IABO (1980) - Porca Mis€ria






Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.
1 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 132931 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
IABO (1980) Porca Mis€ria, originaali spray-maalattu muotokuva kankaalle, 60 x 80 cm, keltainen, 2025, käsin signeerattu takapuolella aitoustodistuksella, myytävänä kehyksen kanssa.
Myyjän antama kuvaus
IABO WORLD STUDIO NAPLES, ITALIA
Teokset on käsin, sekoitettua tekniikkaa käyttävällä kankaalla toteutettu.
Kokonaisteokset 60x80x3,5 cm
allekirjoitettu taiteilijan toimesta takana autenttisuussertifikaatin with
-Oggetto da collezione
-Spedizione veloce con UPS
Ainakin ensisilmäyksellä, Iabo (Napoli, 1980) ammentaa 1980-luvun Pop Artista. Tutkii viivaa ja sen muotoa. Ja tekee siitä todellisen pakkomielteensä seuraamalla vakiintunutta koneellisuuden täydellisyyden tutkimusta, mutta käsityötaitoja kunnioittaen. Iabossa ihmisen ja koneen raja on hyvin ohut. Hänen toteutuksensa ovat teknisesti täydellisiä. Pakkomielle on saanut hänet kokeilemaan ja konstruoimaan erittäin henkilökohtaista kieltä. Osittain Street Art -kokemuksista johdettu, osittain syvästi käsitemiekan erottavista mittasuhteista, jotka siivittävät kaikkia hänen töitään. Hänen maalausjaksonsa voidaan palauttaa muutamaan juosteeseen, toistuvia motiiveja. Oli kyseessä antropomorfiset profiilit tai postilaatikot, arvostetut merkit tai kansantarinoita, ei tärkeää. Kaikki suodatetaan Iabon silmällä, joka antaa niille tietyn merkin: hänen omansa.
Menneiden kirjoittamisen tekijänä, camaleonttinen persoona, vahva etiikka. Monet prosessit yleisen mielikuvan valinnassa, joka on yhä pienemmässä ydinläpymässä. Ja pukeutuu eleganssiin. Oli tarkoitus sanoa “less is more”. Ja juuri niin. Tunnistettavuus ei katoa minimalistisessa lähestymistavassa, vaan korostuu muutamissa olennaisissa piirteissä, jotka eivät koskaan hämää katsojaa. Ironinen leikki yhdistelmien välillä, hieman hailakan sävyinen väriskaala, tasainen väri, sävynsuoitus, vahva veto. Ei mitään teennäisyyttä, pikemminkin jännittävä peli sarkan roolinsakin rajoilla.
Epätavalliset yhdistelmät kuvitteellisten ja ilmeisesti erillisiin tavalla vaikuttavaan merkitykseen suuntautuvien asioiden välillä, mutta aina palvelevat positiivisen keskustelun välittämistä. Poliittisesti korrektia. Ei koskaan esteettisyyden puolelle.
Iabon työt ovat ajankohtaisia ja auttavat tunnistamaan historiallista hetkeä pikemminkin kuin yhteistä tunnetta. Hänen hahmonsa kommunikoivat, etsivät ratkaisuja, ylittävät etäisyyksiä, punovat suhteita ja herättävät reaktioita.
Jatkuva rakennuksen purkaminen ja uudelleenrakennus. Ulkona ja sisällä kankaan. Tämä alkaa teemasta ja siitä syntyy lukemattomia tulkintoja. Oli kyseessä pysäköintiviivan linja tai monikäyttöinen kulutustuote, teoksen elinkaari pysyy aina ratkaisemattoman muuttumattomana ja de-flowered.
Kulutushenki herää eloon hypoteettisessa, tunnistettavissa olevassa mutta ei todellisessa universumissa. Toistettavassa formaattissa, moraalisesti eettinen ja personoitava. Ehdottoman monipuolinen, esteettisesti täydellinen. Yksinkertainen, puhdas, helposti käytettävissä. Hänen maalaustyönsä on kääntymässä entistä enemmän plexiglassin käyttämiseen erikoismateriaalina korostamaan vielä paremmin linjojen puhtauden keskustelua.
Iabo tuntee varmasti viraalimarkkinoinnin arvon. Hänen työnsä ulottuvat yli viiden metrin pinnoille, ylittäen todellisen ja kuvitellun maailman rajan, ihmisen ja supersankarin välisiä rajoja.
Jos taiteessa kaikki on mahdollista, Iabon universumissa todellisuus voittaa mielikuvan. Vaikka populaarikulttuurin, ikonisen, popin kuvitus ei ole kaikille sopiva tyyli. Hänen teoksensa ovat erittäin hienostuneita ja suunniteltu elitistiselle keräilijäjoukolle, joka ymmärtää sen primaarisen merkityksen: estetiikan, symmetrian ja yleisen harmonian ohi.
Hänen rakennelmiensa perustalla on vahva puolustus kulttuurisen litistymisen vastaan. Provokaatio, välittömyys ja hetkellisyys viittaavat hyvin laadittuun, älykkääseen, sivistykseen ja tarkkaan osuvaan runouteen. Demokratisointi, suoruus ja omaperäisyys määrittelevät hänet taiteilija/älyköksi, joka on oman aikansa lapsi. Kysymättä kenenkään mielipidettä luomisen perusta.
Vaikka hyvin nuori, Iabo kykenee luonnollisesti ja yksinkertaisesti käsittelemään polttavia teemoja ja ratkaisemaan (valitettavasti vain kankaalle) meidän yhteiskunnassamme asuvat olemassaolon ristiriidat.
