Matteo Massagrande (1959) - Natura Morta

AUTORE

Matteo Massagrande (1959) on italialainen maalaaja ja kiertäjäkaivertaja. Hän syntyi Padovassa vuonna 1959 ja on nykyään aktiivinen kotikaupunkinsa sekä Hajósin, Unkarin välillä; häntä pidetään kansainvälisesti yhtenä contemporary realismin vaikutusvaltaisimmista mestareista. Vaikka hän on kuuluisa hiljaisista sisätiloistaan ja hylätyistä kartanoista, joissa valo on ehdoton pääosanesittäjä, hänen tutkimuksensa silmäkäpymisistä koostuu hänen poetikkansa perustuksesta, jota lähestytään samalla runoudella kuin suuria arkkitehtuurisia teoksia. Näissä teoksissa arkipäiväiset esineet kuten karahvit, maljakot tai hedelmät eivät ole pelkkiä tyyliharjoituksia, vaan niistä tulee “ainespotretteja”, joita tutkitaan perusteellisesti syvälle hänen tuntemuksensa ja muinaisten tekniikoiden, kaiverruksen ja restauroinnin tuntemuksen juurille. Taustamateriaalisessa värikerrostuksessaan Massagrande muuntaa kaksiulotteisen asetelman ajattelun ja ajan sekä olemassaolon meditaatioksi, korottaen mikrotason yksityiskohdan metafyysiseen ja hiljaiseen ulottuvuuteen.

Hänen pitkä uransa, joka alkoi jo 1970-luvulla ja joka on rikastunut älyllisin vuorovaikutuksin Ernst Olminkuvien, Riccardo Licatan ja Giacomo Guidin kaltaisten henkilöiden kanssa, on vienyt hänet esittelemäänsä yli sata soolotaidenäyttelyä Euroopassa, Aasiassa ja Yhdysvalloissa. Hänen lähimmin 2024–2025 toteutuneet naturamortteensa, jotka ovat keskeisiä näyttelyissä Lontoossa ja Varesessa, vahvistavat hänen kykynsä välittää arkipäivän henkinen tiheys maalauksessa, joka on sekä täysin tekninen että runollinen visio. Teokset, jotka ovat arvostettujen pysyvien kokoelmien, kuten Uffizien Print Roomin, luetteloissa, todistavat Massagranden kyvyn dialogiin suurten menneiden tradition kanssa kuvatakseen nykyhetken hiljaiset resonanssit.

Kuvaus

"Natura Morta autunnale" (syyskuollut), öljy kankaalle, 66x33 cm, ainoa kangas, 1980-luvun lopulla, signeerattu vasemmalla yläreunalla ja alhaalla.

Lasinsäiliön sisällä ja vain hieman korostetulla profiililla pallon kehittyy delicately autumnal-tonesin syysväriä sisältävä asetelma.

Teoksen rakentuminen perustuu tiukkaan valon ja varjon kontrastin peliin, jossa aiheet tuntuvat nousevan neutraalilta pohjalta paksujen siveltimenjälkien ja värikerrostumien kautta, jotka antavat maalaukselle huomattavan plastisen tiheyden; värit, kyllästetyt ja maamaiset, eivät pyri läpinäkyvyyteen vaan vakauteen, tehden hedelmien kuorien karhean koostumuksen ja maaperän elinvoiman tuntuvan. Tämä värien peli, lämpimän sävyjen skaala, luo maalaustaiteellista ja eleellistä vaikutusta.

Maalaus kuuluu kronologisesti teoksen tekijän varhaisvaiheen kärkeen, aikana jolloin Massagrande vakiinnutti yhteytensä nykyrealismiin kielen, joka on yhä kaukana ilmavien, läpikuultavien tunnelmien ja hahmojen läpinäkyvyydestä, joita hänen tuotantonsa käy ilmi 1990-luvun lopusta eteenpäin. Tässä vaiheessa maalaus painottuu tiheämpään ja aineelliseen esitykseen, jolloin katse pysähtyy todellisen konkreettisuuteen ennen kuin siirrytään hänen kuuluisien hylättyjen sisätilojensa metafyysiseen ja hiljaisuuteen. Teos asettuu siis hänen poetikkansa perustukseen, osoittaen kuinka kuvanveiston tutkimus naturamortan parissa on ollut Massagranden laboratorion tarve. Kaunis maalaustyö ja merkittävä massiivinen materiaalisuus.

KONDITION REPORT

Erinomaista yleiskuntoa. Teos kokonaisuudessaan ehjä, väritys ja siveltimenjäljet kirkkaat ja luettavat. Kehystäminen on esiteltävässä kunniassa.

Toimitus seurattuna ja vakuutettuna asianmukaisella pakkauksella.