Miriam Chiera (1969) - Shared. XXL

Taiteilijan lausunto:
Työni sijoittuu nykyaikaisen geometrian abstraktion alueelle, jossa rakenne ja intuitio voivat rinnakkain. Piirryn ympyröiden, suorien ja väripinnojen kautta visuaalisia suhteita, jotka sahmoavat koostumuksellisen järjestyksen ja eleen spontaaniuden välillä.
Vaikka käytän Bauhausin periaatteita—formaalin selkeyden, tasapainon ja geometrian hyödyntämisen—työtä erottaa eleettomien tekstuurien sisällyttäminen, jotka aktivoivat negatiivista tilaa. Nämä materiaalipinnat, joiden parissa työskennellään vapaammin, luovat jännitteestä kontrollin ja ilmaisutaktiikan välillä.
Vastakkain, positiivinen tila rakentuu määriteltyjen geometristen muotojen—ympyröiden, soikioiden, kolmioiden ja kromatiikan pinnojen—konstruktiivisella tarkkuudella. Nämä muodot toimivat visuaalisina yksiköinä, jotka luovat rytmin, hierarkian ja tasapainon teoksen koostumuksessa.
Teksturoitujen pintojen ja terävien geometristen elementtien rinnakkainen läsnäolo luo dialogin eleen ja rakenteen välille. Väri, kyllästettyinä ja kontrastisina pinnoina, toimii järjestävänä elementtinä, joka ohjaa silmää ja vahvistaa teoksen sisäistä dynamiikkaa.
Useissa sarjoissani käsittelen teemoja kuten ihmissuhteet, muisti, maahanmuutto, hengellisyys ja yhteiskunnalliset kysymykset, abstractiolla ja synteesillä käännettynä kieleen. Nämä viitteet eivät esiinny kirjaimellisesti, vaan integroidaan kompositiossa jännitteiden, tasapainojen ja muotojen yhteyksien kautta.
Työni ehdottaa näin nykyaikaista geometrisen kielen kieltä, jossa yhdistyvät muodollinen kurinalaisuus ja ilmaisunvapaus, kutsuen sekä analyyttiseen että suoranaiseen visuaaliseen kokemukseen.

TEOSTA VIDEO ON SAATTAVILLA MINUN VERKKOSIVUSTOLLANI TAI INSTAGRAMISSA

Verkkosivusto: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Taideteos: Uutta, alkuperäistä ja ainutlaatuista teosta Miriam Chieralta.
Vuosi: 2026
Media: pastellit, akryyli, spray, sablonaattorit, öljytikku, lyijykynä 290 g/m2 printin puuväri kankaan kankaalle.
Allekirjoitus: Allekirjoitus takakannessa, mukaan lukien aitoustodistus.
Toimitus: Taideteos toimitetaan (poislukien EU:n ulkopuolelle suuntautuva toimitus) noin 7 päivän kuluttua dokumentaation valmistelun mahdollistamiseksi Kulttuurituotteille tulliin toimitettavaksi.
Kehykset ovat havainnollistavia tarkoituksiin.
Taideteos toimitetaan kuorettomana rullattuna siirtopaperin kanssa vaurioiden välttämiseksi (ammattimainen pakkaus, rullattuna muoviputkeen tai vahvistettuun kartonkiin).

Huomaa, että värit vaihtelevat hieman eri näytöillä.

Verot:
"EU:n ulkopuolelta tehdyt ostokset voivat olla tullimuorien tai tuontiveron alaisia, mikä vastaa ostajan vastuulla olevaa maksua."

Materiaalit:
Tämä teos on tehty korkealaatuisella kankaalla, joka on oleellinen kauniiden ja pitkäikäisten taideteosten luomiseen. Hyvä puuvillakangas estää repeämät tai venymän, huippuluokan materiaalit huippubrändeiltä, väliaineet joustavien tekstuurien aikaansaamiseksi, jotka estävät halkeilua, kankaan tiheys välitettynä sen painossa, oikea venytys ja pohjustus varmistavat, että sijoitat laadukkaaseen teokseen ja että se säilyy ehjänä ajan myötä.

Biografia:
Miriam CHiera on italialais-argentiinalainen nykytaiteilija, jonka kotipaikka on Senigallia, Italia. Hän opiskeli sisustussuunnittelua Universidad Nacional del Litoralin arkkitehtuurin tiedekunnassa Argentiinassa ja myös taiteen Verona Akademiassa, Italia.
Hän syntyi pienessä Argentiinan kaupungissa, laajoihin maalaismaisemiin ympäröimänä italialaisten maatalousyrittäjien perheessä. Vaikka juuriltaan hän on syvästi italialaiskulttuurinen, hänen taiteensa kantaa sitä maata ja sen henkeä, missä hän kasvoi. Pienet merkit ja symbolit ovat hajallaan kankaiden yli, sekoittaen kubismin, konstruktivismin ja abstraktin geometrian teoksen ytimeen: värin kielen.
Luontoa ympäröivän äärettömän avaruuden ja vapauden tunteen keskellä hän löysi inspiraatiota suurimuotoisista teoksista. Vaikka hän opiskeli sisustusta Universidad Nacional del Litoralissa, maalaustaiteen polku alkoi varhaisina vuosinaan, ja se konkretisoitui Romeo ja Julietin kaupungissa, Verona Accademia di Arte -opiston opiskelun aikana, jolloin hän tunsi, että maalaus oli hänen todellinen kutsumuksensa.
Miriam Chieran teokset on valittu esiteltäviksi kansainvälisissä kilpailuissa, gallerioissa, museoissa ja tapahtumissa.
2017 – Valittu Biennale of Fine Arts, Friends of Art, Ceres, Argentiina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentiina.
2019 – Finalisti 3. maalauskilpailussa, 56. vuosijuhla Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentiina.
2019 – Valittu 66. kansallinen vuosinäyttely, Ceres, Argentiina.
2019 – Finalisti XXIII Spring Hall -tapahtumassa, Santa Fe, Argentiina.
2019 – Finalisti alueellisessa vuotumisessa, Museo H. Borla, Esperanza, Argentiina.
2020– Finalisti XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentiina.
2021 – Finalisti XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentiina.
2023 – Osallistuja Chorlton Arts Festival -tapahtumassa, Manchester, Yhdistynyt kuningaskunta.
2025 – Finalisti "Women Artist On The Rise 2025" USA
Hänen teoksiaan kuuluu yksityiskokoelmiin ympäri maailmaa.

Nykyään hän asuu Senigalliassa, Italiassa, matkustettuaan moniin kaupunkeihin: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario ja kotikaupunki Ceres. Jokaisella paikkakunnalla on jättänyt jälkensä hänen taiteeseensa, muovaten vision ja ilmaisun, joka virtaa hänen töidensä läpi.

Taiteilijan lausunto:
Taideteos on paljon enemmän kuin muodinmukainen esine, ohimenevä trendi tai tilapäinen koristeellinen elementti, joka on suunniteltu ratkaisemaan tilallinen ongelma. Luon maalauksia toivossa, että niistä tulisi ikkuna, jonka kautta voit kertoa itsellesi tarinan—taide on vuorovaikutuksessa elämäsi kanssa merkityksellisellä tavalla.
Jokaisella teoksella on oma jälkensä, sielu, energia, joka muuntaa sen eläväksi läsnäoloksi tilassasi. Tavoitteeni on, että taidettani liikuttaa sinua, herättää halun omistaa se, uppoutua sen ytimeen ja nauttia sen seurasta joka aamu seistuasi sen edessä.