Keith Haring - Untitled (cup man) - Artestar licensed print





Lisää suosikkeihisi saadaksesi ilmoitus huutokaupan alkamisesta.

Kahdeksan vuoden kokemus Balclis Barcelonassa, julisteiden arvioija.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 133697 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
Keith Haringin offsetpainatus (*)
Keith Haringin teoksen “Untitled” silkkipainon replikaatio, luotu vuonna 1989.
Luksuspainatus korkealaatuisella liinapaperilla, matte-säilytyspaperi, suuri grammi, 250 g/m²
Valtuutettu tulostus Artestar New Yorkin toimesta. Tekijänoikeus: Keith Haring Foundation
- Palstan koko: 60 x 47 cm
- Teoksen leveys: 50 x 37 cm
- Tila: Erinomainen (tätä teosta ei ole koskaan kehystetty tai esitetty, se on aina säilytetty taidealan ammattilaiskansiossa, joten se tarjotaan virheettömässä kunnossa).
Teos käsitellään huolellisesti ja pakataan vahvistetun kartonkipaketin sisään. Lähetys on seurattavissa oleva (UPS DPD DHL FedEx) numeroineen ja seurantanumeroineen.
Lähetykseen sisältyy lisäksi kuljetusvakuutus teoksen lopullisen arvon mukaan, ja täydellä korvauksella kadon tai vahingoittumisen varalta, ostajalle ei aiheudu kustannuksia.
(*) Keith Haring syntyi vuonna 1958 Readingissä, Pennsylvania, Yhdysvallat.
Hän kasvoi Kutztownissa ja pienestä pitäen osoitti suurta kiinnostusta taiteeseen. Hän opiskeli graafista suunnittelua The Ivy School of Professional Artissa Pittsburghissa, ja 19-vuotiaana, ollen jo avomestisesti homoseksuaali, hän muutti New Yorkiin, missä hän löysi inspiraation graffiti-taiteesta ja liittyi School of Visual Artsiin, jossa hän sai vaikutteita Keith Sonnleriltä ja Joseph Kossuthilta, jotka kannustivat häntä kehittymään konseptitaiteilijaksi kokeilemalla muotoa ja väriä.
Haring sai yleisön huomion vuonna 1980, kun hän alkoi piirtää karikuroita muistuttavia kuvia markereilla Manhattanin metrossa, ja myöhemmin hän maalasi valkoisilla pastelliliiduilla valkoisia sarjakuvia mustille mainontakiskoille, mikä johti useampaan pidätykseen.
Hänen puhtaat viivat, eläviä värejä ja aktiiviset hahmot välittivät vahvoja elämän ja yhtenäisyyden viestejä, ja hänen näyttelyitä kuvasi valokuvaaja Tseng Kwong Chi.
Myös tuohon aikaan hän järjesti näyttelyn Club 57:ssä ja osallistui Times Square -näyttelyyn, jossa hän piirsi ensimmäistä kertaa eläimiä ja ihmiskasvoja.
Hänen ensimmäinen etsingle-näyttelynsä oli Tony Shafrazy -Gallerian näyttely vuonna 1981, samana vuonna hän osallistui Documenta 7 -näyttelyyn Kasselissa, Saksassa.
Vuonna 1982 hän ystävystyi ajan kohteiden nousevien taiteilijoiden kuten Kenny Sharfin, Madonna ja Jean-Michel Basquiatin kanssa, ja jopa tapasi kuuluisan Andy Warholin.
Vuonna 1984 Haring matkusti Australiaan ja maalasi useita muraaleja Melbourneen ja Sydneyyn, ja hän sai osan töistään myyntiä Galley National Victoria ja Australian Contemporary Art Centre -kokoelmista.
Hän teki myös vierailuja ja maalauksia Rio de Janeirossa, Pariisin Modernin taiteen museossa, Minneapolisissa ja Manhattanilla.
Tämän ajanjakson aikana hän suunnitteli jopa vaatekappaleen, vaaleanpunaisen jakun, jonka Madonna käytti esittäessään kappaleensa “Like a Virgin” Solid Gold -ohjelmassa.
