Landscape - Huang Gesheng - Kiina

Avautuu 18:00
Aloitustarjous
€ 1

Lisää suosikkeihisi saadaksesi ilmoitus huutokaupan alkamisesta.

Sarah Le Helley
asiantuntija
Valinnut Sarah Le Helley

Opiskellut aasialaista taidetta ja taidemarkkinoiden hallintaa; tutkinut Taipessa; työskennellyt huutokaupoissa.

Arvio  € 170 - € 200
Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 132931 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

Myyjän antama kuvaus

Perin tämän maalaustilan setäni omistama, jonka osti vuonna 2001 taiteilijalta Huang Gesheng.

Maalausta etuvasemmalla kulmarintamalla näet Tang-poemen (Shan Xing, ”vuoriretké”) ensimmäiset kaksi riviä Du MU:n (803-852) kirjoittamana.
Kirjaimellisesti:
"kaukaa ylhäällä kivipolku kiemurtaa kylmän vuoren ohi, missä pilvet nousevat, siellä asuu talo".

Huang Geshengistä:
Huang Gesheng syntyi 1950 Wu-xuannin piirikunnassa, Guangxin autonomisessa alueessa. Valmistuttuaan Guangxin taideakatemiasta vuonna 1982 hän jäi sinne opettajaksi. Hänen maalauksensa ilmentävät tutkimuksellista huumorintajua ja moderniteettia. Hän on taitava esittämään Guilinin maisemia ja Guangxin alueen ainutlaatuista charmiä. Kukka- ja lintuaiheet hänen töissään osoittavat raikkauden ja eleganssin kosketuksen. Tällä hetkellä Huang Gesheng toimii Guangxi Arts Universityn Lahden Lijiang-piirissä taiteen edistämisen yhdistyksen puheenjohtajana. Hän on aikaisemmin toiminut muun muassa China Artists Associationin varapuheenjohtajana, China Zhi Gong Partyn Keskuskomitean varapuheenjohtajana sekä Guangxi Arts Universityn presidenttinä. Hänen teoksiaan on näytteillä Yhdysvalloissa, Alankomaissa sekä Taiwanin provinssissa Kiinassa. Hän on julkaissut yli 40 kokoelmaa ja albumeita maalauksistaan. Tunnetuimpia mestariteoksia on Chinese painting scroll Hundred Miles of the Lijiang River, ja teoksesta Lijiang River Amidst Misty Rain on matkustanut taivaalle Shenzhou VI -miehitetyn avaruusaluksen mukana.

Aineisto CNS:n (China News Service) 14.7.2024 antamasta haastattelusta:
CNS: Miten opit ja kehittelet intohimon kiinalaiseen maalaustaideseen? Mitkä ovat kiinalaisen maalaustaiteen tunnuspiirteet ja sen ydin?
Huang Gesheng: Kiinnostukseni taidealaan on synnynnäinen. Aloitin leikkimisen mutalattialueilla heti kun pystyin seisomaan ja kävelemään. 72-vuotias, enkä vieläkään lakkaa maalamasta. Maalaaminen on ollut intohimo, jota olen intohimoisesti ajanut.
Kiinalainen maalaustaide syntyy käyttämällä sivellintä jonka kastan veteen, musteeseen ja väreihin silkille tai paperille; se heijastaa antiikin ihmisten ymmärrystä luonnosta, yhteiskunnasta ja heidän yhteyksistään politiikkaan, filosofiaan, uskonnollisuuteen, moraaliin, kirjallisuuteen ja luontoon.
Kiinalainen maalaus kattaa syvällistä tietoutta kirjallisuudesta, kalligrafiasta, historiasta, filosofiasta, politiikasta ja sosiologiasta, ja osoittaa kiinalaisen kulttuurin laajuuden. Se toimii kuin hiemanainen käyntikortti, joka edustaa kiinalaisen kansakunnan hyvää kuvaa. Se voi kuvata eri aikakausien piirteitä ja kauneutta Kiinan historiassa, ilmentäen kiinalaisen kansan oivalluksia, luonnetta, psyykeä ja luonnetta.
Pohjoinen Tang-dynastian maalari Zhang Zeduanin pitkäs Scroll Along the River During the Qingming Festival on elävä kuva kaupungin maisemasta pääkaupungin Dongjingistä (tunnetaan myös nimellä Bianjing, nykyään Kaifeng Henanissä) ja yhteiskunnan eri kerrosten ihmisten elämästä. Se on kiinalaisen ja jopa maailman maalaustaiteen ainutlaatuinen mestariteos, jota nykyään arvostetaan kansallisena aarteena historialliselta ja taiteellisesti arvokkaana.
Kiinalainen maalaustaide, kehittyessään, kattaa eri genret ja tyylit eri taiteilijoiden ja koulukuntien mukaan. Se on hiljalleen muodostanut kolme pääkategoriaa: maisemat, henkilöt ja kukka-linnut. Kiinalaisella maalauksella on ainutlaatuisia ilmaisutapoja ja estetiikan piirteitä, ja se on olennainen osa kiinalaisen perinteen kaunista kulttuuria.

