Serena Grassetti - Beyond Myelf #5






Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 132849 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Serena Grassetti Beyond Myelf #5, tekniikkaa sekoitettu raaka kankaalle, 55 x 55 cm, 2025, originaali, käsin signeerattu, Italia, aitoustodistus.
Myyjän antama kuvaus
Beyond Myself on värikimaraus, jossa luonnolliset värit katkeavat ja vanhenevat moniksi kasvoiksi. Jokainen kasvot nousee identiteetin fragmenttina, autenttinen ja kiistaton osa minästä. Teos tallentaa hetken, jolloin ihmisyys ylittää omat rajansa, paljastamalla sisällä vaikuttavan monimutkaisuuden, voiman ja haavoittuvuuden. Korkeintaan intensiivinen ja magnetisoiva teos, joka puhuu transformaatioista, moninaisuudesta ja sisäisestä totuudesta.
* Kuljetus ja esittäminen:
Teos lähetetään ilman kehystä, rullattuna huolellisesti putkessa parhaan turvallisuuden takaamiseksi kuljetuksen aikana. Se voidaan kehystää tai asentaa kehykselle keräilijän harkinnan mukaan.
* Alkuperäinen, taiteilijan signeeraama teos, aitoustodistuksen kera.
Tämä teos on toteutettu kankaalle ilman kehystä ja lähetetään rullattuna turvallisuuden takaamiseksi kuljetuksessa.
HUOMIO:
*Teksti ei ole käsitelty gessolla tai primerillä, joten materiaali on raaka ja luonnollinen.
*Älä vedä liikaa kehyksen aikana, jotta väreissä ja luonnollisessa pigmenttien heijastuksessa ei tapahdu muutoksia.
*Älä käytä kiskotinta, sillä se saattaa heikentää teoksen vakautta.
*Annetaan suositus luotettuun kehystimeen optimaalista asennusta varten.
Kankaan raaka rakenne korostaa teoksen materiaalista ilmettä; tämä teos yhdistää figuratiivisen taiteen ilmaisulliseen, abstraktin eleeseen, herättäen tunteita ja itsepohtimista.
Teos, toteutettu sekoitettuina tekniikkina ja luonnollisilla pigmentteillä, sisältää väreillisen voiman, joka on onnistunut muuntamaan maalaamisen eleksi puhtaaksi tunteeksi; tutkimus, joka kulkee ajan ja nykytaiteen markkinoiden läpi. Värit syvyyksissä kuuluu sama jännite, joka teki Francis Baconin siveltimista ikonisia, Jackson Pollockin eleestä ja Lucian Freudin sisäisestä pohdinnasta. Teos sijoittuu modernin taiteen kollektiiviin, ja se on täydellinen niille, jotka etsivät voimakasta emotionaalista vaikutusta ja kykyä keskustella New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hong Kongin gallerioiden visuaalisen energian kanssa, missä nimet kuten Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Teos on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvoa, joka ylittää muodon ja uppoaa ihmisen ilmaisun ytimeen, kuten Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele ovat tehneet ajan saatossa. Siveltimien dynamiikka ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja tieteellisen taiteen ystäville, jotka etsivät ainutlaatuisia teoksia, jotka mahtuvat Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurelle debytointiin.
Yksi ainutlaatuinen kappale taidekeräilyn ystäville, täydellinen galleriatuksiin ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja töitä, joiden arvo todennäköisesti kasvaa ajan myötä.
Maailmassa, jossa pop-taiteilijat kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws hallitsevat, tämä teos erottuu täysin luonnollisella värityksellään, mikä tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja korvaamattoman. Eksklusiivinen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykytaidetta erottuvalla ja aidolla signeerauksella.
Teokset kuuluvat yksityisiin kokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, ja niitä on myyty kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi – taiteen ja sijoitusmarkkinan pääkaupunkeja. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja omaperäisen teoksen, joka yhdistää perinteen, innovaatio ja syvällinen visuaalinen ilmaisu.
Tekniset ominaisuudet:
Aineet: Luonnolliset pigmentit raaka kankaalla, hiili
Allekirjoitus: Taitelijan signeeraama etupuolelta
Yksittäiskappale: Todistus aitoudesta mukana
Luontoa kunnioittava taiteilija, jonka lahjakkuus on tunnistettu maailmanlaajuisesti, ja jonka arvostus kasvaa kaikilla osoilla Euroopassa ja sen yläpuolella. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa; hänen teoksiaan on esitelty sekä yksityisissä että ryhmänäyttelyissä maailmanlaajuisesti. Jo nuoresta pitäen taiteen pariin ryhtynyt Serena luo teoksia luonnon kanssa ja kaiken sen tarjoamalla. Hän ammentaa inspiraationsa maasta ja tavoittelee ihmisen ja luonnon välistä suhdetta teoksissaan lehtien, juuriensa ja hiilipinnan kautta. Hänen teoksensa, jossa yhdistyvät luonnon elementit ja taiteelliset tekniikat, herättävät kriitikoiden ja taiteen ystävien huomion kaikkialla maailmassa.
