Adam Marczyński (1908-1985) - Composizione con Alberi






Erikoistunut 1600-luvun vanhojen mestareiden maalauksiin ja piirustuksiin, huutokauppakokemuksella.
202 € | ||
|---|---|---|
181 € | ||
171 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 132408 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Composizione con Alberi, 1983, sekatekniikkaa kartongille, 49 × 66 cm, tekijä Adam Marczyński (Puola), signeerattu, alkuperäinen painos, maisema tiheän puuryungon kanssa.
Myyjän antama kuvaus
AUTORE
Adam Marczyński (Cracovia, 24 dicembre 1908 – Cracovia, 13 gennaio 1985) oli puolalainen maalari, grafiikanopettaja ja scenografi, jolla oli ratkaiseva merkitys kotimaansa avantgarden kehityksessä. Hän opiskeli Cracovan Katolisen yliopiston taideakatemiassa vuosina 1930–1936 — laitosta, jossa hän myöhemmin tuli arvostetuksi professoriksi — ja erottui jo nuorena vahvasta taiteellisesta ja sosiaalisesta sitoutumisestaan. Vielä toisen maailmansodan aattona hän liittyi avantgardistisiin kokemuksiin liittymällä Cracovan ryhmän ensimmäiseen ilmentymään, ja vuonna 1957 hänestä tuli toisen Cracovan ryhmän yksi perustajajäsenistä, taistellen eturivin taiteilijoiden kuten Maria Jareman, Tadeusz Kantorin ja Jonasz Sternin rinnalla.
Hänen tyylinsä ja tekniikkansa ovat käyneet läpi syvällistä kehitystä, mutta niissä on yhä säilynyt runollinen eheys, joka perustuu herkkään tasapainoon lakon ja muodon välillä. Uransa alussa vaikutteita postimpressionismista, kubismista ja surrealismista saaneet teokset, Marczyński omaksui sodanjälkeisesti litteroivan abstraktion ja materian maalaamisen. Todellinen käänne tapahtui kuitenkin luvulla 1960-luvun puolivälissä, jolloin hän saavutti kuuluisimman ilmaisunsa integroimalla geometrisen abstraktion ja kineti-taiteen. Taiteilija aloitti monimutkaisten tilarakennelmien ja reliefeiden (usein nimettynä „Muuttuvat heijastukset“) luomisen, jotka koostuivat puutikkuja ja liikuteltavilla kielekkeillä varustetuista puukehyksistä maalattuna akryyleillä. Tämä tekniikka rohkaisi katsojaa olemaan vuorovaikutuksessa teoksen kanssa fyysisesti ja muuttamaan sen koostumusta sekä valon näkemystä. Kosketus, jonka hänen runollinen rakentava eetoksensa tavoitteli, pyrki vangitsemaan luonnon maailman jatkuvaa vaihtelua ja rytmiä; kriitikot kutsuivat hänen visiotaan kosmisen-botaaniseksi.
Nykyään hänen esteettisen tutkimuksensa historiallinen ja innovatiivinen arvo on laajasti vakiintunut. Marczyńskin teokset muodostavat eittämättä puolalaisen julkisten kokoelmien ylpeyden, mukaan lukien Varsovan, Cracovan, Breslau’n (Wrocław) ja Poznańin kansallismuseot sekä Łódźin Sztuki-museo ja Varsovan Modernin Taiteen Museo. Kansainvälisesti hänen kiehtovat kinetiset relieftinsä ja historialliset maalauksensa ovat säännöllisesti edustettuina sekä eurooppalaisissa että yli-valtioisissa yksityiskokoelmissa.
DESCRIZIONE
"Composizione con Alberi", tekniikkaa yhdistäen kartongille, 49x66 cm, 1983, signeeraus ja päivämäärä oikeassa alakulmassa.
Teos kuvaa tiheää ja mutkikasta puukudosta, todennäköisesti puolettomien pajujen runkoa, joka hallitsee sarjan yläosan. Kiehkurat ja kierteet oksat, vahvoilla tummilla vedoilla, muodostavat monimutkaisen graafisen rakenteen, joka kohoaa vaaleansinisen taivaan taustalla ja takana olevalle kasvillisuudelle, jonka sävyttävät pystysuuntaiset hienojakasoitteiset värivyöt.
Alapuolella oleva tuki, karkean tekstuurin omaava kartonki, joka näkyy osittain, tuo mieleen kultaisen tai hiekkaisen maan sekä vihreän keiton, muodostaen materiaalisen kontrastin oksien tiheydelle.
