IABO (1980) - Porca Mis€ria - (Yellow version)






Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.
50 € | ||
|---|---|---|
3 € | ||
2 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 133527 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
IABO (syntynyt 1980) esittelee Porca Mis€ria - (Yellow version), älygrafiikkarteen maalaus 2025, 60 x 80 cm, alkuperäinen painos, myydään kehyksen kanssa ja taiteilijan käsialalla takana autenttisuustodistus.
Myyjän antama kuvaus
PROVENIENZA IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIA
Teokset on valmistettu käsin sekoitekniikalla kankaalle.
Kokonaismitat 60x80x3,5 cm
allekirjoitettu taiteilijan toimesta takapuolella aitoustodistuksella
- Kokoelmatavara
- Nopea toimitus UPSin kanssa
Ensi silmäyksellä Iabo (Napoli, 1980) hakee inspiraationsa 1980-luvun Pop-artista. Hän tutkii linjaa ja sen muotoa. Ja tekee siitä todellisen obsessiivisuuden, seuraten jatkuvaa mekaanisen täydellisyyden tutkimusta, mutta käsityömäisesti. Iabo raja ihmisen ja koneen välillä on erittäin ohut. Hänen teoksensa ovat teknisesti täydellisiä. Pakkomielle, joka on saanut hänet kokeilemaan ja konfiguroimaan erittäin henkilökohtaista kieltä. Osa vaikutteita tulee katutaiteesta, osin juurtunut mittasensin järkeen, joka erottuu kaikista hänen töistään. Hänen maalausjaksonsa voidaan jaksottaa muutaman toistuvan juoneen, leitmotiveihin. Olipa kyse antropomorfisista profiileista tai postilaatikoista, arvostetuista merkeistä tai kansanaiheista, ei sillä väliä. Kaikki kuljetetaan läpi Iabon linssin läpi, joka nimeää ja tunnistaa ne erittäin tarkasti omaksi merkiksi: hänen omaansa.
Taustalla write-ri (writer), fuskaileva persoonallisuus, vahva eettinen näkemys. Monet valintaprosessit toteutetaan kollektiivisesti mielikuvituksen alueelta, yhä pienemmäksi käyteen ydin. Ja ylletty elegantisti. Tässä voisi sanoa “less is more”. Ja juuri niin. Tunnistettavuus ei katoa minimalistisesta lähestymistavasta, vaan se korostuu muutamassa olennaisessa piirissä, jotka eivät koskaan hämää katsojaa. Ironinen leikki yhdistelmien kanssa, hieman hailun värien sävy, tasainen väri, sävyn jatkuva kehitys, selvä viiva. Ei tehosteita, vaan jännittävä peli kärkevimmän sarkasmin rajoilla.
Epätavalliset yhdistelmät mielikuvien ja merkitysten välillä, joiden välillä näyttäisi olevan eroa, mutta ne ovat aina toimivia positiivisen puheen välittämiseksi. Poliittisesti korrektia. Ei koskaan esteettisyyden puolesta.
Iabon työt ovat ajankohtaisia, hyödyllisiä tunnistamaan historiallinen hetki ennemmin kuin yhteinen tunne. Hänen hahmonsa kommunikoivat, etsivät ratkaisuja, kaventavat etäisyyksiä, kietovat suhteita ja käynnistävät reaktioita.
Työskentely on jatkuvaa de- ja re-konstruointia. Ulkona ja sisällä kankaassa. Aloitetaan teemasta, ja syntyy lukemattomia variaatioita. Olipa kyse pysäköintilinjan piirteestä tai moninkertaisesta kulutustavasta, teoksen elinkaari säilyy aina epätoivoisen vääristymättömänä ja deflatoituna.
Kulutuskäsite herää eloon oletetussa, tunnistettavissa olevassa ja ei-reaalissa universumissa. Toistettavassa formaatissa, moraalisesti eettinen ja personoitavissa. Täysin monipuolinen, esteettisesti täydellinen. Yksinkertainen, puhdas, käytettävissä. Hänen maalaustyönsä kallistuu yhä enemmän käyttämään pleksilasia erinomaisena materiaalina vahvistamaan vieläkin paremmin puhtaan viivan keskustelua.
Iabo tuntee varmasti viraalisen markkinoinnin arvon. Hänen työnsä ulottuvat yli viiden metrin pinnoille, murskaen rajan todellisen ja kuvitellun välillä, ihmisen ja supersankarin välillä.
Jos taiteessa kaikki on mahdollista, Iabon universumissa todellisuus ylittää mielikuvituksen. Vaikka kansan, ikonisen, popin kuvittelumaisema ei ole kaikille sopiva tyylilaji. Hänen työnsä ovat erittäin hienostuneita ja suunniteltuja elitistisen arvostelijoiden joukko, jotka ymmärtävät heidän perimmäisen merkityksensä: esteettisyyden, symmetrian ja harmonian lisäksi.
Perustana hänen rakenteilleen on järkyttävä kulttuurisen litteyden tunnustus. Provokaatio, välitön vaste ja tilapäinen luonne tukevat hyvin harkittua, älykästä, sivistyneestä ja luotettavaa poetikkaa. Demokraattisuus, suorapuhtoisuus ja omaperäisyys määrittelevät hänet nykyajan taiteilijaksi/intellektuelliksi. Koodinperusta on jokaisen luomisen vankka sitoumus.
Vaikka hän onkin vielä nuori, Iabo pystyy luonnollisesti ja yksinkertaisesti käsittelemään kuumia aiheita ja ratkaisemaan (valitettavasti vain kankaalle) olemassaolon ristiriitoja, jotka kiusaavat yhteiskuntaamme.
