ALGO - Lost in the red
04
päivät
06
tuntia
05
minuuttia
10
sekuntia
Aloitustarjous
€ 1
Ei pohjahintaa
asiantuntija
Valinnut Maurizio Buquicchio
Hänellä on maisterin tutkinto elokuvasta ja visuaalisista taiteista; kokenut kuraattori, kirjoittaja ja tutkija.
Galleria-arvio € 300 - € 400
Tarjouksia ei ole tehty
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 131773 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
ALGO, Lost in the red, 2026, alkuperäinen ainutlaatuinen akryylimaalaus kankaalle (sekatekniikka), 92 × 73 cm, kehystämätön, venytetty kankaalle, signeerattu, nimetty ja päivämäärä takakannessa, perintö: taiteilijan kokoelma (Ranska), erinomaisessa kunnossa, aitoustodistus mukaan
Tekoälyavusteinen yhteenveto
Myyjän antama kuvaus
Artisti : Algo (ranskalaista nykytaidetta tekevä taiteilija, aktiivinen Ranskassa, syntynyt 1900-luvulla)
Kansalaisuus : Ranskalainen
Otsikko : Lost in the rouge
Vuosi : 2026
Tekniikka / Tuki : Sekatekniikkaa maalilla kankaalle (akryyli, materiaali, valumisilmiöt, gestuaalinen työskentely)
Teoksen mitat (kuva) : 92 × 73 cm
Kankaan mitat : 96 × 77 cm
Rajausta : Teos on avaamaton, asennettu tekstiiliin kiinnitettyyn kehykseen (paksuus n. 2 cm)
Allekirjoitus :
Allekirjoitettu, otsikoitu ja datattu kankaankin takapuolella taiteilijan käsin.
Painatus / Julkaisu :
Ainutlaatuinen teos ( alkuperäinen kappale).
Perintö / Provenanssi :
Taiteilijan kokoelma (Ranska).
Dokumentaatio :
Aito mukaan antama todistus taiteilijalta.
Tila / Etsikoita :
Erittäin hyvä yleiskunto.
Toiveellinen materiaali-olemassaolo, valumia, reliefiä ja impastoja, jotka ovat olennainen osa taiteellista työtä.
Kangas ja kehys erinomaisessa kunnossa, ei repeämiä eikä restaurointeja.
Toimitus :
Teos lähetetään kankaan kiinnityksellä, huolellisesti suojattuna (vahvistettu pakkaus, kulmissa suojauksia).
Toimitus mahdollista sekä Ranskassa että kansainvälisesti.
____
Tässä kokonaan punaisen hallitsemmassa teoksessa Algo tekee hienovaisen mutta ratkaisevan siirron: kasvojen fragmentoinnista kohti keskeisen, naisellisen, ilmassa leijuvan hahmon ilmenemistä.
Kankaalla keskellä näyttäytyy hahmo — tai pikemmin uumenaan. Se viittaa kehoon joka ui, kelluu tai antaa itsensä kantaa epäselvässä aineessa. Mikään ei ole kiinnitettyä: hahmo heiluu ilmiön ja liukenemisen välillä.
Punainen, tässä kokonaisuudessaan, toimii kuin ympäristö. Se ei ole enää vain väri vaan nestemäinen tila, peittävä, melkein orgaaninen. Se absorboi hahmon yhtä lailla kuin paljastaa sen.
Maalaustaiteellinen ele, laaja ja impulsatiivinen, rakentaa tiheän ympäristön, joka koostuu virroista, kerroksista ja myrskystä. Kehon ympärillä aine näyttää olevan jatkuvassa liikkeessä, ikään kuin maalaus itsessään muuttuisi virraksi jossa siluetti yrittää pysyä.
Tämä jännite palauttaa lukijan lähelle Arthur Schopenhauerin ajattelutapaa: keho ikkunaa herkkäilmoitus halusta, joka sitä suurempi, kiertoprosessin virrassa, jossa into ja kärsimys sekoittuvat.
Mutta naisellinen läsnäolo tuo mukanaan myös intiimimmän ulottuvuuden: tietoisuus joka on uponnut, läpäistynsä omia syvyyksiään. Uimata muuntuu metaforaksi — ei liikkeen siirroksi, vaan hiljaiseksi kamppailuksi olemassaolon puolesta täynnä olevaa tilaa.
Kompositio rakentuu ympärille:
• keskushahmo, epätasainen, melkein liukenemassa aineeseen
• jatkuva punainen ala-alue, tiiviyden ja tekstuurin variaatioin käsiteltynä
• gestuaaliset pyöreät tai aaltoilevat jäljet, jotka viittaavat veden liikkeeseen
• raapaisut ja viillot jotka hämmentävät ilmeisen fluideuden
Taiteilija laajentaa tutkimustaan paréidoliasta:
hahmo ei ole täysin rakennettu — se ilmenee aineessa, kuin mielikuva joka muodostuu tai haihtuu.