CNS: Mitä eroja näet kiinalaisen ja länsimaalaisen maalaustaiteen välillä, ja tulisiko kiinalaisen maalaustaiteen noudattaa lännen esteettisiä periaatteita?
Huang Gesheng: 1900-luvulla nähtiin suuntaus, jossa käytettiin länsimaista maalaustapaa muokkaamaan kiinalaista maalausta. Länsimaalaistyylinen luonnostelu korvasi väliaikaisesti perinteisen kiinalaisen maalaustaidon, jossa yhdistyy tekniikka ja taiteellinen ydin. Jotkut taiteilijat jopa kannattivat ajatusta käyttää länsimaalaista maalaustapaa kiinalaisen maalaustaiteen uudistamiseen.
Kun tein Hundred Miles of the Lijiang Riverin, pohdin pitäisikö Lijiang-joki kuvata länsimaalaisen abstraktin tyylin kautta vai noudattaa perinteistä kiinalaista realismin lähestymistapaa. Harkinnan jälkeen valitsin jälkimmäisen.
Kiinalainen kulttuuri on laaja ja ainutlaatuinen järjestelmä. Verrattuna länsimaiseen kulttuuriin siinä on omat erottuvat piirteensä. Nämä kulttuurit eivät voi korvata toisiaan, mutta ne voivat vaikuttaa toisiinsa. Kiinalainen maalaustaide, osana perinteistä kiinalaista kulttuuria, seuraa suhteellisen vakaata kehitykseen ja rytmiä. Sen ei tulisi muuttaa suuntaansa länsimaalaisten mieltymysten mukaan.
Voimme varmasti oppia länsimaisesta maalaustaiteesta muodosta ja värien ilmaisusta. Se on tapa täydentää omia puutteitamme. Kuitenkin tulisi välttää sokeaa kopiointia tai koko vieraan maan kulttuurisen kontekstin jäljittelyä.
Kun menin ensimmäisen kerran Yhdysvaltoihin 1980-luvun puolivälissä, Kiinan talouskehitys ei ollut vielä korkealla tasolla, ja länsimaalaiset eivät ymmärtäneet kiinalaisesta kulttuurista syvällisesti. Verrattuna länsimaalaisten taiteilijoiden teoksiin, kiinalaisten maalaajien mestariteoksia oli usein kohtuullisen edullisesti saatavilla. Jotkut länsimaalaiset jopa kysyivät minulta: "Oliko Kiina oppinut kulttuurinsa Japanista?"
Kiinan kokonaisvaltaisen kansallisvoiman kasvaessa länsimaat ovat vähitellen alkaneet tunnustaa kiinalaisen perinteisen taiteen arvoa, mukaan lukien kiinalainen maalaustaide. Tämä tunnustus on lisännyt kiinnostusta ymmärtää ja oppia heiltä. Kiinalaisen maalaustaiteen asema maailman taidekentällä on nousussa, ja kiinalaisten taide-esineiden arvo on noussut vakaasti.
Kiinalaisia taideteoksia, vaikka ne olisivatkin vain pieni pala paperia, pidetään suurena arvona kiinalaisen kulttuurin syvyyden ja historiallisten merkitysten vuoksi. Jokainen maalaus on uniikki ja korvaamaton, jonka taiteilija on luonut pitkäjänteisellä omistautumisella ja harjoituksella.