Michele Luca Nero (lähde Artibune)
IABO kuuluu saman katutaide-liikkeen piiriin kuin: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.
IABO WORLD STUDIO NAPLES, ITALIA
Teokset on käsin, sekoitettua tekniikkaa käyttävällä kankaalla toteutettu.
Kokonaisteokset 60x80x3,5 cm
allekirjoitettu taiteilijan toimesta takana autenttisuussertifikaatin with
-Oggetto da collezione
-Spedizione veloce con UPS
Ainakin ensisilmäyksellä, Iabo (Napoli, 1980) ammentaa 1980-luvun Pop Artista. Tutkii viivaa ja sen muotoa. Ja tekee siitä todellisen pakkomielteensä seuraamalla vakiintunutta koneellisuuden täydellisyyden tutkimusta, mutta käsityötaitoja kunnioittaen. Iabossa ihmisen ja koneen raja on hyvin ohut. Hänen toteutuksensa ovat teknisesti täydellisiä. Pakkomielle on saanut hänet kokeilemaan ja konstruoimaan erittäin henkilökohtaista kieltä. Osittain Street Art -kokemuksista johdettu, osittain syvästi käsitemiekan erottavista mittasuhteista, jotka siivittävät kaikkia hänen töitään. Hänen maalausjaksonsa voidaan palauttaa muutamaan juosteeseen, toistuvia motiiveja. Oli kyseessä antropomorfiset profiilit tai postilaatikot, arvostetut merkit tai kansantarinoita, ei tärkeää. Kaikki suodatetaan Iabon silmällä, joka antaa niille tietyn merkin: hänen omansa.
Menneiden kirjoittamisen tekijänä, camaleonttinen persoona, vahva etiikka. Monet prosessit yleisen mielikuvan valinnassa, joka on yhä pienemmässä ydinläpymässä. Ja pukeutuu eleganssiin. Oli tarkoitus sanoa “less is more”. Ja juuri niin. Tunnistettavuus ei katoa minimalistisessa lähestymistavassa, vaan korostuu muutamissa olennaisissa piirteissä, jotka eivät koskaan hämää katsojaa. Ironinen leikki yhdistelmien välillä, hieman hailakan sävyinen väriskaala, tasainen väri, sävynsuoitus, vahva veto. Ei mitään teennäisyyttä, pikemminkin jännittävä peli sarkan roolinsakin rajoilla.
Epätavalliset yhdistelmät kuvitteellisten ja ilmeisesti erillisiin tavalla vaikuttavaan merkitykseen suuntautuvien asioiden välillä, mutta aina palvelevat positiivisen keskustelun välittämistä. Poliittisesti korrektia. Ei koskaan esteettisyyden puolelle.
Iabon työt ovat ajankohtaisia ja auttavat tunnistamaan historiallista hetkeä pikemminkin kuin yhteistä tunnetta. Hänen hahmonsa kommunikoivat, etsivät ratkaisuja, ylittävät etäisyyksiä, punovat suhteita ja herättävät reaktioita.
Jatkuva rakennuksen purkaminen ja uudelleenrakennus. Ulkona ja sisällä kankaan. Tämä alkaa teemasta ja siitä syntyy lukemattomia tulkintoja. Oli kyseessä pysäköintiviivan linja tai monikäyttöinen kulutustuote, teoksen elinkaari pysyy aina ratkaisemattoman muuttumattomana ja de-flowered.
Kulutushenki herää eloon hypoteettisessa, tunnistettavissa olevassa mutta ei todellisessa universumissa. Toistettavassa formaattissa, moraalisesti eettinen ja personoitava. Ehdottoman monipuolinen, esteettisesti täydellinen. Yksinkertainen, puhdas, helposti käytettävissä. Hänen maalaustyönsä on kääntymässä entistä enemmän plexiglassin käyttämiseen erikoismateriaalina korostamaan vielä paremmin linjojen puhtauden keskustelua.
Iabo tuntee varmasti viraalimarkkinoinnin arvon. Hänen työnsä ulottuvat yli viiden metrin pinnoille, ylittäen todellisen ja kuvitellun maailman rajan, ihmisen ja supersankarin välisiä rajoja.
Jos taiteessa kaikki on mahdollista, Iabon universumissa todellisuus voittaa mielikuvan. Vaikka populaarikulttuurin, ikonisen, popin kuvitus ei ole kaikille sopiva tyyli. Hänen teoksensa ovat erittäin hienostuneita ja suunniteltu elitistiselle keräilijäjoukolle, joka ymmärtää sen primaarisen merkityksen: estetiikan, symmetrian ja yleisen harmonian ohi.
Hänen rakennelmiensa perustalla on vahva puolustus kulttuurisen litistymisen vastaan. Provokaatio, välittömyys ja hetkellisyys viittaavat hyvin laadittuun, älykkääseen, sivistykseen ja tarkkaan osuvaan runouteen. Demokratisointi, suoruus ja omaperäisyys määrittelevät hänet taiteilija/älyköksi, joka on oman aikansa lapsi. Kysymättä kenenkään mielipidettä luomisen perusta.
Vaikka hyvin nuori, Iabo kykenee luonnollisesti ja yksinkertaisesti käsittelemään polttavia teemoja ja ratkaisemaan (valitettavasti vain kankaalle) meidän yhteiskunnassamme asuvat olemassaolon ristiriidat.
Michele Luca Nero (lähde Artibune)
IABO kuuluu saman katutaide-liikkeen piiriin kuin: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.
