Serena Grassetti - Mind Your Eyes






Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 132849 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Serena Grassetti Mind Your Eyes, alkuperäinen 2025 sekatekniikalla raakapohjaiselle kankaalle 75 × 60 cm, käsin signeerattu, erinomaisessa kunnossa, toimitetaan rullattuna ilman kehyksiä ja aitoustodistus mukana.
Myyjän antama kuvaus
Tässä teoksessa katsova nainen ei ole pelkkä visuaalinen subjekti, vaan sielun itse täydellinen ruumiillistuma: hiljainen läsnäolo, joka tarkkailee, reflektoi, mutta myös puhuu. Teksti ei ole koriste-elementti, vaan ilmentymiä sen syvimästä tunteesta — sisäinen ääni, joka huutaa, kapinallinen ja haavoittuva samaan aikaan. Se on ilmaisun olemassaolon teko: hän on sielu, joka dialogoi maailman kanssa, ei piiloudu vaan ilmaisee itsensä totuudessaan, haavoittuneena ja voimakkaana.
Teos, joka puhuu sydämelle, herättää tunteita, jotka ovat kietoutuneet läsnäolon ja poissaolon välille.
* Lähetys ja esittely:
Teos toimitetaan ilman kehystä, rullattuna huolellisesti putkelle taatakseen maksimaalisen turvallisuuden kuljetuksessa. Se voidaan kehyttää tai asentaa kehyksen päälle keräilijän harkinnan mukaan.
* Alkuperäisteos taiteilijan signeerauksella, takuutodistuksen kera.
Tämä teos on tehty ilman kehystä ja lähetetään rullattuna turvallisuuden takaamiseksi kuljetuksessa.
HUOMIOINTI:
*Kangas ei ole käsitelty kipsillä tai primerilla, joten se on raaka ja luonnollinen materiaali.
*Ei tule vetää liikaa kehyksityksen aikana välttääkseen tekstuurin ja luonnollisten pigmenttien ilmaisun muutoksia.
*Älä käytä kisko-teleä, sillä se voi heikentää teoksen vakautta.
*Suositellaan turvaamaan asennus asiantuntevan kehyksen tekijän toimesta optimaalisen lopputuloksen saavuttamiseksi.
Raakaan kankaalle, joka korostaa teoksen matericiteettia, tämä teos yhdistää figuratiivisen taiteen abstraktin ilmaisun eleisiin, herättäen tunteita ja itsetutkiskelua.
Teos, monipuolisin tekniikoin ja luonnollisin pigmenttein, sisältää väriensä voiman, jonka on oppinut muuntamaan maalaustekniikan pelkäksi tunteeksi, ajattelun tutkimukseksi, joka kulkee ajan ja nykytaiteen markkinoiden halki. Värit syvyyksissä tuntuu sama jännite kuin Francis Baconin rulingeja, Jackson Pollockin eleellisyys ja Lucian Freudin sisäinen tutkiminen ovat tehneet ikonisia. Teos, joka asettuu moderneine kokoelmatyyleineen, on täydellinen niille, jotka etsivät voimakasta emotionaalista vaikutusta ja kykenevät keskustelemaan New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hong Kongin gallerioiden visuaalisen energian kanssa, missä Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Teos on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvoa, joka ylittää muodon ja tunkeutuu ihmiskunnan ilmaisun ytimeen, kuten ovat tehneet aikojen saatossa Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele. Siveltimien dynamiikka ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja korkeatasoisen taiteen ystäville, jotka etsivät uniikkeja teoksia, jotka voivat asettua Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurten rinnalle.
Yksittäinen teos taiteen keräilyn ystäville, täydellinen gallerialle ja sijoittajille, jotka hakevat ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo kasvaa ajan myötä.
Maailmassa, jossa pop-taiteilijat kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws hallitsevat, tämä teos erottuu täysin luonnollisella värityksellään, joka tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja uudelleentäytettävän. Eksklusiivinen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykytaidetta erottuvalla ja aidolla allekirjoituksella.
