Serena Grassetti - Boundless Self #26





Lisää suosikkeihisi saadaksesi ilmoitus huutokaupan alkamisesta.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 136024 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
Boundless Self on ainutlaatuinen teos, joka tutkii sisäistä maailmaa näkörajojen ylittäessä. Kasvot ja muoto nousevat ajatusten, äänettömyyksien ja muistojen merkkeinä, kun värit, levitettynä päättäväisin liikkein, rakentavat emotionaalisen ja aineellisen tilan. Taiteilijan käyttämät luonnolliset pigmentit ja kankaalle kiinnitettuna irrationaalisti kiinnittyvät värit pysäyttävät ajan ja muistin, muuttaen jokaisen pinnan itsensä todistukseksi. Teos kutsuu katsojaa henkilökohtaiseen kohtaamiseen, jossa itsetutkiskelu ja pohdiskelu muuttuvat elämykselliseksi ja intiimiksi kokemukseksi.
Töin puhutaan sydämelle, herättäen tunteita, jotka ovat sidoksissa läsnäoloon ja poissaoloon.
* Toimitus ja esittely:
Tote on toimitettava ilman kehystä, rullattuna huolellisesti putkeen kuljetuksen turvallisuuden takaamiseksi. Teos voidaan kehyttää tai asettaa koteloon keräilijän harkinnan mukaan.
* Alkuperäinen, taiteilijan allekirjoittama teos, mukana aitoustodistus.
Tämä teos on maalattu kehystämättömälle kankaalle ja lähetetään rullattuna turvallisuuden maksimoimiseksi kuljetuksen aikana.
VAROITUS:
* Kankaan pinta ei ole dolgoitettu gessolla tai primerillä, joten se on raaka ja luonnollinen materiaali.
* Sitä ei tule venyttää liikaa kehystämisen aikana tekstuurin ja luonnollisten pigmenttien säilyttämiseksi.
* Älä käytä kiskotukia, sillä se saattaa heikentää teoksen vakautta.
* Suositellaan turvaamaan kokeneen kehyksen tekijän ammattitaitoista asennusta varten.
Raakaan kankaan päällä, joka korostaa teoksen materiaalisuutta, tämä teos yhdistää figuratiivisen taiteen ilmaisullisen liikkeen abstraktiin, herättäen tunteita ja itsetutkiskelua.
Teos, joka on toteutettu sekatekniikalla ja luonnollisilla pigmentteillä, sisältää väri-innoituksen voiman siitä, kuka osasi muuttaa maalausliikkeen puhtaaksi tunteeksi – tutkimus, joka kulkee ajan ja nykytaiteen markkinoiden läpi. Väri ”syvyyksien” keskellä tuntee saman jännityksen kuin Francis Baconiin, Jackson Pollockiin ja Lucian Freudiin ikoniset siveltimenvedot. Teos sijoittuu modernin taiteen keräilymaisemaan ja on täydellinen valinta niille, jotka etsivät voimakasta emotionaalista vaikutusta ja pystyvät keskustelemaan New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hong Kongin gallerioiden visuaalisen energian kanssa, missä nimet kuten Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Teos on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvon, joka ylittää muodon ja tunkeutuu ilmaisun ihmisen sydämeen – miten Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele ovat tehneet ajan mittaan. Siveltimien dynamiikka ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja nykyntaiteen harrastajille, jotka etsivät ainutlaatuisia teoksia, jotka voivat asettua Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurten joukkoon.
Ainutlaatuinen teos taidekeräilyä rakastaville, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo todennäköisesti kasvaa ajan myötä.
Maailmassa, jossa suosittu kulttuuri hallitsee kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws, tämä teos erottuu täysin luonnollisella värityksellään, tehden jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja korvaamattoman. Erittäin eksklusiivinen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykytaidetta tunnistettavalla ja autenttisella signeerauksella.
Teokset kuuluvat yksityiskokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, joissa myyntejä on tehty kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi – taiteen ja taiteellisen sijoittamisen markkinoiden pääkaupungit. Täydellinen, kun halutaan ainutlaatuinen ja omaleimainen teos, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvän visuaalisen ilmaisun.
