Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri on osallistunut lukuisille kansainvälisesti tärkeille taidenäyttelyille. Yksi merkittävimmistä vuonna 2022 hän on esitellyt teoksiaan Genovan arvostetussa Palazzo Grillo -laitoksessa, ja vuonna 2023 hän esiintyi New Yorkin International Contemporary Furniture Fairissa (ICFF), laajentaen siten näkyvyyttään sekä kotimaisissa että kansainvälisissä yhteyksissä.
Santicri on nimetty vuonna 2024 Artmayeurin Best-Selling Artists -listalle, joka on yksi taidealan tunnetuimmista alustoista. Samana vuonna hänet on myös lisätty Catawikissa kolmen eniten haetun nimen joukkoon, mikä on jälleen osoitus hänen työnsä kasvavasta arvostuksesta. Nämä palkinnot korostavat Santicrin poikkeuksellista lahjakkuutta ja hänen näkyvyyttään nykytaiteen kentässä.

Tekniikka: Resiini ja marmorisähkö
Koko: K 13 x S 15 x S 13 cm
Tila: uusi
Auta tekijä -aitaus: käsin signeerattu
Edition: rajoitettu painos 100 kpl

Yksinkertainen ja helposti tunnistettava hahmo muuttuu joksikin muuksi. Nalletä, rakkauden ja suojelun symbolia, säilyttää muotonsa mutta menettää tehtävänsä: se ei ole enää kosketeltavaa tai kevyesti elettävää.

Pinta muuttaa kokonaan teoksen havaitsemisnopeuden. Se, mikä kauempaa näyttää tutulta, läheltä katsottuna tuntuu etäiseltä, melkein saavuttamattomalta. Näin syntyy suora kontrasti siihen, mitä tunnemme ja mitä näemme.

Teos leikkii juuri tässä jännitteessä: toisaalta se vetää puoleensa, toisaalta pitää etäällä. Näin kuva lapsuudesta saadaan uudelleenkirjoitettua nykyaikaisessa kehyksessä, tullakseen monimutkaisemmaksi ja vähemmän lohduttavaksi.

TOIMITUS TURVATTU!
Sarjanumero ei välttämättä vastaa kuvassa olevaa.

Syntynyt vuonna 1992 Maceratassa Marche-selän alueella, italialainen taiteilija on tehnyt polun, jossa geometrian ja arkkitehtuurin opinnot johtivat hänet työskentelemään resiinisäikeiden veistosten kanssa. Siellä syntyi tarve löytää itseään ja päästää luovuus valloilleen.
Hänen teoksiaan myydään maailmanlaajuisesti yhteistyössä italial listen ja eurooppal listen galleriaiden kanssa. Häntä innoittavat suurtaiteilijat kuten Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin, art, Joan Miró, Dalí, Picasso ja Ai Weiwei sekä Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau ja Pierre Soulages.
Toisinaan hänen ilmaisuissaan on käytetty merkkejä kuten Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Hänen taiteensa on laajalti arvostettua eikä sitä voi puuttua katsojamäärin street artin, pop-artin sekä nykyaikaisen taiteen keräilijöiltä eikä sarjakuvien hamstereilta kuten Disney, Aku Ankka, Mikki, Nuppu, Piitanpeikko, Tintin, sarjakuvat, Cartier, Pokémon, pienoismallit, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, kulta ja jalokivet.
"Ei ole koskaan helppoa luokitella omaa taidetta, yritän välittää sen, mitä silmä näkee, oma näkemykseni siitä, mitä ympärilläni tapahtuu, ja huomioida sen suunnittelussa, joka istuu hyvin moderneihin aikoihin: vaikuttava ja muistettava."