Vuonna 1985 Bordeauxin Modernin taiteen museo järjesti hänen työnsä näyttelyn, ja hän otti osaa Pariisin Biennaliin.
Marraskuussa samana vuonna hän esiintyi MTV-kanavalla, jossa hän maalasi ystävänsä Nick Rhodesin, Duran Duran -yhtyeen jäsenen, isännöimässä ohjelmassa.
Vuonna 1986 hän maalasi muraaleja Amsterdamissa, Pariisissa, Phoenixissa ja Berliinissä, ja maalaamalla Grace Jonesin kehon hänen musiikkivideonsa “I’m Not Perfect” varten. Hän perusti myös myymälän SOHOn yhteyteen.
Silloin hänen teoksensa alkoivat heijastaa aikansa yhteiskunnallisia ongelmia, kuten apartheidin vastaisuutta, AIDS:ia ja huumeita.
Hän loi myös pop-taidetta yrityksille kuten Absolut Vodka, Lucky Strike ja Coca-Cola, ja suunnitteli jopa hyväntekeväisyyslevyn kannen “A Very Special Christmas”, jonka naapurustossa Madonna oli mukana.
Vuonna 1988 hänet lisättiin joukkoon niille taiteilijoille, joiden teokset näkyivät Chateau Mouton Rothschild -viinien etiketeissä, ja samaan vuonna hän sai AIDS-diagnoosin, minkä vuoksi seuraavana vuonna perusti Keith Haring -säätiön, jonka tavoitteena oli taistella tämän sairauteen liittyviä yhteiskunnallisia ongelmia vastaan ja tuoda taiteilijan työtä esille näyttelyiden, julkaisujen ja hänen työnsä lisenssien kautta.
Kesäkuussa 1989 hän maalasi viimeisen julkisen työnsä Pisa:n San Antonio -kirkon luostariseinään. Teoksen nimi oli “Tuttomondo”.
Keith Haring kuoli 16. helmikuuta 1990 varhaisessa iässä 32-vuotiaana AIDSin aiheuttamaan kuolemaan.
(**) “The Man with the Cup” (El Hombre de la Copa), 1989, on ilmeikäs osoitus taiteilijan kyvystä yhdistää leikkisiä kuvia syvälliseen symboliseen syvyyteen. Tämä silkikirjoitus tallentaa Harringin tyypillisen energian, käyttäen rohkeita viivoja, kirkkaanvärisiä plänttejä ja dynaamista sommittelua, luoden hahmon, joka on sekä leikkisä että kiehtova. Keskushahmon, jonka vartalokokonaisuus viittaa kerrosten rakenteeseen, melkein kuin matrioska, nappaa liikkeessä, käsivarret kohoavat ylitsevuotavasti, säteillen vitalityä ja liikettä. Ympäröivät viivat ja muodot vahvistavat tämän kineettisen energian tunteen, muuttaen hahmon elämän ja liikunnan majakaksi.
Vauhdikkaan sinivihreän taustan päällä, jossa on purppuran pistekuvio, teos osoittaa Harringin hallitun kontrastin ja rytmin. Väri, muoto ja liike kohtaavat Harringin kiinnostuksen ihmisen ilmaisun universaaliuteen, tulkiten ilon, elinvoiman ja yhteyden nopeasti tunnistettavaksi visuaaliseksi kieleksi. “The Man with the Cup” -hahmo kiteyttää Harringin tutkimuksen transformaatiosta, moninaisuudesta ja yksilöllisen sekä kollektiivisen kokemuksen vuorovaikutuksesta, heijastaen hänen elinikäistä sitoutumistaan yhteiskunnallisiin teemoihin helposti lähestyttävien kuvien kautta.
Tämä teos on esimerkki Harringin pysyvästä perinnöstä: hänen kykynsä luoda visuaalisesti vangitsevaa, sosiaalisesti resonanssikykyistä ja syvästi inhimillistä taidetta. Se on sekä liikettä ja energiaa juhlivan että koskettavan heijastuksen Harringin innovatiivisesta näkemyksestä myöhäisen 1900-luvun nykytaiteessa."