CNS: Miten perinteinen kiinalainen maalaustaide voi innovoida ja kehittyä nykyisin tehokkaammin?
Huang Gesheng: Perinteisen kiinalaisen maalaustaiteen tulisi kehittyä aikansa mukana ja periyttää perinteisistä arvoista erinomaisia elementtejä.
Maltilliset innovaatiot kiinalaisessa maalaustaidossa tulisi keskittyä uuden teemallisen idean ja sisällön luomiseen sekä uusia taiteellisia käsitteitä ja henkiä luovan toiminnan, ei pelkästään uuden aiheen etsimiseen tai eristäytyneeseen tekniikan kehittämiseen.
Eri kulttuurisen maiseman edessä kiinalaisen maalaustaiteen tulisi säilyttää siveltimen ja musteen puhtaus. Nuorten taiteilijoiden tulisi syventyä perinteiseen kulttuuriin sekä vahvistaa itsekasvatusta ja taiteellista estetiikkaansa, jotta syntyisi uusia tyylillisiä piirteitä.
Taiteilijoiden on omistaututtava täysin, kestettävä yksinäisyyttä, harjoitettava huolellisesti siveltimen käyttöä ja sommittelua, kehittävä kirjallista ja taiteellista kulttuuriaan ja harkiten otettava käyttöön uusia materiaaleja. Vain näin he voivat edistää kiinalaisen maalaustaiteen innovatiivista kehitystä.

CNS: Lijiang-piiriten koulun johtajana, miten uskot koulun voivan paremmin tuoda esiin perinteisen kiinalaisen maalaustaiteen ydin ja edistää kansainvälistä taidevaihtoa ja -yhteistyötä?
Huang Gesheng: Taide ei ole norsunluutalo; se on läheisessä yhteydessä yhteiskunnan elämään. Se käyttää ainutlaatuista kieltään tallentaakseen ja heijastaakseen historiallisen muutoksen.
Lijiang-piiripuoli perustettiin Hundred Miles of the Lijiang Riverin jälkeen. Tämä maalauksen koulu korostaa luonnostelun ja elävän esittämisen merkitystä. Se ilmentää tyypillistä eteläistä tyyliä, jossa on lämpöä, rauhallisuutta, elävyyttä, perhe-tunnetta, suuruutta ja avarakatseisuutta.
Kokonaisuutena aluetason piirit ovat taiteilijoille ensisijaisesti omistautuminen Guangxin ainutlaatuisten piirteiden ilmentämiseen. Tämä antaa heidän teostensa paremmin osoittaa Guangxin viehätystä ja ilmentää perinteisen kiinalaisen maalaustaiteen ydintä.
Kuvataide on universaali kieli, jolla ei rajoja. Kansainvälisen taidevaihdon edistäminen voi välittää Kiinan hyvää tahtoa ja auttaa häivyttämään vääristyneitä käsityksiä. Guangxi, joka sijaitsee läheisesti ASEAN-maihin ja jolla on kulttuurisia siteitä, työskentelee aktiivisesti saadakseen Lijiang-piirikoulun kansainvälisesti tunnetuksi taidebrändiksi. Tämä pyrkimys edistää Guangxin ja Kiinan sekä ASEAN-maiden välistä kulttuurivaihtoa ja -yhteistyötä, erityisesti ASEAN-maita koskien, Belt and Road -hankkeen puitteissa.
Viime vuosina Guangxi Arts Universityn tuella olen ajanut Kiinan ensimmäisen kiinalaisen maalaustaiteen perinneopiskelijakoulun – Guangxi Arts Universityn Academy of Chinese Painting – perustamista. Tämä oppilaitos on kouluttanut tuhansia opiskelijoita eri puolilla maailmaa.
Lijiang-piirikoulu on järjestänyt tapahtumia kuten "Malaysia-Guangxi Cultural Boat - Lijiang Painting School Masterpieces Exhibition" ja "Lijiang Painting School Silk Road Journey", esittelemällä monia merkittäviä taideteoksia. Koulun taiteilijat ovat matkustaneet Kambodžaan, Thaimaahan ja Korean tasavallan pyöreät pitämään inspiraatiota, taidevaihtoa ja perinteisen kiinalaisen mustemaalauksen edistämistä.
Jatkossa Lijiang-piirikoulu aikoo järjestää taidenäyttelyitä Belt and Roadin maissa, painottuen ASEAN-maihin, jotta Guangxin rooli Kiinan ja ASEAN-maiden kulttuurivaihdon ja yhteistyön sillan ja linkin roolina vahvistuisi.

huomautus: Toimituskustannukset (myös muualla Euroopan ulkopuolella) tilittää ostaja. Toimitus tapahtuu pahvisessa rullassa.