Michele Luca Nero (lähde Artibune)
IABO kuuluu samaan katutaideliikkeeseen kuin: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.
PROVENIENZA IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIA
Teokset on valmistettu käsin sekoitekniikalla kankaalle.
Kokonaismitat 60x80x3,5 cm
allekirjoitettu taiteilijan toimesta takapuolella aitoustodistuksella
- Kokoelmatavara
- Nopea toimitus UPSin kanssa
Ensi silmäyksellä Iabo (Napoli, 1980) hakee inspiraationsa 1980-luvun Pop-artista. Hän tutkii linjaa ja sen muotoa. Ja tekee siitä todellisen obsessiivisuuden, seuraten jatkuvaa mekaanisen täydellisyyden tutkimusta, mutta käsityömäisesti. Iabo raja ihmisen ja koneen välillä on erittäin ohut. Hänen teoksensa ovat teknisesti täydellisiä. Pakkomielle, joka on saanut hänet kokeilemaan ja konfiguroimaan erittäin henkilökohtaista kieltä. Osa vaikutteita tulee katutaiteesta, osin juurtunut mittasensin järkeen, joka erottuu kaikista hänen töistään. Hänen maalausjaksonsa voidaan jaksottaa muutaman toistuvan juoneen, leitmotiveihin. Olipa kyse antropomorfisista profiileista tai postilaatikoista, arvostetuista merkeistä tai kansanaiheista, ei sillä väliä. Kaikki kuljetetaan läpi Iabon linssin läpi, joka nimeää ja tunnistaa ne erittäin tarkasti omaksi merkiksi: hänen omaansa.
Taustalla write-ri (writer), fuskaileva persoonallisuus, vahva eettinen näkemys. Monet valintaprosessit toteutetaan kollektiivisesti mielikuvituksen alueelta, yhä pienemmäksi käyteen ydin. Ja ylletty elegantisti. Tässä voisi sanoa “less is more”. Ja juuri niin. Tunnistettavuus ei katoa minimalistisesta lähestymistavasta, vaan se korostuu muutamassa olennaisessa piirissä, jotka eivät koskaan hämää katsojaa. Ironinen leikki yhdistelmien kanssa, hieman hailun värien sävy, tasainen väri, sävyn jatkuva kehitys, selvä viiva. Ei tehosteita, vaan jännittävä peli kärkevimmän sarkasmin rajoilla.
Epätavalliset yhdistelmät mielikuvien ja merkitysten välillä, joiden välillä näyttäisi olevan eroa, mutta ne ovat aina toimivia positiivisen puheen välittämiseksi. Poliittisesti korrektia. Ei koskaan esteettisyyden puolesta.
Iabon työt ovat ajankohtaisia, hyödyllisiä tunnistamaan historiallinen hetki ennemmin kuin yhteinen tunne. Hänen hahmonsa kommunikoivat, etsivät ratkaisuja, kaventavat etäisyyksiä, kietovat suhteita ja käynnistävät reaktioita.
Työskentely on jatkuvaa de- ja re-konstruointia. Ulkona ja sisällä kankaassa. Aloitetaan teemasta, ja syntyy lukemattomia variaatioita. Olipa kyse pysäköintilinjan piirteestä tai moninkertaisesta kulutustavasta, teoksen elinkaari säilyy aina epätoivoisen vääristymättömänä ja deflatoituna.
Kulutuskäsite herää eloon oletetussa, tunnistettavissa olevassa ja ei-reaalissa universumissa. Toistettavassa formaatissa, moraalisesti eettinen ja personoitavissa. Täysin monipuolinen, esteettisesti täydellinen. Yksinkertainen, puhdas, käytettävissä. Hänen maalaustyönsä kallistuu yhä enemmän käyttämään pleksilasia erinomaisena materiaalina vahvistamaan vieläkin paremmin puhtaan viivan keskustelua.
Iabo tuntee varmasti viraalisen markkinoinnin arvon. Hänen työnsä ulottuvat yli viiden metrin pinnoille, murskaen rajan todellisen ja kuvitellun välillä, ihmisen ja supersankarin välillä.
Jos taiteessa kaikki on mahdollista, Iabon universumissa todellisuus ylittää mielikuvituksen. Vaikka kansan, ikonisen, popin kuvittelumaisema ei ole kaikille sopiva tyylilaji. Hänen työnsä ovat erittäin hienostuneita ja suunniteltuja elitistisen arvostelijoiden joukko, jotka ymmärtävät heidän perimmäisen merkityksensä: esteettisyyden, symmetrian ja harmonian lisäksi.
Perustana hänen rakenteilleen on järkyttävä kulttuurisen litteyden tunnustus. Provokaatio, välitön vaste ja tilapäinen luonne tukevat hyvin harkittua, älykästä, sivistyneestä ja luotettavaa poetikkaa. Demokraattisuus, suorapuhtoisuus ja omaperäisyys määrittelevät hänet nykyajan taiteilijaksi/intellektuelliksi. Koodinperusta on jokaisen luomisen vankka sitoumus.
Vaikka hän onkin vielä nuori, Iabo pystyy luonnollisesti ja yksinkertaisesti käsittelemään kuumia aiheita ja ratkaisemaan (valitettavasti vain kankaalle) olemassaolon ristiriitoja, jotka kiusaavat yhteiskuntaamme.
Michele Luca Nero (lähde Artibune)
IABO kuuluu samaan katutaideliikkeeseen kuin: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.