Myyjän tarina
Kääntänyt Google TranslateKeith Haringin offsetpainatus (*)
Keith Haringin teoksen “Untitled” silkkipainon replikaatio, luotu vuonna 1989.
Luksuspainatus korkealaatuisella liinapaperilla, matte-säilytyspaperi, suuri grammi, 250 g/m²
Valtuutettu tulostus Artestar New Yorkin toimesta. Tekijänoikeus: Keith Haring Foundation
- Palstan koko: 60 x 47 cm
- Teoksen leveys: 50 x 37 cm
- Tila: Erinomainen (tätä teosta ei ole koskaan kehystetty tai esitetty, se on aina säilytetty taidealan ammattilaiskansiossa, joten se tarjotaan virheettömässä kunnossa).
Teos käsitellään huolellisesti ja pakataan vahvistetun kartonkipaketin sisään. Lähetys on seurattavissa oleva (UPS DPD DHL FedEx) numeroineen ja seurantanumeroineen.
Lähetykseen sisältyy lisäksi kuljetusvakuutus teoksen lopullisen arvon mukaan, ja täydellä korvauksella kadon tai vahingoittumisen varalta, ostajalle ei aiheudu kustannuksia.
(*) Keith Haring syntyi vuonna 1958 Readingissä, Pennsylvania, Yhdysvallat.
Hän kasvoi Kutztownissa ja pienestä pitäen osoitti suurta kiinnostusta taiteeseen. Hän opiskeli graafista suunnittelua The Ivy School of Professional Artissa Pittsburghissa, ja 19-vuotiaana, ollen jo avomestisesti homoseksuaali, hän muutti New Yorkiin, missä hän löysi inspiraation graffiti-taiteesta ja liittyi School of Visual Artsiin, jossa hän sai vaikutteita Keith Sonnleriltä ja Joseph Kossuthilta, jotka kannustivat häntä kehittymään konseptitaiteilijaksi kokeilemalla muotoa ja väriä.
Haring sai yleisön huomion vuonna 1980, kun hän alkoi piirtää karikuroita muistuttavia kuvia markereilla Manhattanin metrossa, ja myöhemmin hän maalasi valkoisilla pastelliliiduilla valkoisia sarjakuvia mustille mainontakiskoille, mikä johti useampaan pidätykseen.
Hänen puhtaat viivat, eläviä värejä ja aktiiviset hahmot välittivät vahvoja elämän ja yhtenäisyyden viestejä, ja hänen näyttelyitä kuvasi valokuvaaja Tseng Kwong Chi.
Myös tuohon aikaan hän järjesti näyttelyn Club 57:ssä ja osallistui Times Square -näyttelyyn, jossa hän piirsi ensimmäistä kertaa eläimiä ja ihmiskasvoja.
Hänen ensimmäinen etsingle-näyttelynsä oli Tony Shafrazy -Gallerian näyttely vuonna 1981, samana vuonna hän osallistui Documenta 7 -näyttelyyn Kasselissa, Saksassa.
Vuonna 1982 hän ystävystyi ajan kohteiden nousevien taiteilijoiden kuten Kenny Sharfin, Madonna ja Jean-Michel Basquiatin kanssa, ja jopa tapasi kuuluisan Andy Warholin.
Vuonna 1984 Haring matkusti Australiaan ja maalasi useita muraaleja Melbourneen ja Sydneyyn, ja hän sai osan töistään myyntiä Galley National Victoria ja Australian Contemporary Art Centre -kokoelmista.
Hän teki myös vierailuja ja maalauksia Rio de Janeirossa, Pariisin Modernin taiteen museossa, Minneapolisissa ja Manhattanilla.
Tämän ajanjakson aikana hän suunnitteli jopa vaatekappaleen, vaaleanpunaisen jakun, jonka Madonna käytti esittäessään kappaleensa “Like a Virgin” Solid Gold -ohjelmassa.