Teokset ovat yksityis- ja kansainvälisten gallerioiden kokoelmissa, ja niitä on myyty kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi, jotka ovat taiteen ja taideinvestointien markkinoiden pääkaupunkeja. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja omaleimaisen teoksen, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvän visuaalisen ilmaisun.
Tekniset ominaisuudet:
Aineet: Luonnolliset pigmentit raakaan kankaaseen, hiili
Allekirjoitus: Taiteilija on signeerannut teoksen etupuolelle
Yksittäinen kappale: Todistus aitoudesta mukaan
Kokonaisuus, jonka luonnollinen kyky havaita ympärillä oleva maailma on tunnustettu myös kansainvälisesti, ja joka saa yhä enemmän arvostusta koko Euroopassa ja sen ulkopuolella. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa, ja joiden teoksia on esitelty sekä yksityis- että yhteisnäyttelyissä kansainvälisesti. Taiteen pariin hän on ryhtynyt jo nuorena ja luo teoksia luonnon ja sen tarjoamien elementtien kanssa. Hän inspiroituu maasta ja pyrkii kuvaamaan ihmisen ja luonnon välistä suhdetta töissään lehtien, juurten ja hiilen kautta. Hänen teoksensa, jotka yhdistävät luonnolliset elementit ja taiteelliset tekniikat, herättävät kriitikoiden ja taideharrastajien huomion ympäri maailmaa.
Edellyttäen osallistumista arvostettuihin näyttelyihin ja merkittäviä taideyhteistyömahdollisuuksia, hänen kykynsä yhdistää luonto ja tämän suhteen ilmaiseminen ainutlaatuisina visuaalisina ilmaisumuotoina asettaa hänet yhdeksi lupaavimmista 2010-luvulla nousseista äänistä nykitaiteessa. Hänen visionsa, joka yhdistää kestävän kehityksen ja kauneuden, inspiroi yhä laajempaa yleisöä.
Serena Grassetti: Taide yhteytenä luonnon ja ihmisyyden välillä
Serena Grassetti on visionaarinen taiteilija, joka yhdistää eleganssilla ecoprinting-tekniikan ja hiilen, luoden uniikkeja teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Pienessä luonnonkauniin kylän ympäröimänä kasvanut Serena ammentaa innoituksensa sekä orgaanisen maailman että ihmiskokemuksen herkästä tasapainosta.
Hänen taiteellinen koulutuksensa yhdistää sekä hiilipiirustuksen perinteen että ecoprintingin innovaation, luoden oman tunnistettavan taidesanaston, jossa kestävyys ja tekninen mestaruus kietoutuvat yhteen. Hänen teoksensa, jotka ovat karakteriltaan intensiivisiä muotokuvia ja luonnolliset tekstuurit, kutsuvat katselijan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä myös paikallisten vakiintuneiden taiteilijoiden, kuten Santicri ja Sagrasse, vaikutuksesta, jotka ovat innoittaneet häntä aloittamaan tien, jota hän aikaisemmin ihaillen katseli. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, osoittaen hänen omistautumistaan taiteen ja luonnon yhdistämiselle.
Serena Grassetti: Taide yhteytenä luonnon ja ihmisyydent välillä
Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka yhdistää eleganssilla ecoprintingin ja hiilen, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää yhteyttä. Pienessä kylässä, joka ympäröity on luonnonkauneudella, Serena ammentaa innoituksensa maailmankin elinvoimaisesta tasapainosta luontoa ja inhimillistä kokemusta välillä.
Hänen taidekoulutuksensa kattaa sekä hiilipiirustuksen perinteen että ecoprintingin innovatiivisuuden, luoden erottuvan taidekielen, jossa kestävyys ja tekninen taitavuus kietoutuvat toisiinsa. Hänen teoksensa, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kehottavat katsojaa pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä myös paikallisten taiteilijoiden, kuten Santicrin ja Sagrassen, vaikutuksesta, jotka innoittivat häntä ryhtymään uralle, jota hän ennen ihaillen katseli. Nykyään hänen luomuksensa ovat arvostettuja kansainvälisesti, osoittaen hänen sitoutumisensa taiteen ja luonnon yhdistämiseen.