Teos heilahtelee näin välillä:
• sensorinen uppoutuminen
• hauras kuvitus
• liikenevä abstraktio
Tilassa muodossa on ympäröivä läsnäolo. Katse kastuu tähän lopulliseen punaisen massaan, josta ei pääse pakoon, ja vähitellen vedetään kohti tätä ihmisolennon muotoa joka yrittää löytää paikkansa siinä.
Tässä maalaus ei kuvaa uintia.
Se saa sen tuntemaan.
Artisti : Algo (ranskalaista nykytaidetta tekevä taiteilija, aktiivinen Ranskassa, syntynyt 1900-luvulla)
Kansalaisuus : Ranskalainen
Otsikko : Lost in the rouge
Vuosi : 2026
Tekniikka / Tuki : Sekatekniikkaa maalilla kankaalle (akryyli, materiaali, valumisilmiöt, gestuaalinen työskentely)
Teoksen mitat (kuva) : 92 × 73 cm
Kankaan mitat : 96 × 77 cm
Rajausta : Teos on avaamaton, asennettu tekstiiliin kiinnitettyyn kehykseen (paksuus n. 2 cm)
Allekirjoitus :
Allekirjoitettu, otsikoitu ja datattu kankaankin takapuolella taiteilijan käsin.
Painatus / Julkaisu :
Ainutlaatuinen teos ( alkuperäinen kappale).
Perintö / Provenanssi :
Taiteilijan kokoelma (Ranska).
Dokumentaatio :
Aito mukaan antama todistus taiteilijalta.
Tila / Etsikoita :
Erittäin hyvä yleiskunto.
Toiveellinen materiaali-olemassaolo, valumia, reliefiä ja impastoja, jotka ovat olennainen osa taiteellista työtä.
Kangas ja kehys erinomaisessa kunnossa, ei repeämiä eikä restaurointeja.
Toimitus :
Teos lähetetään kankaan kiinnityksellä, huolellisesti suojattuna (vahvistettu pakkaus, kulmissa suojauksia).
Toimitus mahdollista sekä Ranskassa että kansainvälisesti.
____
Tässä kokonaan punaisen hallitsemmassa teoksessa Algo tekee hienovaisen mutta ratkaisevan siirron: kasvojen fragmentoinnista kohti keskeisen, naisellisen, ilmassa leijuvan hahmon ilmenemistä.
Kankaalla keskellä näyttäytyy hahmo — tai pikemmin uumenaan. Se viittaa kehoon joka ui, kelluu tai antaa itsensä kantaa epäselvässä aineessa. Mikään ei ole kiinnitettyä: hahmo heiluu ilmiön ja liukenemisen välillä.
Punainen, tässä kokonaisuudessaan, toimii kuin ympäristö. Se ei ole enää vain väri vaan nestemäinen tila, peittävä, melkein orgaaninen. Se absorboi hahmon yhtä lailla kuin paljastaa sen.
Maalaustaiteellinen ele, laaja ja impulsatiivinen, rakentaa tiheän ympäristön, joka koostuu virroista, kerroksista ja myrskystä. Kehon ympärillä aine näyttää olevan jatkuvassa liikkeessä, ikään kuin maalaus itsessään muuttuisi virraksi jossa siluetti yrittää pysyä.
Tämä jännite palauttaa lukijan lähelle Arthur Schopenhauerin ajattelutapaa: keho ikkunaa herkkäilmoitus halusta, joka sitä suurempi, kiertoprosessin virrassa, jossa into ja kärsimys sekoittuvat.
Mutta naisellinen läsnäolo tuo mukanaan myös intiimimmän ulottuvuuden: tietoisuus joka on uponnut, läpäistynsä omia syvyyksiään. Uimata muuntuu metaforaksi — ei liikkeen siirroksi, vaan hiljaiseksi kamppailuksi olemassaolon puolesta täynnä olevaa tilaa.
Kompositio rakentuu ympärille:
• keskushahmo, epätasainen, melkein liukenemassa aineeseen
• jatkuva punainen ala-alue, tiiviyden ja tekstuurin variaatioin käsiteltynä
• gestuaaliset pyöreät tai aaltoilevat jäljet, jotka viittaavat veden liikkeeseen
• raapaisut ja viillot jotka hämmentävät ilmeisen fluideuden
Taiteilija laajentaa tutkimustaan paréidoliasta:
hahmo ei ole täysin rakennettu — se ilmenee aineessa, kuin mielikuva joka muodostuu tai haihtuu.
Teos heilahtelee näin välillä:
• sensorinen uppoutuminen
• hauras kuvitus
• liikenevä abstraktio
Tilassa muodossa on ympäröivä läsnäolo. Katse kastuu tähän lopulliseen punaisen massaan, josta ei pääse pakoon, ja vähitellen vedetään kohti tätä ihmisolennon muotoa joka yrittää löytää paikkansa siinä.
Tässä maalaus ei kuvaa uintia.
Se saa sen tuntemaan.
Tiedot
Myynyt käyttäjä
