IABO (1980) - Porca Mis€ria (Blue version)

04
päivät
13
tuntia
40
minuuttia
51
sekuntia
Nykyinen tarjous
€ 250
Reservihintaa ei saavutettu
Anthony Chrisp
asiantuntija
Valinnut Anthony Chrisp

Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.

Galleria-arvio  € 800 - € 1,000
22 muuta käyttäjää seuraa tätä esinettä
FR
250 €
IT
220 €
BE
200 €

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 131699 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

Myyjän antama kuvaus

IABO WORLD STUDY NAPELS, ITALIA
Teokset on toteutettu käsin sekatekniikalla kankaalle.
Kokonaismitat 60x80x3,5 cm
allekirjoitettu artistin toimesta takana aitoustodistuksella

-Otetta keräilyyn
-Nopea toimitus UPSin kanssa

Aluksi Iabo (Napoli, 1980) ammentaa inspiraationsa 1980-luvun Pop Artista. Hän tutkii linjaa ja opiskelee sen muotoa. Hänestä muodostuu oikea obsession, jossa hän seuraa jatkuvaa mekanisen täydellisyyden tavoittelua, mutta käsityömäisesti. Iabossa ihmisen ja koneen raja on hyvin ohut. Hänen teoksensa ovat teknisesti virheettömiä. Pakkomielle on johtanut siihen, että hän on kokeillut ja konfiguroinut erittäin henkilökohtaisen kielen. Osa siitä kumpuaa katu- taiteen kokemuksista, osittain syvään juurtuneesta mittasuhteiden tunteesta, joka nousee esiin kaikista töistään. Hänen maalaustaiteellinen kehänsä voidaan palauttaa joihinkin suuntauksiin, toistuvia motivaaleja. Olipa kyse antropomorfisista profiileista tai postilaatikoista, arvostetuista merkeistä tai populaarisista aiheista, ei ole väliä. Kaikki filtre 되ään Iabon läpi, joka antaa niille nimen ja identifioi ne hyvin täsmällisellä merkillä: hänen omallaan.

Katsaus taaksepäin writerina, camaleoninen persoonallisuus, vahva etiikka. Monet prosessit valikoivat kollektiivisen mielikuvan varaan, joka kutistuu yhä ytimeen. Ja päällystetty eleganssilla. Olisi sopivaa sanoa “less is more”. Ja juuri niin. Tunnistettavuus ei katoa minimalismin lähestymistavassa, vaan korostuu muutamassa olennaisessa vedossa, jotka eivät koskaan hämää katsojaa. Ironinen leikki yhdistelmien kanssa, hieman haalistunut väripaletti, tasainen väri, sävyjen kehitys, vahva viiva. Ei keinoteltu, vaan jännittävä peli kielen rajoilla, joka on radikaalisen sarkastisen äärimmäinen.
Epätavalliset yhdistelmät mielikuvien ja ilmentävien välillä, jotka näyttäisivät epäsidonnaisilta mutta jotka aina toimivat positiivisen viestinsä välittämisessä. Poliittisesti korrektia. Edes estetisiä vahvistamaan.
Iabon teokset ovat erittäin ajankohtaisia, hyödyllisiä erottamaan historiallinen hetki ennemmin kuin yhteinen tunne. Hänen hahmonsa kommunikoivat, etsivät ratkaisuja, täyttävät etäisyydet, punoutuvat suhteita ja käynnistävät reaktioita.