Perin tämän maalaustilan setäni omistama, jonka osti vuonna 2001 taiteilijalta Huang Gesheng.

Maalausta etuvasemmalla kulmarintamalla näet Tang-poemen (Shan Xing, ”vuoriretké”) ensimmäiset kaksi riviä Du MU:n (803-852) kirjoittamana.
Kirjaimellisesti:
"kaukaa ylhäällä kivipolku kiemurtaa kylmän vuoren ohi, missä pilvet nousevat, siellä asuu talo".

Huang Geshengistä:
Huang Gesheng syntyi 1950 Wu-xuannin piirikunnassa, Guangxin autonomisessa alueessa. Valmistuttuaan Guangxin taideakatemiasta vuonna 1982 hän jäi sinne opettajaksi. Hänen maalauksensa ilmentävät tutkimuksellista huumorintajua ja moderniteettia. Hän on taitava esittämään Guilinin maisemia ja Guangxin alueen ainutlaatuista charmiä. Kukka- ja lintuaiheet hänen töissään osoittavat raikkauden ja eleganssin kosketuksen. Tällä hetkellä Huang Gesheng toimii Guangxi Arts Universityn Lahden Lijiang-piirissä taiteen edistämisen yhdistyksen puheenjohtajana. Hän on aikaisemmin toiminut muun muassa China Artists Associationin varapuheenjohtajana, China Zhi Gong Partyn Keskuskomitean varapuheenjohtajana sekä Guangxi Arts Universityn presidenttinä. Hänen teoksiaan on näytteillä Yhdysvalloissa, Alankomaissa sekä Taiwanin provinssissa Kiinassa. Hän on julkaissut yli 40 kokoelmaa ja albumeita maalauksistaan. Tunnetuimpia mestariteoksia on Chinese painting scroll Hundred Miles of the Lijiang River, ja teoksesta Lijiang River Amidst Misty Rain on matkustanut taivaalle Shenzhou VI -miehitetyn avaruusaluksen mukana.

Aineisto CNS:n (China News Service) 14.7.2024 antamasta haastattelusta:
CNS: Miten opit ja kehittelet intohimon kiinalaiseen maalaustaideseen? Mitkä ovat kiinalaisen maalaustaiteen tunnuspiirteet ja sen ydin?
Huang Gesheng: Kiinnostukseni taidealaan on synnynnäinen. Aloitin leikkimisen mutalattialueilla heti kun pystyin seisomaan ja kävelemään. 72-vuotias, enkä vieläkään lakkaa maalamasta. Maalaaminen on ollut intohimo, jota olen intohimoisesti ajanut.
Kiinalainen maalaustaide syntyy käyttämällä sivellintä jonka kastan veteen, musteeseen ja väreihin silkille tai paperille; se heijastaa antiikin ihmisten ymmärrystä luonnosta, yhteiskunnasta ja heidän yhteyksistään politiikkaan, filosofiaan, uskonnollisuuteen, moraaliin, kirjallisuuteen ja luontoon.
Kiinalainen maalaus kattaa syvällistä tietoutta kirjallisuudesta, kalligrafiasta, historiasta, filosofiasta, politiikasta ja sosiologiasta, ja osoittaa kiinalaisen kulttuurin laajuuden. Se toimii kuin hiemanainen käyntikortti, joka edustaa kiinalaisen kansakunnan hyvää kuvaa. Se voi kuvata eri aikakausien piirteitä ja kauneutta Kiinan historiassa, ilmentäen kiinalaisen kansan oivalluksia, luonnetta, psyykeä ja luonnetta.
Pohjoinen Tang-dynastian maalari Zhang Zeduanin pitkäs Scroll Along the River During the Qingming Festival on elävä kuva kaupungin maisemasta pääkaupungin Dongjingistä (tunnetaan myös nimellä Bianjing, nykyään Kaifeng Henanissä) ja yhteiskunnan eri kerrosten ihmisten elämästä. Se on kiinalaisen ja jopa maailman maalaustaiteen ainutlaatuinen mestariteos, jota nykyään arvostetaan kansallisena aarteena historialliselta ja taiteellisesti arvokkaana.
Kiinalainen maalaustaide, kehittyessään, kattaa eri genret ja tyylit eri taiteilijoiden ja koulukuntien mukaan. Se on hiljalleen muodostanut kolme pääkategoriaa: maisemat, henkilöt ja kukka-linnut. Kiinalaisella maalauksella on ainutlaatuisia ilmaisutapoja ja estetiikan piirteitä, ja se on olennainen osa kiinalaisen perinteen kaunista kulttuuria.

