Giulio Santoleri - Nero e oro (2) - Omaggio a Burri






Hänellä on maisterin tutkinto elokuvasta ja visuaalisista taiteista; kokenut kuraattori, kirjoittaja ja tutkija.
45 € | ||
|---|---|---|
25 € | ||
20 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 133362 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Giulio Santoleri esittelee ainutlaatuisen alkuperäisteoksen nimeltä Nero e oro (2) – Omaggio a Burri, sekatekniikalla Fabriano-paperille 50% puuvillaa, käsin allekirjoitettu, vuodelta 2026, 32x32 cm kehyksessä, suoraan taitejalta myyty, erinomaisessa kunnossa.
Myyjän antama kuvaus
HUOMIO! Tällä hetkellä emme toimita toimituksia SAKSAAN, ITALIAAN, RANSKAAN ja SCHWEIZiin. Tämä päätös johtuu viimeaikaisista paikallisista pakkausmääräyksistä (EPR), joiden vaatimien vaatimusten noudattamisen ja verotuksen korkeat kustannukset eivät tällä hetkellä salli palvelun turvaamista näissä maissa.
Toimitamme vain EU:n sisällä.
Ainutlaatuinen ja omaperäinen teos, jonka inspiraationa on Mestari Alberto Burri
Sekatekniikka arvokkaalla Fabriano-paperilla, 50 % puuvillaa: emalointia, akryyliä, öljyvärikynää, aerosvaasuutta
Kiiltävä, läpikuultava suojalasite pinnalla
Käden signeerattu
Todistus aitoudesta liitetään mukaan
Koko: 21x30 cm, musta metallikehys 32x32 cm
Maalaus on kiinnitetty passepartoutiin paperinauhan avulla, joten sen voi helposti irrottaa ja kehystää haluamallasi tavalla.
Säilytetään huolellisesti pakattuna ja toimitetaan seurantanumerolla
Maisema, Santolerin mukaan, ei ole pelkkä luonnonkaunis näkymä, vaan henkinen ja emotionaalinen rakennelma, ”sisäinen maantiede”, joka heijastaa mielentiloja, hiljaisuutta ja todellisuuden tiivistettyjä näkymiä. Hänen maalaustaan leimaa ytimekäs ja meditatiivinen lähestymistapa: muodot on supistettu olennaiseen, ääriviivat ovat teräviä, väripinnat yksivärisiä, tiukan muodollisen kurin ja lirian syvyyden välillä jatkuvassa jännitteessä.
Hänen teoksensa herättävät pysähtyneitä, melkein unenomaisia tunnelmia, joissa valo toimii symbolisesti enemmän kuin kuvaavasti, ja jokainen elementti – kumpu, puu, talo – tulee arkkityypiksi. Hänen tyylinsä, visuaalisesta minimalismista ja emotionaalisesta intensiteetistä tasapainossa, viittaa tiettyihin abstraktin maisemamaalauksen ja 1900-luvun italian maalaustaiteen suuntauksiin, pitäen kuitenkin täysin henkilökohtaisen äänen.
Vuonna 2022 hänet valittiin kunnioitettuun Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea -palkintoon, tunnustus, joka vahvistaa hänen tutkimuksensa arvoa nykytanssitaiteen kentässä.
Hänen teoksensa ovat yksityiskokoelmissa ja näyttelytiloissa Italiassa sekä ulkomailla, Euroopassa, Yhdysvalloissa ja Aasiassa, todistaen hänen visuaalisen kielen universaaliutta.
HUOMIO! Tällä hetkellä emme toimita toimituksia SAKSAAN, ITALIAAN, RANSKAAN ja SCHWEIZiin. Tämä päätös johtuu viimeaikaisista paikallisista pakkausmääräyksistä (EPR), joiden vaatimien vaatimusten noudattamisen ja verotuksen korkeat kustannukset eivät tällä hetkellä salli palvelun turvaamista näissä maissa.
Toimitamme vain EU:n sisällä.
Ainutlaatuinen ja omaperäinen teos, jonka inspiraationa on Mestari Alberto Burri
Sekatekniikka arvokkaalla Fabriano-paperilla, 50 % puuvillaa: emalointia, akryyliä, öljyvärikynää, aerosvaasuutta
Kiiltävä, läpikuultava suojalasite pinnalla
Käden signeerattu
Todistus aitoudesta liitetään mukaan
Koko: 21x30 cm, musta metallikehys 32x32 cm
Maalaus on kiinnitetty passepartoutiin paperinauhan avulla, joten sen voi helposti irrottaa ja kehystää haluamallasi tavalla.
Säilytetään huolellisesti pakattuna ja toimitetaan seurantanumerolla
Maisema, Santolerin mukaan, ei ole pelkkä luonnonkaunis näkymä, vaan henkinen ja emotionaalinen rakennelma, ”sisäinen maantiede”, joka heijastaa mielentiloja, hiljaisuutta ja todellisuuden tiivistettyjä näkymiä. Hänen maalaustaan leimaa ytimekäs ja meditatiivinen lähestymistapa: muodot on supistettu olennaiseen, ääriviivat ovat teräviä, väripinnat yksivärisiä, tiukan muodollisen kurin ja lirian syvyyden välillä jatkuvassa jännitteessä.
Hänen teoksensa herättävät pysähtyneitä, melkein unenomaisia tunnelmia, joissa valo toimii symbolisesti enemmän kuin kuvaavasti, ja jokainen elementti – kumpu, puu, talo – tulee arkkityypiksi. Hänen tyylinsä, visuaalisesta minimalismista ja emotionaalisesta intensiteetistä tasapainossa, viittaa tiettyihin abstraktin maisemamaalauksen ja 1900-luvun italian maalaustaiteen suuntauksiin, pitäen kuitenkin täysin henkilökohtaisen äänen.
Vuonna 2022 hänet valittiin kunnioitettuun Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea -palkintoon, tunnustus, joka vahvistaa hänen tutkimuksensa arvoa nykytanssitaiteen kentässä.
Hänen teoksensa ovat yksityiskokoelmissa ja näyttelytiloissa Italiassa sekä ulkomailla, Euroopassa, Yhdysvalloissa ja Aasiassa, todistaen hänen visuaalisen kielen universaaliutta.
