Joost Swarte - Eindelijk vrijheid - Silkscreen ** HANDSIGNED+COA **

Joost Swarten serigrafia (*)
Tittelinä “Eindelijk vrijheid”.
Luksusversio korkealaatuisesta pellavapaperista, 300 g/m2.
Käsin allekirjoitettu taiteilijan toimesta.
Sisältää aitoustodistus (COA).

Specifikaatiot:

Koko: 70 x 50 cm
Vuosi: 1988
Toimittaja: Atelier Swarte, Harleem.
Kunto: Erinomainen (tämä teos ei ole koskaan kehystetty eikä ollut näyttelyssä, ja sitä on säilytetty taidekansiokontteerissa, joten se on tarjous täydellisessä kunnossa).
Perintö: Yksityiskokoelma.

Työ käsitellään ja pakataan huolellisesti vahvistetussa kartonkipakkauksessa. Lähetys on seurattavissa (UPS / DPD / DHL / FedEx).

Lähetykseen sisältyy lisäksi kuljetussuoja arvon mukaan, täysi korvausmenettelyä vastaan, jos teos häviää tai vaurioituu, ostajalle ilman lisäkustannuksia.

(*) Joost Swarte, syntynyt 24. joulukuuta 1947 Heemstedessä, on yksi Hollannin tunnetuimmista sarjakuvan piirtäjistä. Hän opiskeli Eindhovenin Designak…ademiassa ja aloitti julkaisutoiminnan omassa Modern Papier -lehdessään. Hän ei ole rajannut itseään vain sarjakuville, vaan on toiminut menestyvästi suunnittelijana, arkkitehtina ja lasimaalausten piirtäjänä, tunnistettavissa selkeästä linjastaan. Oog & Blik -kustannusyhtiön osakeomistajana hän on vastuussa monien palkittujen hollantilaisten kirjojen suunnittelusta. Hän oli Haarlemin sarjakuvan kansainvälisten päivien perustajia Hollannissa ja on noussut sarjakuvan taiteen maailmankin puolustajaksi.

essi epäilemättä Joost Swarte on yksi niistä ikonisiin piirrostaiteilijoista nykypäivän sarjakuvassa; hänen tyylinsä muistuttaa ulkoisesti Hergén ja tämän luomuksia, ja on logista, että mikään parempi tapa taata hahmojen ja sarjakuvien menestys on ulkonäöltään houkutteleva, pohjautuen valmiisiin malleihin. Tässä mielessä Swarte, joka yhä elää tänäkin päivänä, syntyi vuonna 1947; hän ei ole Hergén aikalainen, ja hänen luomuksensa syntyvät parin vuosikymmenen viiveellä, Tintin ollessa jo vakiintunut tuote.

Swarte luo joitakin hahmojaan joillakin esteettisillä samankaltaisuuksilla Hergén tarjonnan kanssa, ja joihinkin heistä hän antaa seikkailutarinoita, ehkä vähemmän sofistikoituja kuin Tintin, mutta jotka mahdollistivat 1900-luvun sarjakuvataiteilijoiden salaisen tavoitteen: siirtää lapset, edes mielikuvituksen avulla, hetkeen, johon he muuten tuskin pääsisivät todellisuudessa.

Tämän nerokkaan hollantilaisen piirrostaiteilijan erottuva piirre on se, että hänen akateeminen taustansa on teollinen suunnittelija, ja tämä saa hänen ruutuunsa hahmot nousemaan enemmän esiin taustasta, kalusteista ja maisemista. Hän ei piirrä tarinan vuoksi, vaan hänen piirroksensa ovat oma tarinansa; hahmot ovat uskottavampia, fiktiivisesti puhuttaessa, koska ruutuja koristaa ilmeikäs ilmeikkäisyys.