CNS: Mitä eroja näet kiinalaisen ja länsimaalaisen maalaustaiteen välillä, ja tulisiko kiinalaisen maalaustaiteen noudattaa lännen esteettisiä periaatteita?
Huang Gesheng: 1900-luvulla nähtiin suuntaus, jossa käytettiin länsimaista maalaustapaa muokkaamaan kiinalaista maalausta. Länsimaalaistyylinen luonnostelu korvasi väliaikaisesti perinteisen kiinalaisen maalaustaidon, jossa yhdistyy tekniikka ja taiteellinen ydin. Jotkut taiteilijat jopa kannattivat ajatusta käyttää länsimaalaista maalaustapaa kiinalaisen maalaustaiteen uudistamiseen.
Kun tein Hundred Miles of the Lijiang Riverin, pohdin pitäisikö Lijiang-joki kuvata länsimaalaisen abstraktin tyylin kautta vai noudattaa perinteistä kiinalaista realismin lähestymistapaa. Harkinnan jälkeen valitsin jälkimmäisen.
Kiinalainen kulttuuri on laaja ja ainutlaatuinen järjestelmä. Verrattuna länsimaiseen kulttuuriin siinä on omat erottuvat piirteensä. Nämä kulttuurit eivät voi korvata toisiaan, mutta ne voivat vaikuttaa toisiinsa. Kiinalainen maalaustaide, osana perinteistä kiinalaista kulttuuria, seuraa suhteellisen vakaata kehitykseen ja rytmiä. Sen ei tulisi muuttaa suuntaansa länsimaalaisten mieltymysten mukaan.
Voimme varmasti oppia länsimaisesta maalaustaiteesta muodosta ja värien ilmaisusta. Se on tapa täydentää omia puutteitamme. Kuitenkin tulisi välttää sokeaa kopiointia tai koko vieraan maan kulttuurisen kontekstin jäljittelyä.
Kun menin ensimmäisen kerran Yhdysvaltoihin 1980-luvun puolivälissä, Kiinan talouskehitys ei ollut vielä korkealla tasolla, ja länsimaalaiset eivät ymmärtäneet kiinalaisesta kulttuurista syvällisesti. Verrattuna länsimaalaisten taiteilijoiden teoksiin, kiinalaisten maalaajien mestariteoksia oli usein kohtuullisen edullisesti saatavilla. Jotkut länsimaalaiset jopa kysyivät minulta: "Oliko Kiina oppinut kulttuurinsa Japanista?"
Kiinan kokonaisvaltaisen kansallisvoiman kasvaessa länsimaat ovat vähitellen alkaneet tunnustaa kiinalaisen perinteisen taiteen arvoa, mukaan lukien kiinalainen maalaustaide. Tämä tunnustus on lisännyt kiinnostusta ymmärtää ja oppia heiltä. Kiinalaisen maalaustaiteen asema maailman taidekentällä on nousussa, ja kiinalaisten taide-esineiden arvo on noussut vakaasti.
Kiinalaisia taideteoksia, vaikka ne olisivatkin vain pieni pala paperia, pidetään suurena arvona kiinalaisen kulttuurin syvyyden ja historiallisten merkitysten vuoksi. Jokainen maalaus on uniikki ja korvaamaton, jonka taiteilija on luonut pitkäjänteisellä omistautumisella ja harjoituksella.

CNS: Miten perinteinen kiinalainen maalaustaide voi innovoida ja kehittyä nykyisin tehokkaammin?
Huang Gesheng: Perinteisen kiinalaisen maalaustaiteen tulisi kehittyä aikansa mukana ja periyttää perinteisistä arvoista erinomaisia elementtejä.
Maltilliset innovaatiot kiinalaisessa maalaustaidossa tulisi keskittyä uuden teemallisen idean ja sisällön luomiseen sekä uusia taiteellisia käsitteitä ja henkiä luovan toiminnan, ei pelkästään uuden aiheen etsimiseen tai eristäytyneeseen tekniikan kehittämiseen.
Eri kulttuurisen maiseman edessä kiinalaisen maalaustaiteen tulisi säilyttää siveltimen ja musteen puhtaus. Nuorten taiteilijoiden tulisi syventyä perinteiseen kulttuuriin sekä vahvistaa itsekasvatusta ja taiteellista estetiikkaansa, jotta syntyisi uusia tyylillisiä piirteitä.
Taiteilijoiden on omistaututtava täysin, kestettävä yksinäisyyttä, harjoitettava huolellisesti siveltimen käyttöä ja sommittelua, kehittävä kirjallista ja taiteellista kulttuuriaan ja harkiten otettava käyttöön uusia materiaaleja. Vain näin he voivat edistää kiinalaisen maalaustaiteen innovatiivista kehitystä.

