IABO - Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version)






Opiskeli taidehistoriaa École du Louvressa ja erikoistui nykytaiteeseen yli 25 vuotta.
190 € | ||
|---|---|---|
150 € | ||
100 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 133527 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
IABO, Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version), alkuperäinen 60×80 cm maalaus suihkumaalauksena, muotokuvia, 2025, käsin signeerattu ja myyty kehyksen kanssa, Italiasta.
Myyjän antama kuvaus
IABO WORLD STUDIONSA Naples, Italia
Työt on tehty käsin yhdistelmäteknikalla kankaalle.
Kokonaismita 60x80x3,5 cm
allekirjoitettu taiteilijan toimesta takana aitoustodistuksella
- Keräilyesine
- Nopea toimitus UPS:n kanssa
Hetkellinen ensivaikutelma Iabo (Napoli, 1980) ammentaa 1980-luvun Pop Artista. Hän tutkii linjaa ja sen muotoa. Ja tekee siitä todellisen pakkomielteen, seuraten jatkuvaa etsintää mekaanisen täydellisyyden suhteen, mutta käsityöläisellä otteella. Iabossa ihmisen ja koneen raja on hyvin ohut. Hänen teoksensa ovat teknisesti virheettömiä. Pakkomielle, joka on ajanut häntä kokeilemaan ja konfiguroimaan erittäin henkilökohtaista kieltä. Osittain kotoisin Street Art -kokemuksista, osittain syvälle juurtuneesta mittasuhteiden käsityksestä, joka nousee esiin kaikista hänen töistään. Hänen maalausjaksonsa voidaan palauttaa useisiin suuntauksiin, toistuviin motiiveihin. Olkoon kyse antropomorfisista profiileista tai postilaatikoista, arvostetuista merkeistä tai vähemmän vakavista aiheista, ei ole väliä. Kaikki filtreidaan Iabon suurennuslasin läpi, joka merkkaa ja määrittelee sen tietyn merkin: hänen omansa.
Silloinen kirjoitus hahmona, muuntuva persoonallisuus, vahva eettinen tietoisuus. Monia valintaprosesseja on tehty yleisestä mielikuvasta, joka on kutistunut ytimeen. Ja pukeutunut eleganssiin. Sanoisi melkein: “less is more”. Ja juuri niin. Tunnistettavuus ei häviä minimalistisessa lähestymistavassa, vaan korostuu muutamassa olennaisessa viivassa, jotka eivät koskaan hämää katselijaa. Ironinen leikki yhdistelmien välillä, hieman utuinen värivalikoima, tasainen väri, sävynvaiheen eteneminen, päättäväinen piirtäminen. Ei mitään teennäisyyksiä, ennemminkin jännittävä peli äärimmäisen sarkastisuuden rajoilla.
Epätavalliset yhdistelmät mielikuvituksen ja visuaalisten elementtien välillä, jotka näyttävät erilleen mutta palvelevat aina myönteisen puheen välittämistä. Poliittisesti korrekti. Ei koskaan esteettisyyden puolella.
Iabonin työt ovat ajankohtaisia, hyödyllisiä tunnistettaessa historian hetki ennemmin kuin yleistä tunnetta. Hänen hahmonsa kommunikoivat, etsivät ratkaisuja, täyttävät etäisyyksiä, kudovat suhteita ja laukaisevat reaktioita.
Työ de-konstruoinnista ja uudelleenrakennuksesta jatkuva. Ulkona ja sisällä kankaassa. Aloitetaan teemasta ja siitä syntyy lukemattomia tulkintoja. Oli kyse pysäköintilinjan osasta tai monistettavasta kulutushyödykkeestä, teoksen elinkaari pysyy aina korjaamattomasti ehomana ja deflatsiona.
Kulutushäiriö herää eloon hypoteettisessa, tunnistettavissa olevassa mutta ei todellisessa universumissa. Toistettavassa formaattissa, moraalisesti eettinen ja personoitavissa. Täydellisen monipuolinen, esteettisesti täydellinen. Yksinkertainen, puhdas, helposti käytettävissä. Hänen maalausproduktionaalisuutensa on siirtymässä yhä enemmän plexiglassin käyttöön erinomaisena materiaalina linjojen puhtauden korostamiseksi.
Iabo tuntee varmasti viraalimarkkinoinnin arvon. Hänen töillään on mahdollista peittää yli viiden metrin laajuisia pintoja, rikkoen rajan todellisen ja kuvitellun, ihmisen ja supersankarin välillä.
Jos taiteessa kaikki on mahdollista, Iabon universumissa todellisuus ylittää mielikuvituksen. Vaikka kansan, ikonisen, pop-toteutuksen kuvasto ei ole kaikille, hänen konstruktionsa ovat erittäin hienostuneita ja tarkoitettu suuren estetiikan, symmetrian ja kokonaisuuden harmonian ymmärtäjien eliitin lehden.
Perusta hänen rakennelmillaan on vankka kieltäminen kulttuurisesta tasapaksuudesta. Provokaatio, välitön vaikutus ja hetkellinen luonne muodostavat hyvin harkitun, älykkään, sivistyneen ja tarkkaa iskevän runouden. Demokratiakyky, suorasukaisuus ja omaperäisyys määrittelevät hänet ajan lapsen taiteilijaksi/intellektuelliksi. Eri luomisen perusta, välttämätön sitoutuminen.
Vaikka hän onkin vielä nuori, Iabo pystyy luonnollisesti ja erittäin helposti käsittelemään polttavia teemoja ja ratkaisemaan (valitettavasti vain kankaalla) meidän yhteiskuntamme tunteelliset ristiriidat.
