Matteo Ciffo - Frammenti - Nefertiti

- Matteo Ciffo (Italia - 1987) Contemporanea-veistos. Otsikko Fragmentit-Nefertiti
- Vuosi 2026. Painatus n. 2/8 - Allekirjoitettu ja tausta varmennettu taiteilijan toimesta, aitoustodistuksella
- Materiaali: kylmävalssaus marmori- ja kivilouhinnasta syntyneistä jauheista
- Erinomainen kunto

FRAMMENTI- collection

Vertailu klassiseen veistokseen muodostaa tämän kokoelman keskeisen elementin. Ne muodot, jotka historiallisesti liitetään täydellisyyden, iankaikkisuuden ja kollektiivisen muiston käsitteeseen, otetaan lähtökohdaksi ja alistetaan fragmentaatiolle ja uudelleen määrittelylle.
Muotoa ei enää ymmärretä vakaana yksikkönä, vaan ohikiitävänä tilana. Se katkaistaan, puretaan ja rakennetaan uudelleen, paljastaen epävarman luonteensa. Volyymi avautuu, jakautuu lohkoiksi ja palasiksi, luoden uuden rakenteen, jossa aika ei ole enää piilotettu, vaan siitä tulee näkyvä elementti.
Tämä jännite poistaa täydellisyyden idean absoluuttisena tilana. Näyttävä ikuisuus paljastaa oman haavoittuvuutensa. Klassinen muoto säilyy, mutta muuttuneena: ei enää kuolemattomuuden symboli, vaan ajan halkoma, muutokselle altistettu ja uudelle ulottuvuudelle palautettu läsnäolo.


MATTEO CIFFO

Syntynyt Biellassa vuonna 1987, vuodesta 2007 lähtien olen kehittänyt tutkimusta, joka keskittyy aineeseen, sen muutokseen ja siihen muistoon, jonka se säilyttää. Teokseni saa lähtöaineensa suoraan arvokkaista ja monimutkaisista materiaaleista kuten marmorijauheista ja kivistä, luonnonpigmenteistä, armenialaisista maa-aineksista, oksideista ja metalleista. En pidä niitä pelkkinä ilmaisuvälineinä, vaan elävänä läsnäolona, aikaa, historiaa ja uudestisyntymisen mahdollisuutta kantavana.

Tämän perinvoimaisen, rituaalipitoisen kuin veistoksellisen prosessin kautta: kiven uudelleen syntyminen minun käteni johdolla. Praktikka saa alkunsa havainnosta ja halusta palauttaa eloon se, mikä on murskattu, hylätty tai unohdettu. Fragmentit ja ylijäämät, usein muiden veistäjien työnjäljistä peräisin, muuttuvat aineiksi minun teoksilleni.
Kyse on materiaaleista, joilla on jo ennestään tarina. Pilkon ne osiin ja rekonstituoin uudelleen, muodostaen sellaisia muotoja, jotka eivät enää kuulu niiden aiempaan tilaan, vaan uuteen olotilaan. Jokainen teos nousee hauraan tasapainon, menetyksen ja syntymän, muistin ja mahdollisuuksien välisestä jännitteestä, tuoden esiin hetken, jolloin aine ei ole enää sitä, mitä oli, vaan jotain muuta.

Matka omaksuu muodon transformaatiossa, joka ylittää perinteisen veistoksen, lähestyen lähes alkemista ulottuvuutta. Käytän materiaaleja, joilla on jo ollut olemassaolonsa, pilkon ne osiin ja rekonstruoin uudenlaisia muotoja ja identiteettejä. Jokainen luomus syntyy tuhoutumisen ja uudistumisen välisestä jännitteestä, menetyksen ja muistin välisestä suhteesta, tehden näkyväksi tilan, jossa aine muuttuu jatkuvasti.
Tutkimus kohtaa aineita, jotka sisältävät syvää ristiriitaa: nähtävästi ikuisia ja rikkoutumattomia, mutta samaan aikaan herkkiä ja haavoittuvia. Mikä vaikuttaa muuttumattomalta paljastaa epävakaan luonteen, kyvyn reagoida, hapettua ja muuttua ajan myötä. Tämä tila tekee aineesta työn aktiivisen osan, mukaan lukien ajattelun ja ympäristön kanssa jatkuvaa vuoropuhelua.
Täydellisyydestä luovutaan herkäydelle, ja iankaikkisuus ilmenee elävänä ja inhimillisenä kokemuksena. Aine ei ole alisteinen, vaan siitä tulee yhteiskaivaja, pintaan kuljettaen eleen, prosessin ja oman evoluionsa jälkiä.

Itsenäisesti oppinut, olen rakentanut polkuni kokeilun, havainnoinnin ja kuuntelemisen kautta. Lähestymistapa ei pyri hallintaan, vaan aineen ohjaukseen sen muodonmuutoksessa. Muodot, jotka syntyvät, heijastavat muistin toimintaa: rakenteita, joissa fragmentit, jäljet ja poissaolot ovat yhdessä ja uusivat itsensä.
Tämä käytäntö tutkii ainetta elävänä arkistona. Veistokset nousevat näkyminä, jotka ovat kuin ajelehtivia roviolla ja syntymän välillä, pysyvyydestä muutokseen, palauttaen aineelle syvästi nykyisen ja inhimillisen ulottuvuuden.