Työ on jatkuva de- ja uudelleenrakennus. Ulkona ja sisällä kankaalla. Aloitetaan teema ja siitä syntyy lukemattomia tulkintoja. Olipa kyse parkkilinjan linjasta tai monikertaisesta kulutushyödykkeestä, teoksen elinkaari pysyy yhä korjaamattomasti virheettömänä ja deflatoituna.
Kulutusprojekti herää eloon hypotettisessa, tunnistettavissa olevassa eikä todellisessa universumissa. Samalla toistettavassa formaatissa moraalisesti eettinen ja personoitavissa. Täydellinen monikäyttöisyys, esteettisesti erehtymätön. Yksinkertainen, puhdas, käytettävissä. Hänen maalaustaiteellinen tuotantonsa kääntyy yhä enemmän käyttämään pleksilasia erinomaisena materiaalina korostamaan puhtaiden linjojen keskustelua.
Iabon tuntee varmasti viraalimarkkinoinnin arvon. Hänen teoksensa yltävät yli viiden metrin pinnoille, rikkoen rajan todellisen ja kuvitellun, ihmisen ja supersankarin välillä.
Jos taiteessa kaikki on mahdollista, Iabon universumissa todellisuus ylittää fantasian. Huolimatta siitä, että hänen kuvituksensa on populaaria, ikonista, poppia, ei se ole kaikille tarkoitettu tyyli. Hänen käsittelynsä ovat äärimmäisen hienostuneita ja suunniteltuja elitistisen keräilijäjoukon silmällä pitäen, jotka hakevat sen ensisijaisen merkityksen: estetiikan, symmetrian ja kokonaisarmonian yli.
Hän rakentaa perustuu vahvaan kulttuurisen tasapäistämisen vastustamiseen. Provokaatio, välitöntäminen ja hetkellisyys muodostavat älykästä, opittu, sivistynyt ja varmana koeteltu runkoa. Demokratia, rehellisyyden tunne, omaperäisyys määrittävät hänet ajan taiteilijaksi/älykköpuoleisena henkilönä. Kotoutettu sitoumus jokaisen luomisen perusta.
Vaikka hän on vielä nuori, Iabo osaa luonnollisesti ja yksinkertaisesti käsitellä polttavia teemoja ja ratkaisee (valitettavasti vain kankaalle) olemassaolon ristiriitoja, jotka ahdistavat yhteiskuntaamme.

Michele Luca Nero (lähde Artibune)

IABO on samassa katutaide- liikkeessä kuin Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.

IABO WORLD STUDY NAPELS, ITALIA
Teokset on toteutettu käsin sekatekniikalla kankaalle.
Kokonaismitat 60x80x3,5 cm
allekirjoitettu artistin toimesta takana aitoustodistuksella

-Otetta keräilyyn
-Nopea toimitus UPSin kanssa

Aluksi Iabo (Napoli, 1980) ammentaa inspiraationsa 1980-luvun Pop Artista. Hän tutkii linjaa ja opiskelee sen muotoa. Hänestä muodostuu oikea obsession, jossa hän seuraa jatkuvaa mekanisen täydellisyyden tavoittelua, mutta käsityömäisesti. Iabossa ihmisen ja koneen raja on hyvin ohut. Hänen teoksensa ovat teknisesti virheettömiä. Pakkomielle on johtanut siihen, että hän on kokeillut ja konfiguroinut erittäin henkilökohtaisen kielen. Osa siitä kumpuaa katu- taiteen kokemuksista, osittain syvään juurtuneesta mittasuhteiden tunteesta, joka nousee esiin kaikista töistään. Hänen maalaustaiteellinen kehänsä voidaan palauttaa joihinkin suuntauksiin, toistuvia motivaaleja. Olipa kyse antropomorfisista profiileista tai postilaatikoista, arvostetuista merkeistä tai populaarisista aiheista, ei ole väliä. Kaikki filtre 되ään Iabon läpi, joka antaa niille nimen ja identifioi ne hyvin täsmällisellä merkillä: hänen omallaan.

