Joost Swarte - Eindelijk vrijheid - Silkscreen ** HANDSIGNED+COA **

Joost Swarte:n serigrafia (*).
Nimes titled “ Eindelijk vrijheid”.
Lujuuden painatus korkealaatuisella kangaspaperilla (300 g/m2) vellum-kuidusta.
Allekirjoitettu käsin taiteilijan toimesta.
Sisältää aitoustodistus (COA).

Erikoispiirteet:

Koko: 70 x 50 cm
Vuosi: 1988
Kustantaja: Atelier Swarte, Harleem.
Tila: Erinomainen (tämä teos ei ole koskaan kehystetty eikä ollut esillä, ja on aina säilytetty ammattiartin kansiossa, joten se on tarjolla täydellisessä kunnossa).
Perintä: yksityiskokoelma.

Teos käsitellään ja pakataan huolellisesti vahvistetun pahvipakkauksen sisälle. Lähetys on todistettu ja seuraavaan numeroseurantaan (UPS / DPD / DHL / FedEx)

Lähetykseen sisältyy lisäksi kuljetusturva teoksen loppuarvosta, täydellä korvauksella kadon tai vaurion varalta, ostajalle ilman lisäkustannuksia.

(*) Joost Swarte, syntynyt 24. joulukuuta 1947 Heemstedessä, on yksi Alankomaiden kuuluisimmista sarjakuvapiirtäjistä. Hän opiskeli Eindhovenin designakatemiassa ja aloitti julkaisun omassa Modern Papier -lehdessään. Hän ei ole rajoittunut sarjakuvaan, sillä hän on menestynyt suunnittelija, arkkitehti ja vitriinipiirtäjä, aina tunnistettavissa selkeällä viivallaan. Oog & Blik -kustantamon puoliksi omistajana hän vastaa monien palkittujen hollantilaisten kirjojen suunnittelusta. Hän oli Haarlemin sarjakuvan kansainvälisten päivien perustajia ja hän on korottanut sarjakuvan taidetta taiteen maailmassa.
Epäilemättä Joost Swarte on yksi näistä nyky-Sarjakuvan ikonipiirtäjistä; hänen tyylinsä näyttää kuvaavan Hergén kaltaista ilmaisua, ja on loogista, että menestyksen avain hahmoille ja sarjakuville on tehdä itsensä houkuttelevaksi käyttäen jo valmiina olevia malleja. Tässä mielessä Swarte, joka vieläkin elää, syntyi vuonna 1947, ei ole Hergén aikakaudella, ja hänen luomuksensa syntyivät parin vuosikymmenen takautumalla, Tintin ollessa jo täysin vakiintunut tuote.
Swarte luo joidenkin hahmojensa kanssa visuaalisesti samankaltaisia elementtejä kuin Hergé tarjosi, ja hän antaa joillekin tarinallisen seikkailun, ehkä vähemmän sofistikoidun kuin Tintin, mutta joka mahdollisti kuin piirsityön hiljaisella tavoitteella siirtää lapsia, vaikka vain mielikuvituksen keinoin, paikkoihin joihin he eivät todellisuudessa pääsisi.
Tämän nerokkaan hollantilaisen piirtäjän erottuva piirre, jolla hän tuo erityisesti piirustuksiinsa elinvoimaa, on se että hänen akateeminen taustansa on teollinen suunnittelu, mikä tekee, että hänen ruutujensa hahmot korostuvat enemmän taustojen, huonekalujen ja maisemien vuoksi. Hän ei piirrä tarinan rakentamiseksi; hänen piirroksensa ovat tarina itsessään, hänen hahmonsa ovat uskottavampia – sananlaskutilkkiä – koska hänen ruuduistaan leviää ilmeikäs ilmaisu.
Tuo akateeminen tausta on sijoitus, jolla Swarte tarjoaa meille näkymän: hän näyttäisi haluavan palata joskus suunnittelijan töihin; jos hänen täytyy piirtää kone, se ei ole yksinkertainen esine, vaan päinvastoin, hän tekee siitä kehittyneemmän; se on värikäs ja piirrottu katalogi, joka esittelee huonekalujen, työkalujen, koneiden, autojen, rakennusten ja jopa muodin tuotteita.
Hänen mekanisminsa heräävät eloon hänen piirrettäessään niitä; ikään kuin ne olisivat luonnos tai prototyyppi siitä, mitä voisi toteutua hänen ohjeidensa mukaan. En tiedä mitä mekaniikan tuntemusta Swarte mahdollisesti omistaa, mutta varma on että hänen suunnittelunsa eivät jää pelkäksi haaveeksi.
Ja sitten ovat hänen hahmonsa; oletetaan, että hänen sarjakuviensa lukeminen on hieman epätasaista, surrealistista, ehkä eriskummaista, mutta tietyt hahmot ovat yhtä surrealistisia kuin ihmisille muokatut eläimet, kahdella jalalla kävelevät koirakaverit pukeutuneina ihmisten tavoin, tai eläimet, jotka puhuvat ja ajattelevat yhtä selvästi kuin sinä ja minä.
Ei olekaan ihme, että joillakin hänen kuuluisimmista hahmoistaan on vaikea määritellä; kuten Jopo de Pojo, nuori häiriötekijä, joka joutuu sekaannuksiin tahtomattaan, kaikenlaisten kaksoissanomien, väärinkäsitysten, unohdusten ja sattumien vuoksi… ikoninen Jopo de Pojo on poika, joka voisi olla mustaa rotua, voisi olla apina, ja hänen harjaansa on vaikea sovittaa eläinmuotoon.
Toinen täysin inhimillinen hahmo on Anton Makassar, eräänlainen tutkija (suunnittelija) joka vaikuttaa villiltä; jollakin tavalla hän muistuttaa Bakteerio profesoriamme (Mortadelo y Filemón) Ibáñezin tunnettua mutta ei tarpeeksi tunnustettua, ja hän tarvitsee elossa olevan palkinnon.
Meillä on myös kiinnostava särö Swartessa: hänen tuotantonsa ja kypsyyttään 70-80-luvuilla välittäen keskisen Euroopan kulttuuria, jossa seksi ja pornografia eivät ole varovaisia; näissä hahmoissa heillä ei ole häpeää esiintyä alasti (täydellisesti) tai sängynrakennelmia, eikä tätä ymmärretä nuorisoryhmän harjoittelevana ristiriidana. Totta on, ettei mikään ole pahempaa seksuaalisuuden tuhoihin kui­ten haluta nähdä jotain pahanilmaa niin luonnolliselta kuin oma ruumiimme.
Joost Swartesta on biografioissa nouseva piirre, joka ylittää piirrostyönsä: hän sai mahdollisuuden suunnitella ja toteuttaa teatterin Toneelschuur Haarlemissa. Haarlemin kaupunki (Alankomaat) on yksi niistä paikoista, joiden syistä en tiedä, mutta henkilökohtaiset syyt, joihin haluaisin joskus päästä, ja pelkään ettei minulla sitä koskaan ole. Hänen suunnittelunsa on vähintäänkin mielenkiintoinen, ja näen sen jatkumona hänen sarjakuvistaan. Hän on myös suunnitellut asuinrakennuksia.
Swarte on enemmän kuin pelkkä sarjakuvantäyttäjä; hänen suunnittelunsa ulottuvat vähän kaikkeen: lasimaalauksia, freskoja, julisteita (jotka nykyisin ovat todellisia keräilykohteita), kortteja, mattoja, lahjapaperia… Epäilemättä tarvitaanko häntä ajattelemaan nyky-Sarjakuvan kehitystä.