Eugène Delacroix (1798–1863) - Compositional Study for The Death of Hamlet

Merkillinen, erittäin harvinainen, museotason toimiva levy + Delacroix’n kuuluisan Hamletin kuoleman kompositio muodostumassaan.

Kokoelmallinen tutkimus Hamletin kuoleman ympärillä noin v. 1840
Mustepaperille mustekynä (mustekynällä) paperille
Paperin koko: 24 × 30 cm
Alhaisen vasemman kulman punainen monogrammi “ED”.

Omistushistoria:
Taiteilijan atelierin myynti, Pariisi, Hôtel Drouot, 17–29. helmikuuta 1864, todennäköisesti kohde nro 407.
Sisältää taiteilijan perintötulosteen leiman (Lugt 838a) alhaalla vasemmalla.

MOUSEION-KUVARINHUOMAUTUS:

“Dieser arkki capture Delacroix’n teatterillisuutta parhaimmillaan—rakentaen tragedian ei lopputuloksen kautta, vaan sijoittelun, painon ja eleen kautta. Piirustus on varhainen sävellysinnovaatio Hamletin kuoleman huipputehtaan estetiikassa, jossa testataan kohtauksen kahta moottoria—Hamletin romahtamista Horatio’n käsivarsissa ja Laertesiä kantavan ruumiin liikettä—ennen kuin Delacroix tiivisti draaman lopulta valtavan selkeyden julkistetussa kuuluisassa litografiassa. Erittäin harvinainen mahdollisuus hankkia arkki, joka säilyttää Delacroix’n luovan prosessin työssään.”

TEOS YHTEYDESSÄ KUULUMOISEEN LITHOGRAFIAN MERKITTÄVÄN:

Delacroix’n litografia Hamletin kuolema (1843) muodostaa hänen Hamlet-sarjansa dramaattisen huipun. Delacroix aloitti Hamlet-litografiat vuonna 1834, ja hän käsitteli aihetta monien vuosien ajan ennen pääjulkaisua. Ne tunnustettiin myöhemmin yhdeksi Delacroix’n merkittävimmistä saavutuksista.

Tämä piirustus on erityisen valaiseva, koska se tallentaa vaiheen ennen lopullista orkestrointia. Hahmot ovat määritelty tutkimuksellisilla ääriviivoilla ja rakenteellisella tiivistelmällä eikä valmiiksi mallinnettuina; päätragedian ryhmä on jo käsitetty, mutta heidän asennonsa ovat epävarmoja. Merkittävästi osien kokoamisessa luettavissa kuin käänteisesti verrattuna lopulliseen vedokseen—joka on yleinen vaikutus julkaisu- ja vedostusprosesseissa, joissa siirto litografisella tulostuksella kääntää kuvan suuntaa.

Delacroix’n Hamlet-suutus nähdään nykyään yhden franssalaista romantiikkaa kuvaavan merkittävän ilmaisun määritelmänä—kuvat tuntuvat lavastetuilta, kuin teatterista, mutta psykologisesti latautuneilta, kun Delacroix valitsee keskeisiä kohtauksia ja muuntaa Shakespearen erittäin henkilökohtaisiksi, dramaattisiksi kuvallisiksi narratiiveiksi.

KOKOELMA JA TOTEUTUS:

Toteutettu mustekynällä nopeasti, kokeilevan käsittelyn kanssa; lehti on käsitetty todellisena koostumuksellisena tutkimuksena. Draama järjestetään kahden kontrapainottuvan massan ympärille:

Hamlet–Horatio-ryhmä käsitellään tunteellisen ytimeen: Hamletin romahtaminen ja pitkä käsivarsi luovat hallitsevan diagonaalin, kun taas Horatio’n kyyristynyt, taipuva asento muodostaa suojaavan kaaren kuolevan ruumiin yli.

Kantautuva Laertes-ryhmä toimii koostumuksellisen vastapainona: “julkinen” ruumiin kantamisen liike, joka lavastaa katastrofin sekä intiimin että yhteisöllisen.

Oikean äärimmäisyyden yläreunassa oleva kuningattaren järkyttynyt kaatuminen—myrkytykset viimeisessä kohtauksessa—lisää toisen traagisuuden, joka syventää tablon ja selkeyttää Delacroix’n pyrkimystä lavastaa koko katastrofi yhdelle koostumuksella.

Mikä antaa tälle tutkimukselle erityisen arvon litografian ymmärtämisen kannalta on sen olemisen tila: hahmot ovat läsnä ideoina—asennot, painot ja vektorit—ennen Delacroix’n myöhemmän täsmennyksen näkyvää lopullista painettua koostumusta.

HISTORIAALLINEN KONTEKSTI: LOPPUKOHTA NÄKÖKULMA “RAKENNE”-KUVA

Kertomuskausissa lopullinen katastrofikohtaus vaatii maksimaalista selkeyttä: monta päähenkilöä, monta kuolemaa ja oikeudenkäyntejä yhtaikaa näyttelevä aatelisto. Delacroix’n litografia luetaan välittömästi tragediana—mutta tämä arkki paljastaa taivaltavan tuotantotyön: ei “kuvittelu”, vaan kuvallinen päätöksenteko, jossa ele, käänteet ja ryhmäasennot testataan, kunnes kuva tulee väistämättömäksi.

TILA:

Lehti on kunnossa, yleisen sävyyn kuluva ikä, hajavaloa/paakkuuntuumaa satunnaisesti, pienimuotoista pintakäsittelyä ja lyijykynän herpaantumista paikoittain, mikä on linjassa taiteilijan paperille työskentelyä.

HUOMAUTUS:

Pidämme äärimmäisen huolen pakkaamisesta ja toimitamme turvallisella, täysin seurattavalla ja vakuutetulla palvelulla.

Kehys toimitetaan ilmaiseksi ja myyjä ei vastaa kehyksen mahdollisista vahingoista.

Tietojen vertailussa näytetty litografia on vain viitteellinen eikä sisälly myyntiin.