Matteo Ciffo - Frammenti - Nefertiti

- Matteo Ciffo:n nykySkulptuuri (Italia - 1987) . Otsikko Fragmentit-Nefertiti
- Vuosi 2026 . Painos nro 2/8 - Allekirjoitettu ja aitennettu taiteilijalta, aitoustodistuksella
- Materiaali : Kylmätaonta marmori- ja kivikopan pölyistä
- Erinomainen kunto


Fragmenttikokoelma

Klassisen veistoksen kanssa käytävä vertailu muodostaa tämän kokoelman keskeisen elementin. Ne muodot, jotka historiallisesti liitetään ajatukseen täydellisyydestä, ijäisyydestä ja kollektiivisesta muistista, otetaan lähtökohdaksi ja alistetaan fragmentaation ja uudelleenmäärittelyn prosessille.
Muotoa ei pidetä enää vakaana kokonaisuutena, vaan muutoskuntoisena tilana. Se katkaistaan, hajotetaan ja koottiin uudelleen, paljastamalla oma epävakuutensa. Tila avautuu, jakautuu lohkoiksi ja sirpaleiksi, luoden uuden rakenteen, jossa aika ei ole enää piilotettu, vaan se tulee näkyväksi.
Tämä jännite poistaa täydellisyyden idean absoluuttisena tilana. Kaikki, mikä näyttää iankaikkiselta, paljastaa oman haavoittuvuutensa. Klassinen muoto säilyy, mutta muuttuneena: ei enää kuolemattomuuden symboli, vaan ajan läpi kulkeva, muutoksille altistuva ja uuteen ulottuvuuteen palautettava olemassaolo.


MATTEO CIFFO

Syntynyt Biellassa vuonna 1987, vuodesta 2007 lähtien kehittän opetukseni aineeseen, sen transformingiin ja muistiin, joka säilyttää. Työni syntyy suorasta suhteesta jalosiin ja monimutkaisiin materiaaleihin kuten marmori- ja kivikipsipölyihin, luonnon pigmentteihin, armenialaisiin maihin, oksideihin ja metalleihin. En pidä niitä pelkkinä ilmaisuvälineinä vaan elävänä läsnäolona, aikapalkkiona, historiasta ja uudelleensyntymän mahdollisuudesta.

Tämän rituaalimaisemman kuin veistoksellisen prosessin kautta: kiven syntyminen uudelleen minun kätöseni ohjaamana. Käytäntö syntyy havainnoinnista ja halusta palauttaa eloon rikkoutunut, hylätty tai unohdettu. Fragmentit ja jätteet, usein muiden veistäjien työstä peräisin olevat, muuttuvat lähtöaineeksi töilleni.
Kyseessä ovat materiaalit, joilla on jo itsessään tarina. Pilkon ne hajalle ja uudelleen koonnuta, muodostaen sellaisia muotoja, jotka eivät enää kuulu niiden aiempaan tilaan, vaan uuteen olotilaan. Jokainen teos nousee herkästä tasapainosta menetyksen ja uudistumisen välillä, muistista ja mahdollisuudesta, paljastaen hetken, jolloin materiaali lakkaa olemasta mitä oli ja muuttuu joksikin toiseksi.

Matka ottaa muodon transformaatiosksi, joka ylittää perinteisen veistoksen ja lähenee kuin alkemiallista ulottuvuutta. Käytän aineita, joilla on jo ollut olemassaolo, hajotan ne ja kokoan niitä uudelleen uusien muotojen ja identiteettien luomiseksi. Jokainen luomus nousee rakennemuutoksen ja uudistumisen jännitteestä, menetyksen ja muistin välisestä tasapainosta, tehden näkyväksi tilan, jossa materia ei enää ole sitä mitä oli, vaan muuttuu joksikin muuksi.
Tutkimus kohtaa aineita, jotka ilmentävät syvää ristiriitaa: näennäisesti ikuisia ja tuhoutumattomia, mutta samaan aikaan herkkiä ja haavoittuvia. Mitä vaikuttaa muuttumattomalta paljastaa epävakauden luonteen, kykenevän reagoimaan, hapetuessa ja muuntautuen ajassa. Tämä tila tekee materiaalista osittain aktiivisen osan työtä, mukana jatkuvassa vuoropuolessa ajan ja ympäristön kanssa.
Täydellisyydestä päästä jään haurauteen, ja iankaikkisuus ilmenee elävänä ja inhimillisenä kokemuksena. Aine ei ole alisteinen vaan yhteisautorina, säilyttäen pinnalle eleen, prosessin ja kehityksen jälkiä.

Itseopiskelijana olen rakentanut polkuni kokeilun, havainnoinnin ja kuuntelemisen kautta. Lähestymistapa ei tähtää kontrolliin, vaan materiaalin saattamiseen sen muutokseen. Muodot, jotka syntyvät, heijastavat muistin toimintaa: rakenteita, joissa sirpaleet, jäljet ja poissaolot elävät yhdessä ja uudistuvat.

Tämä käytäntö tutkii materiaalia elävänä arkistona. Veistokset nousevat kuin läsnäolon, joka riippuu sortumisen ja uudelleenilmeen rajalla, pysyvyydellä ja muutoksella, palauttaen materiaaliin syvästi nykykunnon ja inhimillisyyden ulottuvuuden.