille entropy-sana tarkoitti kahta asiaa: kehitys ja transformaatio. Fysiikoille se on järjestelmän epäjärjestyksen mitta.
Epätasapainon havaitseminen, sen muuntaminen
Baptiste Laurent (1980, Nantes) on visuaalinen taiteilija, joka asuu ja työskentelee Madridissa ja Pariisissa.
Hän on näyttäytynyt useissa taiteellisissa ja kulttuurillisissa instituutioissa, kuten Madridin Institut français, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Hänen perinteinen mediuminsa on maalaus, mutta hän työskentelee myös veistosten parissa ja kehittää projekteja, joissa on vahva kirjallinen, yhteiskunnallinen ja antropologinen ulottuvuus.
Viimeisimmissä julkaisuissaan ja näyttelyissään, kuten "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" ja "Exit", hän on toistuvasti kokeillut yhteistyötaiteellista luomistyötä muiden visuaalisten taiteilijoiden ja kirjailijoiden kanssa.
Ainulaatuiseen ja eklektiseen taiteilijaan kuuluvana hän mielellään synkretisoi kuvanomaista tyyliä, kiertäen neofiguratiivisen narratiivin, graafisen maalaamisen ja ekspressionistisen abstraktion välillä.
Madridin Usera-alueella sijaitseva Latolierin yhteismaalausstudion perustaja, hän johtaa dynaamista yhteisöä espanjalaisia ja kansainvälisiä visuaalisia taiteilijoita