CNS: Lijiang-piiriten koulun johtajana, miten uskot koulun voivan paremmin tuoda esiin perinteisen kiinalaisen maalaustaiteen ydin ja edistää kansainvälistä taidevaihtoa ja -yhteistyötä?
Huang Gesheng: Taide ei ole norsunluutalo; se on läheisessä yhteydessä yhteiskunnan elämään. Se käyttää ainutlaatuista kieltään tallentaakseen ja heijastaakseen historiallisen muutoksen.
Lijiang-piiripuoli perustettiin Hundred Miles of the Lijiang Riverin jälkeen. Tämä maalauksen koulu korostaa luonnostelun ja elävän esittämisen merkitystä. Se ilmentää tyypillistä eteläistä tyyliä, jossa on lämpöä, rauhallisuutta, elävyyttä, perhe-tunnetta, suuruutta ja avarakatseisuutta.
Kokonaisuutena aluetason piirit ovat taiteilijoille ensisijaisesti omistautuminen Guangxin ainutlaatuisten piirteiden ilmentämiseen. Tämä antaa heidän teostensa paremmin osoittaa Guangxin viehätystä ja ilmentää perinteisen kiinalaisen maalaustaiteen ydintä.
Kuvataide on universaali kieli, jolla ei rajoja. Kansainvälisen taidevaihdon edistäminen voi välittää Kiinan hyvää tahtoa ja auttaa häivyttämään vääristyneitä käsityksiä. Guangxi, joka sijaitsee läheisesti ASEAN-maihin ja jolla on kulttuurisia siteitä, työskentelee aktiivisesti saadakseen Lijiang-piirikoulun kansainvälisesti tunnetuksi taidebrändiksi. Tämä pyrkimys edistää Guangxin ja Kiinan sekä ASEAN-maiden välistä kulttuurivaihtoa ja -yhteistyötä, erityisesti ASEAN-maita koskien, Belt and Road -hankkeen puitteissa.
Viime vuosina Guangxi Arts Universityn tuella olen ajanut Kiinan ensimmäisen kiinalaisen maalaustaiteen perinneopiskelijakoulun – Guangxi Arts Universityn Academy of Chinese Painting – perustamista. Tämä oppilaitos on kouluttanut tuhansia opiskelijoita eri puolilla maailmaa.
Lijiang-piirikoulu on järjestänyt tapahtumia kuten "Malaysia-Guangxi Cultural Boat - Lijiang Painting School Masterpieces Exhibition" ja "Lijiang Painting School Silk Road Journey", esittelemällä monia merkittäviä taideteoksia. Koulun taiteilijat ovat matkustaneet Kambodžaan, Thaimaahan ja Korean tasavallan pyöreät pitämään inspiraatiota, taidevaihtoa ja perinteisen kiinalaisen mustemaalauksen edistämistä.
Jatkossa Lijiang-piirikoulu aikoo järjestää taidenäyttelyitä Belt and Roadin maissa, painottuen ASEAN-maihin, jotta Guangxin rooli Kiinan ja ASEAN-maiden kulttuurivaihdon ja yhteistyön sillan ja linkin roolina vahvistuisi.

huomautus: Toimituskustannukset (myös muualla Euroopan ulkopuolella) tilittää ostaja. Toimitus tapahtuu pahvisessa rullassa.

Tiedot

Taiteilija
Huang Gesheng
Myydään kehysten kanssa
Ei
Myyjä
Omistaja tai jälleenmyyjä
Taideteoksen nimi
Landscape
Tekniikka
Sekatekniikka
Alkuperämaa
Kiina
Vuosi
2001
Kunto
Erinomainen kunto
Leveys
35 cm
Leveys
47 cm
Paino
1 kg
Ajanjakso
1980-1990
Myynyt käyttäjä
AlankomaatVerifioitu
Yksityinen

Samankaltaisia esineitä

Sinulle kategoriassa

Kiinalainen taide