Jana Zanoskar (1963) - Covid

Vuonna 2010
Tekniikka sekoitus: akryyli kankaalle
Kuljetus julkislla kehyksellä
Allekirjoitti Jana Zanoskar

Kritiikki & Näyttelyt
KRIITIKON HUOMIO - BIOGRAFIA
Rekisteri: Miriana Zanoskar taiteilijanimellä Jana Zanoskar. Valmistui vuonna 1963 Taiteiden Akatemiasta Lubijanassa, viiden vuoden opintojen ja lopputyön otsikolla „Väri taiteessa, optiikka, kemia ja fysiikka“.
Saavuttuaan Italiaan, olen näyttäytynyt Galleria 14:ssa Floridassa ja saanut 2 kultamitalia. Seuraavina vuosina osallistuin Lunigianan alueen eri paikoissa järjestettäviin yhteisnäyttelyihin; Toscana sinä aikana oli vilkas ja yleisön mielenkiinto herännyt.
Monia vuosia kulutin Giulia Silaton seurassa ja esiinnyin koko Italian historiallisissa palatseissa. Näyttelyt olivat hyvin järjestettyjä historiallisesti merkittävissä paikoissa ja taiteellisesti huomattavia, mutta ennen kaikkea ilman tulevaisuutta.
Viidentoista juhlan yhteydessä esiinnyin kollegoiden kanssa Lubianassa, Kranjissa, ja myöhemmin Roomassa.
Stefano Sichelin kanssa löysin taiteellisen sopimuksen, mahdollisuuden olla esillä ulkomailla ja koko vuoden hänen galleriassaan.

AISIAAT, vaihtelevat hetken ideoiden mukaan, olen ollut aina surrealisti ja luonnollisesti abstraktistitkin, jo muutamalla kunnioituksella tai viittauksella todellisuuteen, kuten unennäönkaltaisina viittauksina.
Viime vuosina palasin realismiin maalaamalla tatuoituja alastomia malleja, ja suurten taulujen avulla lähestyin maan ilmastollista tilannetta, kuten „Maailma kadonnut“ ja tuntemattomaan sieluumme, kuten esimerkiksi teoksessa „Ajan portit“.
Tekniikat, joita olen käyttänyt vuosien varrella, ovat hyvin monipuolisia. Aloitin öljymaalauksilla, sen jälkeen siirryin akryyliin sekä kierrätysmateriaaleihin, joita olen sulauttanut maalausprosessiin, vanhat kellot, ikääntyneet puukappaleet, hioituneet maalit, köydet, naulat ja nyörit.
(On lähetetty herra Cairolle Mondadorin kustantamosta)

TIEDOTE
sukunimi: Zanoskar -
etunimi: Miriana - taiteilijanimellä Jana
Syntynyt 1. joulukuuta 1935 Lubianassa entisen Jugoslavian alueella, nykyään Sloveniassa.
Asuu Italiassa, Cellenossa (Viterbo) Villa Acquaforten vanhustenhoitokodissa
www.janazanoskar.it
Sähköposti: jana.zanoskar@alice.it

Suhde gallerioihin vuosina 2018 ja 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Kehykset maalaukselta:
50–80 cm 4 000,00 €
120x100 cm 6 000,00 €
250x230 cm 25 000,00 €

Vuosina 2018 ja 2019 pidin kaksi yksityisnäyttelyä Pisa:n Centro Arte Moderna -keskuksessa.
Säilytettiin jatkuva näyttely Stefano Sichelin galleriassa sekä ryhmänäyttelyt ulkomailla yhdessä Stefano Sichelin kanssa.

"Jana Zanoskar, salaperäisten hetken maalari, käyttää viisaasti muotoja, merkkejä ja värejä muitta mutkitta muuttaakseen todellisuuden lyyrisen objektiiviseksi. Hänen abstraktisti tutkivissa töissään taiteilija osoittaa uteliaan tietoisuuden, joka ilmenee täysin uudissa ilmaisumuodoissa. Hän vahvistaa muodon tunteen puhtaana elinvoimana, todistaen värin abstraktista sävelestä ja volyymien rytmistä, kudostaen rakkauden dialogin aineen kanssa." Paolo Levi

Hän syntyi Lubianassa, Sloveniassa, kaupungissa, joka on yhteydessä Jasun ja Argonauttien myytteihin, mutta hän on jo monta vuotta siirtäytynyt Italiaan. Hän asuu ja työskentelee Podenzanassa Lunigianassa.
Taiteen maailma on lumoava: abstraktio ja surrealismi.
Klee otti vaikutteita Jugendstilkautta ja ranskalaisesta Art Nouveausta. Myös Zanoskar aistii Florale ja Liberty -säteitä, mutta ne sointuvat hänen mielikuvituksensa heittämään loistoon, fantastisuuteen, joka ohjaa hänen tutkimustaan kaleidoskooppisessa virrassa liikkuvien muotojen ja väreiden kautta, jotka muuttuvat kulloinkin kulmista riippuen.
Viime vuosisadan uusien liikkeitä pyörittävä kokonaisuus ja Lunigianan-Toscana taiteilijan toiminta kiehtovat yleisöä; hänen tuotantonsa tuo esiin epävarmuuden, mutta sisällään elävän runollisen ytimen.
Hän on tunnistettavissa, aina erottuva oikeana, magian vetovoiman vuoksi. Hän asuu ja työskentelee Lunigianassa.
R. Bertoli