Tekniset ominaisuudet:
Materiaalit: Luonnolliset pigmentit raakaankankaalle, hiili
Allekirjoitus: Taiteilijan allekirjoitus etupuolella
Yksittäinen teos: Aitoustodistus mukana
Luonnon taiteilija, jonka lahjakkuus on tunnistettu kansainvälisesti ja jonka arvostus kasvaa koko Euroopassa ja sen ylikin. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa ja jonka teoksia on esitelty sekä yksityis- että kollektiivisissa näyttelyissä kansainvälisesti. Taide on ollut hänen parissaan jo nuoresta saakka, ja hän luo teoksia luonnon kanssa ja kaikella, mitä se tarjoaa. Hänelle maa on inspiraation lähde ja tavoitteena on esittää suhde ihmisen ja luonon välillä teoksissaan lehtien, juurien ja hiilen kautta. Hänen teoksensa, jotka yhdistävät luonnollisia elementtejä ja teknisiä innovaatioita, ovat herättäneet kriitikoiden ja taiteen intohimoisten kiinnostuksen ympäri maailmaa.
Erityispyyntöjä osallistua arvostettuihin näyttelyihin ja merkittäviin taideyhteistyöhöön, hänen kykynsä yhdistää luonto ja tämän suhteen ilmaisut visuaalisesti ainutlaatuisiksi asettaa hänet yhdeksi lupaavimmista äänistä nykytaiteessa. Hänen visionsa, joka yhdistää kestävyyden ja kauneuden, jatkaa inspiroimista yhä laajemmalle yleisölle.
Serena Grassetti: Taide yhteytenä luonnon ja inhimillisyyden välillä
Serena Grassetti on visionääri-taiteilija, joka yhdistää eleganssilla ekoprinting-tekniikan ja hiilen, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmiselämän ja luonnon syvää yhteyttä. Pienen kaupungin ympäröimänä luonnonkauneuden keskellä Serena ammentaa inspiraation elämän organisen maailman ja ihmiskokemuksen välisestä herkästä tasapainosta.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilipiirustuksen perinteen että ekoprintingin innovaation, luoden tunnistettavan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus ovat kietoutuneet yhteen. Hänen teoksensa, joiden tunnusmerkkeinä ovat intensiiviset tutkimukset ja luonnolliset tekstuurit, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä myös vaikutteiden kautta paikallisilta taiteilijoilta, kuten Santicri ja Sagrase, jotka innoittivat häntä seuraamaan polkua, jota hän aiemmin ihaillen katseli kaukaa. Nykyisin hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, osoittaen hänen omistautumisensa taiteen ja luonnon yhdistämiselle.
Boundless Self on ainutlaatuinen teos, joka tutkii sisäistä maailmaa näkörajojen ylittäessä. Kasvot ja muoto nousevat ajatusten, äänettömyyksien ja muistojen merkkeinä, kun värit, levitettynä päättäväisin liikkein, rakentavat emotionaalisen ja aineellisen tilan. Taiteilijan käyttämät luonnolliset pigmentit ja kankaalle kiinnitettuna irrationaalisti kiinnittyvät värit pysäyttävät ajan ja muistin, muuttaen jokaisen pinnan itsensä todistukseksi. Teos kutsuu katsojaa henkilökohtaiseen kohtaamiseen, jossa itsetutkiskelu ja pohdiskelu muuttuvat elämykselliseksi ja intiimiksi kokemukseksi.
Töin puhutaan sydämelle, herättäen tunteita, jotka ovat sidoksissa läsnäoloon ja poissaoloon.
* Toimitus ja esittely:
Tote on toimitettava ilman kehystä, rullattuna huolellisesti putkeen kuljetuksen turvallisuuden takaamiseksi. Teos voidaan kehyttää tai asettaa koteloon keräilijän harkinnan mukaan.
* Alkuperäinen, taiteilijan allekirjoittama teos, mukana aitoustodistus.
Tämä teos on maalattu kehystämättömälle kankaalle ja lähetetään rullattuna turvallisuuden maksimoimiseksi kuljetuksen aikana.
VAROITUS:
* Kankaan pinta ei ole dolgoitettu gessolla tai primerillä, joten se on raaka ja luonnollinen materiaali.
* Sitä ei tule venyttää liikaa kehystämisen aikana tekstuurin ja luonnollisten pigmenttien säilyttämiseksi.
* Älä käytä kiskotukia, sillä se saattaa heikentää teoksen vakautta.
* Suositellaan turvaamaan kokeneen kehyksen tekijän ammattitaitoista asennusta varten.
Raakaan kankaan päällä, joka korostaa teoksen materiaalisuutta, tämä teos yhdistää figuratiivisen taiteen ilmaisullisen liikkeen abstraktiin, herättäen tunteita ja itsetutkiskelua.
