Sonia Delaunay (1885-1979) - "Euterpe"

Sonia Delaunay, Euterpe. Fotolitografinen reproducointi (7 väriä offset) Sonia Delaunay'n alkuperäisestä teoksesta, valittu taiteilijan toimesta ennen hänen poismenoaan kuvaamaan teema "Euterpe" – laulun ja musiikin musa – Blolaffiarte'n sarjassa "Le Nove Muse". Tehty Bolaffiarte'n sarjalle "L'Alfabeto". 5000 kappaleesta on leimattu jälkikäteen kumisella leimasimella tekijän omistuskirjoitus. Meidän kappaleemme n. 2045. Erinomaisessa kunnossa. Harvinaista, että se löytyy lehden kanssa. Ammattimainen pakkaus. Hyödynnä yhdistetty toimitus ja säästä postikuluissa. Aukkoittain huutokaupassa ilman minimihintaa!

Sonia Terk Delaunay (ukrainaksi Соня Терк?, Sonja Terk; Odesssa, 14. marraskuuta 1885 – Pariisi, 5. joulukuuta 1979) on ollut ukrainalainen, Ranskaksi luonnollistetuksi tullut taidemaalari. Hän syntyi Odessassa, Ukrainassa, mutta vietti lapsuutensa Hradyz'skissä, kylässä lähettyvillä Krugmenčukia. Hän opiskeli alun perin Pietarissa ja vuonna 1903 hän seurasi piirustuskursseja Karlsruhassa, Saksassa. Vuonna 1906 hän muutti Pariisiin, missä hänmaalasi teoksia, joissa vaikutteita ovat Paul Gauguin ja Vincent van Gogh, ja missä vuonna 1910 hän meni naimisiin maalija Robert Delaunay'n kanssa. Jo valmiina väriopin taiteen suuntaan, Sonia tuki miestään väri- ja valon taitojen tutkimuksissa, joissa dynaaminen efekti ilmaistaan pelkän värin ja valon moduloinnilla, mikä antaa teokselle lyrisen sävyn ja johti orfismiin (tai orfinen cubismiin; termi juontaa juurensa Orfeosta, kreikkalaisen mytologian musiikin jumalaa). Sonia Terk yritti viedä orfismia taulun ulkopuolelle: vuodesta 1913 hän toteutti samanaikaisilla kontrasteilla tehtyjä kankaita, abstrakteja paperi- ja kankaosukkuja sekä väriä ja typografiaa erikokoisissa kirjoitusmerkintöjä sisältäviä kirjoja, joissa teksti oli painettu pystysuoraan. Kahden maailmansodan välisenä aikana Sonia toteutti ensimmäiset abstraktit vaatteet ja yhdessä miehensä kanssa suuria koristeluita Pariisin maailmankokouksessa vuonna 1937. Sonian kuitenkin hallitsevin ala säilyi räätälöidyn kudelman ja maton taide, jota hän uudisti voimakkaasti korvaamalla perinteiset koristelut yllättävällä geometrisilla motiiveillä, joita hänen maalauksensa värien voimakkuus korostaa. Vuonna 1927 kirjoitti hän teoksestaan tuntoaan (tessutojen ja simultaanien asuja) kirjoituksen "L'influences de la peinture sur le mode"[1], jossa hän selitti, että "vaalea, yhtenäisenä näyttävä värisävy koostuu lukemattomien erivärien kokonaisuudesta" – värien ja prisma-linssin monitasoisesta hajoittamisesta. Tästä käsitteestä kehittyivät pääasiassa väreillä täytetyt vaatteet, joiden leikkaus ja suorat kuosit loivat täysin tasaiset pinnat ilmaisemaan suhteiden ja vuorovaikutusten potentiaaleja parhaalla mahdollisella tavalla. Toisen maailmansodan jälkeen hän jatkoi esiintymistään tärkeimmissä näyttelyissä abstraktin taiteen teoksillaan. Sonia Terk Delaunay kuoli 5. joulukuuta 1979 Pariisissa. Maaliskuun 1960 aikana Torinon nykytaiteen galleria omisti Robert ja Sonia Delaunay -näyttelyn, jossa esiintyi 107 teosta molemmilta taiteilijoilta[4]. Huhtikuussa 2006 pidettiin Sonia Delaunaylle omistettu näyttely Bellinzona, Sveitsi (Ticino) Villa dei Cedri -museossa[5]. Lokakuussa 2014 avattiin laaja retrospekti koriste Parisin kaupungin Modernin taiteen museossa (Musée d'art moderne de la Ville de Paris) Pariisissa, esillä noin 400 teosta. Kevät 2015 samalla näyttelyllä esiteltiin Tate Galleryssä Lontoossa.