Osallistumista pyytävillä toiveilla arvostetuissa näyttelyissä ja merkittäviä taiteilijayhteistyömahdollisuuksia, hänen kykynsä toimia yhteydessä luontoon ja kääntää tämä suhde ainutlaatuisiksi visuaalisiksi ilmauksiksi määrittää hänet yhtenä lupaavimmista äänistä nykytaiteessa. Hänen visiostaan, joka yhdistää kestävyyden ja kauneuden, inspiroi yhä laajempaa yleisöä.
Serena Grassetti: Taiteen side luonnon ja inhimillisyyden välillä
Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka yhdistää eleganssilla ecoprintingin tekniikan ja hiilen piirtämisen luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Pienessä luonnonkauniissa kylässä kasvanut Serena ammentaa inspiraationsa elävän maailman ja inhimillisen kokemuksen välisestä herkästä tasapainosta.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilen piirustuksen perinteen että ecoprintingin innovaation, luoden tunnistettavan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus nivoutuvat yhteen. Hänen teoksensa, joissa korostuu voimakkaat muotokuvat ja luonnolliset tekstuurit, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä osittain alueellisten vaikuttajien, kuten Santicri ja Sagrasse, vaikutuksesta, jotka ovat innoittaneet häntä aloittamaan polun, jota hän aiemmin vain ihaillessaan katseli. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, osoittaen hänen omistautumisensa taiteen ja luonnon yhdistämiseen.
Serena Grassetti: Taiteen kautta yhteys luontoon ja inhimillisyyteen
Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka yhdistää tyylikkäästi ekoprintingin ja hiilipinnan teknisiä keinoja, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisyyden ja luonnon syvää sidettä. Pienen kaupungin kasvatti, Serena ammentaa inspiraationsa elävän maailman ja inhimillisen kokemuksen välisestä herkästä tasapainosta.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilen piirtämisen perinteen että ecoprintingin innovaation, tuottaen tunnistettavan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen taito nivoutuvat yhteen. Hänen teoksensa, joissa on voimakkaita kasvoja ja luonnollisia tekstuureja, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on consolidoinut tyyliään myös alueellisten vaikuttajien, kuten Santicrin ja Sagrassen, vaikutuksesta, jotka ovat innoittaneet häntä seuraamaan uraa, jota hän aikaisemmin ihaillen seurasi. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, osoittaen hänen omistautumisensa liittää taide ja luonto.
Beyond Myself on värikimaraus, jossa luonnolliset värit katkeavat ja vanhenevat moniksi kasvoiksi. Jokainen kasvot nousee identiteetin fragmenttina, autenttinen ja kiistaton osa minästä. Teos tallentaa hetken, jolloin ihmisyys ylittää omat rajansa, paljastamalla sisällä vaikuttavan monimutkaisuuden, voiman ja haavoittuvuuden. Korkeintaan intensiivinen ja magnetisoiva teos, joka puhuu transformaatioista, moninaisuudesta ja sisäisestä totuudesta.
* Kuljetus ja esittäminen:
Teos lähetetään ilman kehystä, rullattuna huolellisesti putkessa parhaan turvallisuuden takaamiseksi kuljetuksen aikana. Se voidaan kehystää tai asentaa kehykselle keräilijän harkinnan mukaan.
* Alkuperäinen, taiteilijan signeeraama teos, aitoustodistuksen kera.
Tämä teos on toteutettu kankaalle ilman kehystä ja lähetetään rullattuna turvallisuuden takaamiseksi kuljetuksessa.
HUOMIO:
*Teksti ei ole käsitelty gessolla tai primerillä, joten materiaali on raaka ja luonnollinen.
*Älä vedä liikaa kehyksen aikana, jotta väreissä ja luonnollisessa pigmenttien heijastuksessa ei tapahdu muutoksia.
*Älä käytä kiskotinta, sillä se saattaa heikentää teoksen vakautta.
*Annetaan suositus luotettuun kehystimeen optimaalista asennusta varten.
Kankaan raaka rakenne korostaa teoksen materiaalista ilmettä; tämä teos yhdistää figuratiivisen taiteen ilmaisulliseen, abstraktin eleeseen, herättäen tunteita ja itsepohtimista.