Tässä teoksessa katsova nainen ei ole pelkkä visuaalinen subjekti, vaan sielun itse täydellinen ruumiillistuma: hiljainen läsnäolo, joka tarkkailee, reflektoi, mutta myös puhuu. Teksti ei ole koriste-elementti, vaan ilmentymiä sen syvimästä tunteesta — sisäinen ääni, joka huutaa, kapinallinen ja haavoittuva samaan aikaan. Se on ilmaisun olemassaolon teko: hän on sielu, joka dialogoi maailman kanssa, ei piiloudu vaan ilmaisee itsensä totuudessaan, haavoittuneena ja voimakkaana.
Teos, joka puhuu sydämelle, herättää tunteita, jotka ovat kietoutuneet läsnäolon ja poissaolon välille.
* Lähetys ja esittely:
Teos toimitetaan ilman kehystä, rullattuna huolellisesti putkelle taatakseen maksimaalisen turvallisuuden kuljetuksessa. Se voidaan kehyttää tai asentaa kehyksen päälle keräilijän harkinnan mukaan.
* Alkuperäisteos taiteilijan signeerauksella, takuutodistuksen kera.
Tämä teos on tehty ilman kehystä ja lähetetään rullattuna turvallisuuden takaamiseksi kuljetuksessa.
HUOMIOINTI:
*Kangas ei ole käsitelty kipsillä tai primerilla, joten se on raaka ja luonnollinen materiaali.
*Ei tule vetää liikaa kehyksityksen aikana välttääkseen tekstuurin ja luonnollisten pigmenttien ilmaisun muutoksia.
*Älä käytä kisko-teleä, sillä se voi heikentää teoksen vakautta.
*Suositellaan turvaamaan asennus asiantuntevan kehyksen tekijän toimesta optimaalisen lopputuloksen saavuttamiseksi.
Raakaan kankaalle, joka korostaa teoksen matericiteettia, tämä teos yhdistää figuratiivisen taiteen abstraktin ilmaisun eleisiin, herättäen tunteita ja itsetutkiskelua.
Teos, monipuolisin tekniikoin ja luonnollisin pigmenttein, sisältää väriensä voiman, jonka on oppinut muuntamaan maalaustekniikan pelkäksi tunteeksi, ajattelun tutkimukseksi, joka kulkee ajan ja nykytaiteen markkinoiden halki. Värit syvyyksissä tuntuu sama jännite kuin Francis Baconin rulingeja, Jackson Pollockin eleellisyys ja Lucian Freudin sisäinen tutkiminen ovat tehneet ikonisia. Teos, joka asettuu moderneine kokoelmatyyleineen, on täydellinen niille, jotka etsivät voimakasta emotionaalista vaikutusta ja kykenevät keskustelemaan New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hong Kongin gallerioiden visuaalisen energian kanssa, missä Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Teos on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvoa, joka ylittää muodon ja tunkeutuu ihmiskunnan ilmaisun ytimeen, kuten ovat tehneet aikojen saatossa Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele. Siveltimien dynamiikka ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja korkeatasoisen taiteen ystäville, jotka etsivät uniikkeja teoksia, jotka voivat asettua Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurten rinnalle.
Yksittäinen teos taiteen keräilyn ystäville, täydellinen gallerialle ja sijoittajille, jotka hakevat ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo kasvaa ajan myötä.
Maailmassa, jossa pop-taiteilijat kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws hallitsevat, tämä teos erottuu täysin luonnollisella värityksellään, joka tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja uudelleentäytettävän. Eksklusiivinen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykytaidetta erottuvalla ja aidolla allekirjoituksella.
Teokset ovat yksityis- ja kansainvälisten gallerioiden kokoelmissa, ja niitä on myyty kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi, jotka ovat taiteen ja taideinvestointien markkinoiden pääkaupunkeja. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja omaleimaisen teoksen, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvän visuaalisen ilmaisun.