Tämä akateeminen tausta on sijoitus, jonka Swarte tarjoaa katsojalle; hän näyttää tahallisesti haluavan palata suunnittelijaksi silloin tällöin. Jos hänen on piirrettävä kone, se ei ole yksinkertainen esine, päinvastoin – hän haluaa tehdä siitä monimutkaisempia; se on yksi koottu ja värikuvitettu luettelo huonekalukaupan, työkalujen, koneiden, autojen, rakennusten ja jopa muodin tuotteista.

Kun hänellä on mahdollisuus piirtää mekanismeja, ne heräävät eloon; kuin minunaisiko jokin, joka voisi toteutua, jos hänen ohjeitaan noudatetaan. En tiedä, millaisia mekanisia tuntemuksia Swarte mahdollisesti omaa, mutta on varmaa, että hänen suunnittelunsa eivät jää vain unelmiin.

Ja sitten ovat hänen hahmonsa; luemme hänen sarjakuviaan hieman epäsäännöllisesti, surrealistisesti, ehkä eksoottisesti, mutta osa hahmoista on niin surrealistisia, että ne ovat ihmisiksi muuntautuneita eläimiä, kaksijalkaisia koiria pukeutuneina ihmisten lailla tai eläimiä, jotka puhuvat ja ajattelevat kuten mekin.

Ei ole yllättävää, että joidenkin hänen kuuluisimpien hahmojensa määritteleminen on vaikeaa; siinä on Jopo de Pojo, nuori pöljä, pahaenteinen, joka sotkeutuu ongelmiin tahattomasti, kaikki kaksisuuntaisuuden, virheiden, epähuomioiden ja sattumien tulosta… ikoninen Jopo de Pojo on poika, joka voisi olla mustaa rotua, apina, jolla on erakko-ukinnamainen hahmo.

Toinen hahmo, joka on täysin inhimillinen, on Anton Makassar, eräänlainen häiriintynyt tutkija (suunnittelija), joka muistuttaa jollain tavoin Bakterio-professoria (Mortadelo y Filemón) Ibernialta; hänen elokuvansa tarvitsee huomion ja ei saa tarpeeksi tunnustusta.

Meillä on myös mielenkiintoinen transgressiivinen elementti Swartella: hänen suurempi osa luomuksiaan ja hänen kypsyytensä 70- ja 80-luvuilla välittää keskieurooppalaista kulttuuria, jossa seksin ja pornografian suhteen ei noudatettu pidättyvyyttä; tässä mielessä hänen hahmonsa eivät ujostele esiintyessään alasti (täydellisesti) ja sängyssään ilman, että sitä ymmärretään yllytyksenä nuorison pornosta. Ja totta on, että mikään pahempi seksuaalisista himoista kuin nähdä jotakin haitallista jostain niin luonnollisesta kuin kehomme – nämä paineet ovat luoneet monia seksuaalisia saalistajia viime aikojen historiassa.

Joost Swartesta on kauan mainittu piirteitä; yksi hänen ulottuvuutensa ylittää piirroksiensa ja alusta; hän sai tilaisuuden suunnitella ja todellisesti toteuttaa teatterin Toneelschuur Haarlemissa. Haarlemmin kaupunki Alankomaissa on yksi niistä paikoista, en kysy miksi; henkilökohtaisia syitä – haluaisin joskus mennä – mutta pelkään etten pääse. Hänen suunnittelunsa on, sanotaanko näin, mielenkiintoinen, ja näen sen jatkeena hänen sarjakuvistaan. Hän on myös suunnitellut asuinrakennuksia.

Swarte on enemmänkin kuin pelkkä sarjakuvataiteilija; hänen suunnittelutyönsä kattaa kaikenlaista, ikkunalaudoista, muraaleista ja julisteista (jotka tänä päivänä ovat aitoja keräilykohteita), korttiruhtaimia, droogikangasta, lahjapaperia… Epäilemättä piirrostaiteilija välttämätön modernin sarjakuvan kehityksen kannalta.