Michele Luca Nero (lähde Artibune)
IABO kuuluu samaan street art -liikkeeseen kuin: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.
IABO WORLD STUDIONSA Naples, Italia
Työt on tehty käsin yhdistelmäteknikalla kankaalle.
Kokonaismita 60x80x3,5 cm
allekirjoitettu taiteilijan toimesta takana aitoustodistuksella
- Keräilyesine
- Nopea toimitus UPS:n kanssa
Hetkellinen ensivaikutelma Iabo (Napoli, 1980) ammentaa 1980-luvun Pop Artista. Hän tutkii linjaa ja sen muotoa. Ja tekee siitä todellisen pakkomielteen, seuraten jatkuvaa etsintää mekaanisen täydellisyyden suhteen, mutta käsityöläisellä otteella. Iabossa ihmisen ja koneen raja on hyvin ohut. Hänen teoksensa ovat teknisesti virheettömiä. Pakkomielle, joka on ajanut häntä kokeilemaan ja konfiguroimaan erittäin henkilökohtaista kieltä. Osittain kotoisin Street Art -kokemuksista, osittain syvälle juurtuneesta mittasuhteiden käsityksestä, joka nousee esiin kaikista hänen töistään. Hänen maalausjaksonsa voidaan palauttaa useisiin suuntauksiin, toistuviin motiiveihin. Olkoon kyse antropomorfisista profiileista tai postilaatikoista, arvostetuista merkeistä tai vähemmän vakavista aiheista, ei ole väliä. Kaikki filtreidaan Iabon suurennuslasin läpi, joka merkkaa ja määrittelee sen tietyn merkin: hänen omansa.
Silloinen kirjoitus hahmona, muuntuva persoonallisuus, vahva eettinen tietoisuus. Monia valintaprosesseja on tehty yleisestä mielikuvasta, joka on kutistunut ytimeen. Ja pukeutunut eleganssiin. Sanoisi melkein: “less is more”. Ja juuri niin. Tunnistettavuus ei häviä minimalistisessa lähestymistavassa, vaan korostuu muutamassa olennaisessa viivassa, jotka eivät koskaan hämää katselijaa. Ironinen leikki yhdistelmien välillä, hieman utuinen värivalikoima, tasainen väri, sävynvaiheen eteneminen, päättäväinen piirtäminen. Ei mitään teennäisyyksiä, ennemminkin jännittävä peli äärimmäisen sarkastisuuden rajoilla.
Epätavalliset yhdistelmät mielikuvituksen ja visuaalisten elementtien välillä, jotka näyttävät erilleen mutta palvelevat aina myönteisen puheen välittämistä. Poliittisesti korrekti. Ei koskaan esteettisyyden puolella.
Iabonin työt ovat ajankohtaisia, hyödyllisiä tunnistettaessa historian hetki ennemmin kuin yleistä tunnetta. Hänen hahmonsa kommunikoivat, etsivät ratkaisuja, täyttävät etäisyyksiä, kudovat suhteita ja laukaisevat reaktioita.
Työ de-konstruoinnista ja uudelleenrakennuksesta jatkuva. Ulkona ja sisällä kankaassa. Aloitetaan teemasta ja siitä syntyy lukemattomia tulkintoja. Oli kyse pysäköintilinjan osasta tai monistettavasta kulutushyödykkeestä, teoksen elinkaari pysyy aina korjaamattomasti ehomana ja deflatsiona.
Kulutushäiriö herää eloon hypoteettisessa, tunnistettavissa olevassa mutta ei todellisessa universumissa. Toistettavassa formaattissa, moraalisesti eettinen ja personoitavissa. Täydellisen monipuolinen, esteettisesti täydellinen. Yksinkertainen, puhdas, helposti käytettävissä. Hänen maalausproduktionaalisuutensa on siirtymässä yhä enemmän plexiglassin käyttöön erinomaisena materiaalina linjojen puhtauden korostamiseksi.
Iabo tuntee varmasti viraalimarkkinoinnin arvon. Hänen töillään on mahdollista peittää yli viiden metrin laajuisia pintoja, rikkoen rajan todellisen ja kuvitellun, ihmisen ja supersankarin välillä.
Jos taiteessa kaikki on mahdollista, Iabon universumissa todellisuus ylittää mielikuvituksen. Vaikka kansan, ikonisen, pop-toteutuksen kuvasto ei ole kaikille, hänen konstruktionsa ovat erittäin hienostuneita ja tarkoitettu suuren estetiikan, symmetrian ja kokonaisuuden harmonian ymmärtäjien eliitin lehden.
Perusta hänen rakennelmillaan on vankka kieltäminen kulttuurisesta tasapaksuudesta. Provokaatio, välitön vaikutus ja hetkellinen luonne muodostavat hyvin harkitun, älykkään, sivistyneen ja tarkkaa iskevän runouden. Demokratiakyky, suorasukaisuus ja omaperäisyys määrittelevät hänet ajan lapsen taiteilijaksi/intellektuelliksi. Eri luomisen perusta, välttämätön sitoutuminen.
Vaikka hän onkin vielä nuori, Iabo pystyy luonnollisesti ja erittäin helposti käsittelemään polttavia teemoja ja ratkaisemaan (valitettavasti vain kankaalla) meidän yhteiskuntamme tunteelliset ristiriidat.
Michele Luca Nero (lähde Artibune)
IABO kuuluu samaan street art -liikkeeseen kuin: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.