Tekniset ominaisuudet:
Aineet: Luonnolliset pigmentit raakaan kankaaseen, hiili
Allekirjoitus: Taiteilija on signeerannut teoksen etupuolelle
Yksittäinen kappale: Todistus aitoudesta mukaan
Kokonaisuus, jonka luonnollinen kyky havaita ympärillä oleva maailma on tunnustettu myös kansainvälisesti, ja joka saa yhä enemmän arvostusta koko Euroopassa ja sen ulkopuolella. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa, ja joiden teoksia on esitelty sekä yksityis- että yhteisnäyttelyissä kansainvälisesti. Taiteen pariin hän on ryhtynyt jo nuorena ja luo teoksia luonnon ja sen tarjoamien elementtien kanssa. Hän inspiroituu maasta ja pyrkii kuvaamaan ihmisen ja luonnon välistä suhdetta töissään lehtien, juurten ja hiilen kautta. Hänen teoksensa, jotka yhdistävät luonnolliset elementit ja taiteelliset tekniikat, herättävät kriitikoiden ja taideharrastajien huomion ympäri maailmaa.
Edellyttäen osallistumista arvostettuihin näyttelyihin ja merkittäviä taideyhteistyömahdollisuuksia, hänen kykynsä yhdistää luonto ja tämän suhteen ilmaiseminen ainutlaatuisina visuaalisina ilmaisumuotoina asettaa hänet yhdeksi lupaavimmista 2010-luvulla nousseista äänistä nykitaiteessa. Hänen visionsa, joka yhdistää kestävän kehityksen ja kauneuden, inspiroi yhä laajempaa yleisöä.
Serena Grassetti: Taide yhteytenä luonnon ja ihmisyyden välillä
Serena Grassetti on visionaarinen taiteilija, joka yhdistää eleganssilla ecoprinting-tekniikan ja hiilen, luoden uniikkeja teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Pienessä luonnonkauniin kylän ympäröimänä kasvanut Serena ammentaa innoituksensa sekä orgaanisen maailman että ihmiskokemuksen herkästä tasapainosta.
Hänen taiteellinen koulutuksensa yhdistää sekä hiilipiirustuksen perinteen että ecoprintingin innovaation, luoden oman tunnistettavan taidesanaston, jossa kestävyys ja tekninen mestaruus kietoutuvat yhteen. Hänen teoksensa, jotka ovat karakteriltaan intensiivisiä muotokuvia ja luonnolliset tekstuurit, kutsuvat katselijan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä myös paikallisten vakiintuneiden taiteilijoiden, kuten Santicri ja Sagrasse, vaikutuksesta, jotka ovat innoittaneet häntä aloittamaan tien, jota hän aikaisemmin ihaillen katseli. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, osoittaen hänen omistautumistaan taiteen ja luonnon yhdistämiselle.
Serena Grassetti: Taide yhteytenä luonnon ja ihmisyydent välillä
Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka yhdistää eleganssilla ecoprintingin ja hiilen, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää yhteyttä. Pienessä kylässä, joka ympäröity on luonnonkauneudella, Serena ammentaa innoituksensa maailmankin elinvoimaisesta tasapainosta luontoa ja inhimillistä kokemusta välillä.
Hänen taidekoulutuksensa kattaa sekä hiilipiirustuksen perinteen että ecoprintingin innovatiivisuuden, luoden erottuvan taidekielen, jossa kestävyys ja tekninen taitavuus kietoutuvat toisiinsa. Hänen teoksensa, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kehottavat katsojaa pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä myös paikallisten taiteilijoiden, kuten Santicrin ja Sagrassen, vaikutuksesta, jotka innoittivat häntä ryhtymään uralle, jota hän ennen ihaillen katseli. Nykyään hänen luomuksensa ovat arvostettuja kansainvälisesti, osoittaen hänen sitoutumisensa taiteen ja luonnon yhdistämiseen.