Kompositio erottuu gestuaalisen energiansa ja ekspressiivisen teknisen käytönsä kautta. Marczyński ei pyri realistiseen esitykseen, vaan ikuistaa muotojen sisäisen rytmin ja elinvoiman. Viiva on nopea, vapaa ja päällekkäinen, yhdistellen paksuja, tummia viivoja (mahdollisesti hiili- tai öljypastellia) läpinäkyä ja haihtuvalle värialueille. Väriharmonia on yksinkertainen mutta tehokas, keskittyen runkojen mustaan, tummanruskeaan ja harmaaseen, tasapainotettuna vaaleansinisiin, pölyisiin violetteihin ja kiinteähyvästien vihreisiin kasvitolle sekä taivaalle. Taiteilija hyödyntää kartongin materiaalista luonnetta täydellisesti, antaen sen värin ja tekstuurin paistaa näkyviin, etenkin maaperän alaosassa ja oksiston rakosissa, upottaen samalla kannattajan taiteen estetiikkaan.
Tämä teos heijastaa Marczyńskin viime vuosien runoutta, ajanjaksoa, jolloin hänen tutkimuksensa, säilyttäen konstruktivistisen pohjan, suuntautui kohti luontoa ja sen rakenteen pohdintaa. Eriytyen aiempien vuosikymmenten jäykistä kinetisistä geometrioista, Marczyński tutkii tässä entistä orgaanisempaa ja lirisen luonnetta. Oksien mutkikas kierteitä muodostavat voiman ja jännitteen diagrammin, joka toimii välittäjänä luonnollisen ilmiön havainnoinnin ja sen visuaalisen kielen autonomisen, vapaasti ilmentyvän siirtämisen välillä. Kartongin alustana käyttö, joka on yleistä tässä vaiheessa, korostaa spontaaniutta ja luovan ilmaisun välitöntä luonnetta, missä muoto nousee materiaalien käsittelystä ja taiteilijan liikkeestä, vangiten kosmisen tilan ja orgaanisen arvaamattomuuden jännitteen. Kaunis sommittelu ja hienostunut esteettinen vaikutus.
CONDITION REPORT
Hyvä yleiskunto. Teoksessa elävä väripaletti ja viiva, luettavaa jälkeä. Ilmoitettavaa: pieniä verijälkiä oikeassa alakulmassa (katso kuva), ei ole varmuutta, ovatko ne teoksen osa vai aiheutuneet myöhemmin.
Kuvassa kehystetty maalaus (ilmoitettu, ettei kehystä ole mukana) on sijoitettu kontekstissa, tämä kuva on tekoälyn luoma ja on puhtaasti esimerkkinä. Vain loput valokuvat ovat luotettavia, ja ne näyttävät kohteen ja sen ominaisuudet sekä yleisesti että yksityiskohtaisesti.
Seurattu ja vakuutettu toimitus asianmukaisella suojauksella.
AUTORE
Adam Marczyński (Cracovia, 24 dicembre 1908 – Cracovia, 13 gennaio 1985) oli puolalainen maalari, grafiikanopettaja ja scenografi, jolla oli ratkaiseva merkitys kotimaansa avantgarden kehityksessä. Hän opiskeli Cracovan Katolisen yliopiston taideakatemiassa vuosina 1930–1936 — laitosta, jossa hän myöhemmin tuli arvostetuksi professoriksi — ja erottui jo nuorena vahvasta taiteellisesta ja sosiaalisesta sitoutumisestaan. Vielä toisen maailmansodan aattona hän liittyi avantgardistisiin kokemuksiin liittymällä Cracovan ryhmän ensimmäiseen ilmentymään, ja vuonna 1957 hänestä tuli toisen Cracovan ryhmän yksi perustajajäsenistä, taistellen eturivin taiteilijoiden kuten Maria Jareman, Tadeusz Kantorin ja Jonasz Sternin rinnalla.
Hänen tyylinsä ja tekniikkansa ovat käyneet läpi syvällistä kehitystä, mutta niissä on yhä säilynyt runollinen eheys, joka perustuu herkkään tasapainoon lakon ja muodon välillä. Uransa alussa vaikutteita postimpressionismista, kubismista ja surrealismista saaneet teokset, Marczyński omaksui sodanjälkeisesti litteroivan abstraktion ja materian maalaamisen. Todellinen käänne tapahtui kuitenkin luvulla 1960-luvun puolivälissä, jolloin hän saavutti kuuluisimman ilmaisunsa integroimalla geometrisen abstraktion ja kineti-taiteen. Taiteilija aloitti monimutkaisten tilarakennelmien ja reliefeiden (usein nimettynä „Muuttuvat heijastukset“) luomisen, jotka koostuivat puutikkuja ja liikuteltavilla kielekkeillä varustetuista puukehyksistä maalattuna akryyleillä. Tämä tekniikka rohkaisi katsojaa olemaan vuorovaikutuksessa teoksen kanssa fyysisesti ja muuttamaan sen koostumusta sekä valon näkemystä. Kosketus, jonka hänen runollinen rakentava eetoksensa tavoitteli, pyrki vangitsemaan luonnon maailman jatkuvaa vaihtelua ja rytmiä; kriitikot kutsuivat hänen visiotaan kosmisen-botaaniseksi.