Taiteilija, sloveen alkuperältään, asettuu itämais-symbolismin ja länsimaisen yksinkertaisuuden välimaastoon, jossa synteesi on kohtalokas, koska se muuttaa kuvat transfiguratiivisesti abstrakteiksi, aivan kuten 1900-luvun eurooppalaiset suuntaukset. Hänen teoksensa säteilevät mittel-eurooppalaista aluetta, tehden niistä houkuttelevia sivistyneelle yleisölle, joka tuntee modernismin suuntauksia.
Abstraktien ja geometristen muotojen korostunut taipumus juontaa juurensa stilisoiduneesta maun mukaisuudesta, synnyttäen Abstraktion ja Kandinskyn suurta maalaustapaa; Janaa kohtaan on ilmiselvää, että aineellinen runsaus, maalaamalla erilaisten alkuperäisten materiaalien kanssa, sekä väripastojen jatkuva uudelleen luominen, paljastavat varman osaamisen keinojen hallinnasta, jotka mahdollistavat plastisuuden ja volyymian, klassismin etuoikeutettuja piirteitä (ei ole huomioitavaa, että maalija asuu pitkään Michelangelon marmorismaan alueen läheisyydessä).
Ja on turha murehtia liikaa rationalistisen lukutavan pakkoa. On ilmeinen, että teemat ammennetaan jatkuvasta ja katkeamattomasta lähteestä, joka pulppuaa uupumattomasti... Turmio, tässä erityisen vapautunut.
Luova salaperäisyys pakottaa jakamaan tämän kankaalle sävyt, jotka vaikuttavat sattumanvaraisilta, mutta todellisuudessa seuraavat geometrisia, epämuotoisia, kaikkialla kasvavia, mutkikkaita ja aaltoilevia reittejä... yllättävän kulmikkaita osoittavia... yhden „hirviömäisen” olennon näyttäessä hampaita... mutta se on vain lyijykynän apuväline!!! Maalausvaiheet ja väriastian suunnittelu ovat rohkeita, mutta ne ovat yhä täyteläisiä ja kiiltäviä värejä, osoittaen korallinsuuntaisen, mereen alapohjan tai kukkivan ruohonpeitteen luonteen.
Kunkin teoksen otsikko toistuvasti ja vallitsevasti viittaa „tuntemattomaan” Kandinskyn tapaan, mutta tärkeintä on rohkeus sukeltaa tähänfantastiseen merien, taivaan ja maan luontoon. Kolmiot, Paneelit, Kytkennät, Shakkipelit, Neliöt, Drapit, Jakukset (vai capricious rocaillesin kiharat?) jne. ja kaikki, mitä voidaan järkevästi päätellä näiden maalausten – ja nyt myös „veistosten” – lukemisesta, johdattavat meitä mysteeriseen kosmogoniaan, jota vain „Kolmas Silmä” – henkivät valon – voi valaista.
Giulia Sillato

Vuonna 1963 valmistuin Ljubljanain Akatemian (Slovenia)
Vuonna 1965 aloitin näyttelytoiminnan Ljubljana Civic Modern Art Galleryssa, saavuttaen pysyvän esittelyn kaupungin museossa.
70-luvulla muutama Italiaan, jossa Firenze kunnalliselta myönsi palkintoja ja tunnustuksia; ryhdyin myös taiteen opettajaksi peruskouluissa Ljubljaan tilan siirron jälkeen ja samanaikaisesti kehittelin Keramiikan taidetta erikoiskurssien avulla.
Näiden vuosien aikana syntyivät suurikokoiset keramiikkapaneelit, tilauksesta useiden julkis- ja yksityispalatsien julkisivuille.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Santa Maria della Quercia -nin kyykkyhalli, Aulla (Massa Carrara)
1976 Kaupungin palatsi - Istuntosali, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Ranskan kierros pysähdys Pariisissa
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 Kaupungin Palatsi - Istuntosali, Aulla (Massa Carrara)
1997 Kaupungin Palatsi - Istuntosali, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Kaupungin Palatsi - Istuntosali, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria „Il Navicello“: Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Ippodromo, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Kaupungin Palatsi - Tau-tie, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Matkailun Edistämisyhtiö Massa
2000 Hotel Principe, Venezia
2000 Kaupungin Palatsi - Istuntosali, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Roma
2001 Studio d'Arte, Venezia
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Matkailun Edistämisyhtiö, Massa
2001 Pieni Galleria, Kranj (Slovenija)
2001 Kaupungin Palatsi - Tau-tie, Altopascio (Lucca)
Kaupungin Capitani del Popolo - Päivähuone, San Marino
2001 Kaupungin Palatsi - Istuntosali, Marina di Massa
2002 Matkailun Edistämisyhtiö, Massa
2002 Kaupungin Palatsi - Istuntosali, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Viareggio-karnevaali (Lucca)
2003 Kaupungin Palatsi - Istuntosali, Bolsena (Viterbo)

Vuodesta 1999 alkaen, ammattilaisten kuten Giulia Sillato, Longhian Taidehistorian mukaan, olen harjoittanut näyttelytoimintaa Italian hienoimmissa historiallisissa asuinrakennuksissa sekä kansallisella tasolla gallerioissa, jotka ovat pyytäneet teoksiani esitelläkseen niitä suurissa huutokauppataloissa.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Guglielmo Gonzagan alapuolella), Mantova
1999 Fortezza Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abbazia di San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Quattro celebri „Castelli Romani” Contemporanea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso al Quirinale (Roma)
2002 Cripta della Basilica di Santa Croce (Firenze)
2002 Casina Pompeiana a Riva di Chiaia (Napoli)