Teos, joka on toteutettu sekatekniikalla ja luonnollisilla pigmentteillä, sisältää väri-innoituksen voiman siitä, kuka osasi muuttaa maalausliikkeen puhtaaksi tunteeksi – tutkimus, joka kulkee ajan ja nykytaiteen markkinoiden läpi. Väri ”syvyyksien” keskellä tuntee saman jännityksen kuin Francis Baconiin, Jackson Pollockiin ja Lucian Freudiin ikoniset siveltimenvedot. Teos sijoittuu modernin taiteen keräilymaisemaan ja on täydellinen valinta niille, jotka etsivät voimakasta emotionaalista vaikutusta ja pystyvät keskustelemaan New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hong Kongin gallerioiden visuaalisen energian kanssa, missä nimet kuten Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Teos on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvon, joka ylittää muodon ja tunkeutuu ilmaisun ihmisen sydämeen – miten Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele ovat tehneet ajan mittaan. Siveltimien dynamiikka ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja nykyntaiteen harrastajille, jotka etsivät ainutlaatuisia teoksia, jotka voivat asettua Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurten joukkoon.
Ainutlaatuinen teos taidekeräilyä rakastaville, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo todennäköisesti kasvaa ajan myötä.
Maailmassa, jossa suosittu kulttuuri hallitsee kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws, tämä teos erottuu täysin luonnollisella värityksellään, tehden jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja korvaamattoman. Erittäin eksklusiivinen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykytaidetta tunnistettavalla ja autenttisella signeerauksella.
Teokset kuuluvat yksityiskokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, joissa myyntejä on tehty kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi – taiteen ja taiteellisen sijoittamisen markkinoiden pääkaupungit. Täydellinen, kun halutaan ainutlaatuinen ja omaleimainen teos, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvän visuaalisen ilmaisun.
Tekniset ominaisuudet:
Materiaalit: Luonnolliset pigmentit raakaankankaalle, hiili
Allekirjoitus: Taiteilijan allekirjoitus etupuolella
Yksittäinen teos: Aitoustodistus mukana
Luonnon taiteilija, jonka lahjakkuus on tunnistettu kansainvälisesti ja jonka arvostus kasvaa koko Euroopassa ja sen ylikin. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa ja jonka teoksia on esitelty sekä yksityis- että kollektiivisissa näyttelyissä kansainvälisesti. Taide on ollut hänen parissaan jo nuoresta saakka, ja hän luo teoksia luonnon kanssa ja kaikella, mitä se tarjoaa. Hänelle maa on inspiraation lähde ja tavoitteena on esittää suhde ihmisen ja luonon välillä teoksissaan lehtien, juurien ja hiilen kautta. Hänen teoksensa, jotka yhdistävät luonnollisia elementtejä ja teknisiä innovaatioita, ovat herättäneet kriitikoiden ja taiteen intohimoisten kiinnostuksen ympäri maailmaa.
Erityispyyntöjä osallistua arvostettuihin näyttelyihin ja merkittäviin taideyhteistyöhöön, hänen kykynsä yhdistää luonto ja tämän suhteen ilmaisut visuaalisesti ainutlaatuisiksi asettaa hänet yhdeksi lupaavimmista äänistä nykytaiteessa. Hänen visionsa, joka yhdistää kestävyyden ja kauneuden, jatkaa inspiroimista yhä laajemmalle yleisölle.
Serena Grassetti: Taide yhteytenä luonnon ja inhimillisyyden välillä
Serena Grassetti on visionääri-taiteilija, joka yhdistää eleganssilla ekoprinting-tekniikan ja hiilen, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmiselämän ja luonnon syvää yhteyttä. Pienen kaupungin ympäröimänä luonnonkauneuden keskellä Serena ammentaa inspiraation elämän organisen maailman ja ihmiskokemuksen välisestä herkästä tasapainosta.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilipiirustuksen perinteen että ekoprintingin innovaation, luoden tunnistettavan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus ovat kietoutuneet yhteen. Hänen teoksensa, joiden tunnusmerkkeinä ovat intensiiviset tutkimukset ja luonnolliset tekstuurit, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä myös vaikutteiden kautta paikallisilta taiteilijoilta, kuten Santicri ja Sagrase, jotka innoittivat häntä seuraamaan polkua, jota hän aiemmin ihaillen katseli kaukaa. Nykyisin hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, osoittaen hänen omistautumisensa taiteen ja luonnon yhdistämiselle.