Nykyään hänen esteettisen tutkimuksensa historiallinen ja innovatiivinen arvo on laajasti vakiintunut. Marczyńskin teokset muodostavat eittämättä puolalaisen julkisten kokoelmien ylpeyden, mukaan lukien Varsovan, Cracovan, Breslau’n (Wrocław) ja Poznańin kansallismuseot sekä Łódźin Sztuki-museo ja Varsovan Modernin Taiteen Museo. Kansainvälisesti hänen kiehtovat kinetiset relieftinsä ja historialliset maalauksensa ovat säännöllisesti edustettuina sekä eurooppalaisissa että yli-valtioisissa yksityiskokoelmissa.
DESCRIZIONE
"Composizione con Alberi", tekniikkaa yhdistäen kartongille, 49x66 cm, 1983, signeeraus ja päivämäärä oikeassa alakulmassa.
Teos kuvaa tiheää ja mutkikasta puukudosta, todennäköisesti puolettomien pajujen runkoa, joka hallitsee sarjan yläosan. Kiehkurat ja kierteet oksat, vahvoilla tummilla vedoilla, muodostavat monimutkaisen graafisen rakenteen, joka kohoaa vaaleansinisen taivaan taustalla ja takana olevalle kasvillisuudelle, jonka sävyttävät pystysuuntaiset hienojakasoitteiset värivyöt.
Alapuolella oleva tuki, karkean tekstuurin omaava kartonki, joka näkyy osittain, tuo mieleen kultaisen tai hiekkaisen maan sekä vihreän keiton, muodostaen materiaalisen kontrastin oksien tiheydelle.
Kompositio erottuu gestuaalisen energiansa ja ekspressiivisen teknisen käytönsä kautta. Marczyński ei pyri realistiseen esitykseen, vaan ikuistaa muotojen sisäisen rytmin ja elinvoiman. Viiva on nopea, vapaa ja päällekkäinen, yhdistellen paksuja, tummia viivoja (mahdollisesti hiili- tai öljypastellia) läpinäkyä ja haihtuvalle värialueille. Väriharmonia on yksinkertainen mutta tehokas, keskittyen runkojen mustaan, tummanruskeaan ja harmaaseen, tasapainotettuna vaaleansinisiin, pölyisiin violetteihin ja kiinteähyvästien vihreisiin kasvitolle sekä taivaalle. Taiteilija hyödyntää kartongin materiaalista luonnetta täydellisesti, antaen sen värin ja tekstuurin paistaa näkyviin, etenkin maaperän alaosassa ja oksiston rakosissa, upottaen samalla kannattajan taiteen estetiikkaan.
Tämä teos heijastaa Marczyńskin viime vuosien runoutta, ajanjaksoa, jolloin hänen tutkimuksensa, säilyttäen konstruktivistisen pohjan, suuntautui kohti luontoa ja sen rakenteen pohdintaa. Eriytyen aiempien vuosikymmenten jäykistä kinetisistä geometrioista, Marczyński tutkii tässä entistä orgaanisempaa ja lirisen luonnetta. Oksien mutkikas kierteitä muodostavat voiman ja jännitteen diagrammin, joka toimii välittäjänä luonnollisen ilmiön havainnoinnin ja sen visuaalisen kielen autonomisen, vapaasti ilmentyvän siirtämisen välillä. Kartongin alustana käyttö, joka on yleistä tässä vaiheessa, korostaa spontaaniutta ja luovan ilmaisun välitöntä luonnetta, missä muoto nousee materiaalien käsittelystä ja taiteilijan liikkeestä, vangiten kosmisen tilan ja orgaanisen arvaamattomuuden jännitteen. Kaunis sommittelu ja hienostunut esteettinen vaikutus.
CONDITION REPORT
Hyvä yleiskunto. Teoksessa elävä väripaletti ja viiva, luettavaa jälkeä. Ilmoitettavaa: pieniä verijälkiä oikeassa alakulmassa (katso kuva), ei ole varmuutta, ovatko ne teoksen osa vai aiheutuneet myöhemmin.
Kuvassa kehystetty maalaus (ilmoitettu, ettei kehystä ole mukana) on sijoitettu kontekstissa, tämä kuva on tekoälyn luoma ja on puhtaasti esimerkkinä. Vain loput valokuvat ovat luotettavia, ja ne näyttävät kohteen ja sen ominaisuudet sekä yleisesti että yksityiskohtaisesti.
Seurattu ja vakuutettu toimitus asianmukaisella suojauksella.