Katsaus taaksepäin writerina, camaleoninen persoonallisuus, vahva etiikka. Monet prosessit valikoivat kollektiivisen mielikuvan varaan, joka kutistuu yhä ytimeen. Ja päällystetty eleganssilla. Olisi sopivaa sanoa “less is more”. Ja juuri niin. Tunnistettavuus ei katoa minimalismin lähestymistavassa, vaan korostuu muutamassa olennaisessa vedossa, jotka eivät koskaan hämää katsojaa. Ironinen leikki yhdistelmien kanssa, hieman haalistunut väripaletti, tasainen väri, sävyjen kehitys, vahva viiva. Ei keinoteltu, vaan jännittävä peli kielen rajoilla, joka on radikaalisen sarkastisen äärimmäinen.
Epätavalliset yhdistelmät mielikuvien ja ilmentävien välillä, jotka näyttäisivät epäsidonnaisilta mutta jotka aina toimivat positiivisen viestinsä välittämisessä. Poliittisesti korrektia. Edes estetisiä vahvistamaan.
Iabon teokset ovat erittäin ajankohtaisia, hyödyllisiä erottamaan historiallinen hetki ennemmin kuin yhteinen tunne. Hänen hahmonsa kommunikoivat, etsivät ratkaisuja, täyttävät etäisyydet, punoutuvat suhteita ja käynnistävät reaktioita.

Työ on jatkuva de- ja uudelleenrakennus. Ulkona ja sisällä kankaalla. Aloitetaan teema ja siitä syntyy lukemattomia tulkintoja. Olipa kyse parkkilinjan linjasta tai monikertaisesta kulutushyödykkeestä, teoksen elinkaari pysyy yhä korjaamattomasti virheettömänä ja deflatoituna.
Kulutusprojekti herää eloon hypotettisessa, tunnistettavissa olevassa eikä todellisessa universumissa. Samalla toistettavassa formaatissa moraalisesti eettinen ja personoitavissa. Täydellinen monikäyttöisyys, esteettisesti erehtymätön. Yksinkertainen, puhdas, käytettävissä. Hänen maalaustaiteellinen tuotantonsa kääntyy yhä enemmän käyttämään pleksilasia erinomaisena materiaalina korostamaan puhtaiden linjojen keskustelua.
Iabon tuntee varmasti viraalimarkkinoinnin arvon. Hänen teoksensa yltävät yli viiden metrin pinnoille, rikkoen rajan todellisen ja kuvitellun, ihmisen ja supersankarin välillä.
Jos taiteessa kaikki on mahdollista, Iabon universumissa todellisuus ylittää fantasian. Huolimatta siitä, että hänen kuvituksensa on populaaria, ikonista, poppia, ei se ole kaikille tarkoitettu tyyli. Hänen käsittelynsä ovat äärimmäisen hienostuneita ja suunniteltuja elitistisen keräilijäjoukon silmällä pitäen, jotka hakevat sen ensisijaisen merkityksen: estetiikan, symmetrian ja kokonaisarmonian yli.
Hän rakentaa perustuu vahvaan kulttuurisen tasapäistämisen vastustamiseen. Provokaatio, välitöntäminen ja hetkellisyys muodostavat älykästä, opittu, sivistynyt ja varmana koeteltu runkoa. Demokratia, rehellisyyden tunne, omaperäisyys määrittävät hänet ajan taiteilijaksi/älykköpuoleisena henkilönä. Kotoutettu sitoumus jokaisen luomisen perusta.
Vaikka hän on vielä nuori, Iabo osaa luonnollisesti ja yksinkertaisesti käsitellä polttavia teemoja ja ratkaisee (valitettavasti vain kankaalle) olemassaolon ristiriitoja, jotka ahdistavat yhteiskuntaamme.

Michele Luca Nero (lähde Artibune)

IABO on samassa katutaide- liikkeessä kuin Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.

Tiedot

Taiteilija
IABO (1980)
Myydään kehysten kanssa
Kyllä
Myyjä
Suoraan taiteilijalta
Editio
Alkuperäinen
Taideteoksen nimi
Porca Mis€ria (Blue version)
Tekniikka
Spraymaali
Signeeraus
Käsin signeerattu
Alkuperämaa
Italia
Vuosi
2025
Kunto
Erinomainen kunto
Väri
Keltainen
Leveys
60 cm
Leveys
80 cm
Kuvaus/aihe
Muotokuva
Tyyli
Katutaide
Ajanjakso
2020-
ItaliaVerifioitu
1011
Myydyt esineet
100%
Yksityinentop

Samankaltaisia esineitä

Sinulle kategoriassa

Moderni ja nykytaide