Vuonna 1985 Bordeauxin Modernin taiteen museo järjesti hänen työnsä näyttelyn, ja hän otti osaa Pariisin Biennaliin.
Marraskuussa samana vuonna hän esiintyi MTV-kanavalla, jossa hän maalasi ystävänsä Nick Rhodesin, Duran Duran -yhtyeen jäsenen, isännöimässä ohjelmassa.
Vuonna 1986 hän maalasi muraaleja Amsterdamissa, Pariisissa, Phoenixissa ja Berliinissä, ja maalaamalla Grace Jonesin kehon hänen musiikkivideonsa “I’m Not Perfect” varten. Hän perusti myös myymälän SOHOn yhteyteen.
Silloin hänen teoksensa alkoivat heijastaa aikansa yhteiskunnallisia ongelmia, kuten apartheidin vastaisuutta, AIDS:ia ja huumeita.
Hän loi myös pop-taidetta yrityksille kuten Absolut Vodka, Lucky Strike ja Coca-Cola, ja suunnitteli jopa hyväntekeväisyyslevyn kannen “A Very Special Christmas”, jonka naapurustossa Madonna oli mukana.
Vuonna 1988 hänet lisättiin joukkoon niille taiteilijoille, joiden teokset näkyivät Chateau Mouton Rothschild -viinien etiketeissä, ja samaan vuonna hän sai AIDS-diagnoosin, minkä vuoksi seuraavana vuonna perusti Keith Haring -säätiön, jonka tavoitteena oli taistella tämän sairauteen liittyviä yhteiskunnallisia ongelmia vastaan ja tuoda taiteilijan työtä esille näyttelyiden, julkaisujen ja hänen työnsä lisenssien kautta.
Kesäkuussa 1989 hän maalasi viimeisen julkisen työnsä Pisa:n San Antonio -kirkon luostariseinään. Teoksen nimi oli “Tuttomondo”.
Keith Haring kuoli 16. helmikuuta 1990 varhaisessa iässä 32-vuotiaana AIDSin aiheuttamaan kuolemaan.
(**) “The Man with the Cup” (El Hombre de la Copa), 1989, on ilmeikäs osoitus taiteilijan kyvystä yhdistää leikkisiä kuvia syvälliseen symboliseen syvyyteen. Tämä silkikirjoitus tallentaa Harringin tyypillisen energian, käyttäen rohkeita viivoja, kirkkaanvärisiä plänttejä ja dynaamista sommittelua, luoden hahmon, joka on sekä leikkisä että kiehtova. Keskushahmon, jonka vartalokokonaisuus viittaa kerrosten rakenteeseen, melkein kuin matrioska, nappaa liikkeessä, käsivarret kohoavat ylitsevuotavasti, säteillen vitalityä ja liikettä. Ympäröivät viivat ja muodot vahvistavat tämän kineettisen energian tunteen, muuttaen hahmon elämän ja liikunnan majakaksi.
Vauhdikkaan sinivihreän taustan päällä, jossa on purppuran pistekuvio, teos osoittaa Harringin hallitun kontrastin ja rytmin. Väri, muoto ja liike kohtaavat Harringin kiinnostuksen ihmisen ilmaisun universaaliuteen, tulkiten ilon, elinvoiman ja yhteyden nopeasti tunnistettavaksi visuaaliseksi kieleksi. “The Man with the Cup” -hahmo kiteyttää Harringin tutkimuksen transformaatiosta, moninaisuudesta ja yksilöllisen sekä kollektiivisen kokemuksen vuorovaikutuksesta, heijastaen hänen elinikäistä sitoutumistaan yhteiskunnallisiin teemoihin helposti lähestyttävien kuvien kautta.
Tämä teos on esimerkki Harringin pysyvästä perinnöstä: hänen kykynsä luoda visuaalisesti vangitsevaa, sosiaalisesti resonanssikykyistä ja syvästi inhimillistä taidetta. Se on sekä liikettä ja energiaa juhlivan että koskettavan heijastuksen Harringin innovatiivisesta näkemyksestä myöhäisen 1900-luvun nykytaiteessa."
