STRINK - WHAT PEOPLE THINK





Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 131971 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
STRINK, WHAT PEOPLE THINK, 3D-graffiti teos käsin muotoillulla betoniblokilla, alkuperäisnumeroitu painos, valmistettu Ranskassa vuonna 2026, noin 22 × 15 cm ja 2000 g, taiteilijan signeeraama ja erinomaisessa kunnossa.
Myyjän antama kuvaus
Kolmiulotteinen teos betoniblokilla, joka on muotoiltu käsin taiteilijan itse toimesta.
Jokainen teos valetaan, työstetään ja rakennetaan käsityömäisesti noin 2 kilon betonista, jolloin syntyy karu, mineraalinen ja vahvasti urbaanin näköinen tuki. Koot noin 22 × 15 cm.
Ajateltu kaupungin kappaleena irtoamasta seinästä, tämä teos voidaan asentaa vapaasti: pöydälle, työpöydälle, hyllylle, kirjahyllyyn tai vitriiniin. Se sopii mihin tahansa tilaan tuoden vahvan ja nykyaikaisen läsnäolon.
Tarkoitus on selvä: uudelleen luoda street artin hengen, joka on maalattu suoraan seinään. Betoni, teollinen ja kylmä materiaali, muuttuu tässä omaa ilmaisua varten kankaaksi. Kyse ei ole pelkästään tuesta, vaan urbaanin arkkitehtuurin palasta, joka on muutettu taideteokseksi.
Jokaista askelta on harkittu säilyttämään graffitien visuaalinen voima ja samalla sitomaan se kestävän taideesineen sisälle.
Betonin epätasaisuus, sen luonnolliset epämuodostumat ja mikrovirheet osaltaan lisäävät sen aitoutta. Ei ole kahta identtistä pintaa, jokaisella teoksella on oma tekstuurinsa ja oma värähtelynsä.
Viritettäessä veistoksen ja nykyajan kaupunkitaiteen välimaastoon tämä poikkeuksellinen kappale tallentaa kaupungin seinän raivokkaan energian intiimiin ja keräilyyn sopivaan formaattiin.
Strink ei ole pelkkä nimi: se on manifesti.
Katu + Muste.
Koska kadut ovat hänen studionsa ja muste hänen kielensä.
Syntynyt suurkaupunkien reunamaille, Strink kasvaa paikoissa, joissa viralliset puheet eivät yllä, mutta missä seinät puhuvat voimakkaasti. Siellä, missä sabluunat korvaavat kyltit ja taide muuttuu viimeiseksi totuuden muodoksi. Nuoresta pitäen hän ymmärtää, että aseensa on kuva. Mutta ei mitä tahansa kuvaa: kuvaa, joka ajattelee, kyseenalaistaa, häiritsee.
"En käytä taidetta paetakseeni maailmasta, vaan katsoakseni sitä suoraan silmiin."
Tämän ilmaisun kiireen innoittamana hän kouluttautuu grafiikassa, visuaalisessa taiteessa ja vaikuttavassa viestinnässä.
Jokainen teos on visuaalinen oikosulku.
Nimittäin törmäys siihen, mitä uskomme ja mitä elämme.
Puhtaaksi puhdistetun maailman ja sen oman epäjohdonmukaisuuden kohtaaminen.
Tavoitteena ei ole kaunistaa todellisuutta, vaan halkaista se.
Tarjota uusi näkökulma siellä, missä nähtiin vain julkisivu.
Tuoda esiin se, mitä oli kieltäydytty näkemästä.
Ja aina radikaalilla estetiikalla: terävä musta ja valkoinen, kirkkaat värit kuin hälytyssignaalit, rohkeat viivat kuin iskulauseet.
Hän työskentelee kadulla, kankaalla tai rajoitetuissa painoksissa.
Mutta aina samanlaisella tarkoituksella: herättää tietoisuus, vaikka lyhyenkin hetken, vaikka hiljaisenkin.
#freshtalent #streetart #graffiti
Kolmiulotteinen teos betoniblokilla, joka on muotoiltu käsin taiteilijan itse toimesta.
Jokainen teos valetaan, työstetään ja rakennetaan käsityömäisesti noin 2 kilon betonista, jolloin syntyy karu, mineraalinen ja vahvasti urbaanin näköinen tuki. Koot noin 22 × 15 cm.
Ajateltu kaupungin kappaleena irtoamasta seinästä, tämä teos voidaan asentaa vapaasti: pöydälle, työpöydälle, hyllylle, kirjahyllyyn tai vitriiniin. Se sopii mihin tahansa tilaan tuoden vahvan ja nykyaikaisen läsnäolon.
Tarkoitus on selvä: uudelleen luoda street artin hengen, joka on maalattu suoraan seinään. Betoni, teollinen ja kylmä materiaali, muuttuu tässä omaa ilmaisua varten kankaaksi. Kyse ei ole pelkästään tuesta, vaan urbaanin arkkitehtuurin palasta, joka on muutettu taideteokseksi.
Jokaista askelta on harkittu säilyttämään graffitien visuaalinen voima ja samalla sitomaan se kestävän taideesineen sisälle.
Betonin epätasaisuus, sen luonnolliset epämuodostumat ja mikrovirheet osaltaan lisäävät sen aitoutta. Ei ole kahta identtistä pintaa, jokaisella teoksella on oma tekstuurinsa ja oma värähtelynsä.
Viritettäessä veistoksen ja nykyajan kaupunkitaiteen välimaastoon tämä poikkeuksellinen kappale tallentaa kaupungin seinän raivokkaan energian intiimiin ja keräilyyn sopivaan formaattiin.
Strink ei ole pelkkä nimi: se on manifesti.
Katu + Muste.
Koska kadut ovat hänen studionsa ja muste hänen kielensä.
Syntynyt suurkaupunkien reunamaille, Strink kasvaa paikoissa, joissa viralliset puheet eivät yllä, mutta missä seinät puhuvat voimakkaasti. Siellä, missä sabluunat korvaavat kyltit ja taide muuttuu viimeiseksi totuuden muodoksi. Nuoresta pitäen hän ymmärtää, että aseensa on kuva. Mutta ei mitä tahansa kuvaa: kuvaa, joka ajattelee, kyseenalaistaa, häiritsee.
"En käytä taidetta paetakseeni maailmasta, vaan katsoakseni sitä suoraan silmiin."
Tämän ilmaisun kiireen innoittamana hän kouluttautuu grafiikassa, visuaalisessa taiteessa ja vaikuttavassa viestinnässä.
Jokainen teos on visuaalinen oikosulku.
Nimittäin törmäys siihen, mitä uskomme ja mitä elämme.
Puhtaaksi puhdistetun maailman ja sen oman epäjohdonmukaisuuden kohtaaminen.
Tavoitteena ei ole kaunistaa todellisuutta, vaan halkaista se.
Tarjota uusi näkökulma siellä, missä nähtiin vain julkisivu.
Tuoda esiin se, mitä oli kieltäydytty näkemästä.
Ja aina radikaalilla estetiikalla: terävä musta ja valkoinen, kirkkaat värit kuin hälytyssignaalit, rohkeat viivat kuin iskulauseet.
Hän työskentelee kadulla, kankaalla tai rajoitetuissa painoksissa.
Mutta aina samanlaisella tarkoituksella: herättää tietoisuus, vaikka lyhyenkin hetken, vaikka hiljaisenkin.
#freshtalent #streetart #graffiti