Teos, toteutettu sekoitettuina tekniikkina ja luonnollisilla pigmentteillä, sisältää väreillisen voiman, joka on onnistunut muuntamaan maalaamisen eleksi puhtaaksi tunteeksi; tutkimus, joka kulkee ajan ja nykytaiteen markkinoiden läpi. Värit syvyyksissä kuuluu sama jännite, joka teki Francis Baconin siveltimista ikonisia, Jackson Pollockin eleestä ja Lucian Freudin sisäisestä pohdinnasta. Teos sijoittuu modernin taiteen kollektiiviin, ja se on täydellinen niille, jotka etsivät voimakasta emotionaalista vaikutusta ja kykyä keskustella New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hong Kongin gallerioiden visuaalisen energian kanssa, missä nimet kuten Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Teos on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvoa, joka ylittää muodon ja uppoaa ihmisen ilmaisun ytimeen, kuten Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele ovat tehneet ajan saatossa. Siveltimien dynamiikka ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja tieteellisen taiteen ystäville, jotka etsivät ainutlaatuisia teoksia, jotka mahtuvat Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurelle debytointiin.
Yksi ainutlaatuinen kappale taidekeräilyn ystäville, täydellinen galleriatuksiin ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja töitä, joiden arvo todennäköisesti kasvaa ajan myötä.
Maailmassa, jossa pop-taiteilijat kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws hallitsevat, tämä teos erottuu täysin luonnollisella värityksellään, mikä tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja korvaamattoman. Eksklusiivinen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykytaidetta erottuvalla ja aidolla signeerauksella.
Teokset kuuluvat yksityisiin kokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, ja niitä on myyty kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi – taiteen ja sijoitusmarkkinan pääkaupunkeja. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja omaperäisen teoksen, joka yhdistää perinteen, innovaatio ja syvällinen visuaalinen ilmaisu.
Tekniset ominaisuudet:
Aineet: Luonnolliset pigmentit raaka kankaalla, hiili
Allekirjoitus: Taitelijan signeeraama etupuolelta
Yksittäiskappale: Todistus aitoudesta mukana
Luontoa kunnioittava taiteilija, jonka lahjakkuus on tunnistettu maailmanlaajuisesti, ja jonka arvostus kasvaa kaikilla osoilla Euroopassa ja sen yläpuolella. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa; hänen teoksiaan on esitelty sekä yksityisissä että ryhmänäyttelyissä maailmanlaajuisesti. Jo nuoresta pitäen taiteen pariin ryhtynyt Serena luo teoksia luonnon kanssa ja kaiken sen tarjoamalla. Hän ammentaa inspiraationsa maasta ja tavoittelee ihmisen ja luonnon välistä suhdetta teoksissaan lehtien, juuriensa ja hiilipinnan kautta. Hänen teoksensa, jossa yhdistyvät luonnon elementit ja taiteelliset tekniikat, herättävät kriitikoiden ja taiteen ystävien huomion kaikkialla maailmassa.
Osallistumista pyytävillä toiveilla arvostetuissa näyttelyissä ja merkittäviä taiteilijayhteistyömahdollisuuksia, hänen kykynsä toimia yhteydessä luontoon ja kääntää tämä suhde ainutlaatuisiksi visuaalisiksi ilmauksiksi määrittää hänet yhtenä lupaavimmista äänistä nykytaiteessa. Hänen visiostaan, joka yhdistää kestävyyden ja kauneuden, inspiroi yhä laajempaa yleisöä.
Serena Grassetti: Taiteen side luonnon ja inhimillisyyden välillä
Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka yhdistää eleganssilla ecoprintingin tekniikan ja hiilen piirtämisen luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Pienessä luonnonkauniissa kylässä kasvanut Serena ammentaa inspiraationsa elävän maailman ja inhimillisen kokemuksen välisestä herkästä tasapainosta.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilen piirustuksen perinteen että ecoprintingin innovaation, luoden tunnistettavan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus nivoutuvat yhteen. Hänen teoksensa, joissa korostuu voimakkaat muotokuvat ja luonnolliset tekstuurit, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä osittain alueellisten vaikuttajien, kuten Santicri ja Sagrasse, vaikutuksesta, jotka ovat innoittaneet häntä aloittamaan polun, jota hän aiemmin vain ihaillessaan katseli. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, osoittaen hänen omistautumisensa taiteen ja luonnon yhdistämiseen.
Serena Grassetti: Taiteen kautta yhteys luontoon ja inhimillisyyteen
Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka yhdistää tyylikkäästi ekoprintingin ja hiilipinnan teknisiä keinoja, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisyyden ja luonnon syvää sidettä. Pienen kaupungin kasvatti, Serena ammentaa inspiraationsa elävän maailman ja inhimillisen kokemuksen välisestä herkästä tasapainosta.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilen piirtämisen perinteen että ecoprintingin innovaation, tuottaen tunnistettavan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen taito nivoutuvat yhteen. Hänen teoksensa, joissa on voimakkaita kasvoja ja luonnollisia tekstuureja, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on consolidoinut tyyliään myös alueellisten vaikuttajien, kuten Santicrin ja Sagrassen, vaikutuksesta, jotka ovat innoittaneet häntä seuraamaan uraa, jota hän aikaisemmin ihaillen seurasi. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, osoittaen hänen omistautumisensa liittää taide ja luonto.
