Vincenzo Raimondo - Hidden Reflections






Hänellä on maisterin tutkinto elokuvasta ja visuaalisista taiteista; kokenut kuraattori, kirjoittaja ja tutkija.
1 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 133613 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Vincenzo Raimondo -käsin signeerattu alkuperäinen akryylimaalaus Hidden Reflections (2026), monivärinen muotokuva ekspressionistisessa tyylissä, 70 × 50 cm, Italiasta, hyvässä kunnossa.
Myyjän antama kuvaus
Nämä kaksi Sguardi-sarjan akryylia esittävät kahden vastakkaisen mutta täydentävän persoonallisuuden vuorosanat: toisaalta piilotettu katse kylmien ja etäisten heijastusten takana, toisaalta elinvoimainen ja läpitunkematon silmä, joka vangitsee huomion välittömästi.
Nopeat ja lähes impulsiiviset linjat kulkevat kasvojen halki kuin epäjärjestyksessä ajatukset, kun taas huulten ja silmän värilliset yksityiskohdat muodostavat teoksen todellisen emotionaalisen ytimensä. Kaksi modernia, intensiivistä ja suoraa maalausta, jotka pystyvät muuttamaan yksinkertaisen kasvot olemassaoloksi. Sillä lopulta riittää hyvin tehty katse sanoakseen enemmän kuin koko keskustelut. Ihmiskunnan arkipäiväinen tragedia, pohjimmiltaan.
Sguardi-sarja tutkii kasvon ilmeellisen tunteellista voimaa intensiivisten, sirpaleisten ja syvästi nykyhetkessä olevien sommittelujen kautta. Silmät, huulet ja kasvojen yksityiskohdat nousevat esiin nopeiden viivojen, päällekkäisyyksien ja vilpittömien siveltimen vedosten lomasta, luoden kuvia, jotka ovat ajassa kiinni eleganssin ja levottomuuden välillä.
Jokainen teos välittää erilaista tunnetta ilman sen selkeää kertomista: katsoja houkutellaan katseeseen, mutta samalla jätetään vapaaksi tulkitsemaan sen merkitys. Kasvot eivät ole koskaan täysin määriteltyjä, melkein haihtuvia hiusten, merkkien ja liikkeen keskellä, muuttaen muotokuvan voimakkaammin emotionaaliseksi kuin realistiseksi tulkinnaksi.
Herkkiväriset taustat kontrastoivat tumman grafiikan ja huulten sekä silmien vahvan läsnäolon kanssa, jotka ovat teoksen visuaalisen keskuksen muodostajia. Tämä sarja on voimakkaan esteettinen jaettu kyvyssä yhdistää sensuaalisuus, salaperäisyys ja moderni tyyli välittömästi tunnistettavaan ilmeeseen.
Täällä ei ole vakuuttavaa, katalogin mukaan patrinoitua muotokuvaa. On ihmiskunnan tyylikäs kaaos, piilotettuna katseen taakse, joka näyttää ilmaantuvan ja haihtuvan samana hetkenä.
***Disclaimer***
Jokainen teos syntyy taiteellisen ilmaisun ja käsityöperinteen kohtaamisesta.
Maalaus on pääasiallinen luova elementti, kun taas tuki (kankaat ja materiaalit) on olennainen osa huolellista ja tietoisesti toteutettua tuotantoprosessia.
Käytetyt kanvat valitaan erityisen huolellisesti laadun suhteen ja niin kauan kuin mahdollista ympäristöystävällisyyden huomioiden, suosien kierrätettyjä tai pienellä ympäristövaikutuksella varustettuja materiaaleja. Joissakin tapauksissa tuet voivat olla käsityönä valmistettuja tai viimeisteltyjä, jopa materiaalien uudelleenkäytön kautta.
Mahdolliset kevyet rikkoutumat tuessa eivät ole virheitä, vaan osoitus käsityöprosessista ja tuotteen käsityöläisyydestä. Nämä ominaisuudet eivät missään määrin heikennä taiteellista arvoa tai teoksen eheytta, vaan päinvastoin vahvistavat sen ainutlaatuisuutta.
Jokainen taulu on siksi yksilöllinen kappale, jonka taustalla on luovuuden, kädentaitojen ja vastuullisen materiaalien huomioinnin tulos.
Myyjän tarina
Kääntänyt Google TranslateNämä kaksi Sguardi-sarjan akryylia esittävät kahden vastakkaisen mutta täydentävän persoonallisuuden vuorosanat: toisaalta piilotettu katse kylmien ja etäisten heijastusten takana, toisaalta elinvoimainen ja läpitunkematon silmä, joka vangitsee huomion välittömästi.
Nopeat ja lähes impulsiiviset linjat kulkevat kasvojen halki kuin epäjärjestyksessä ajatukset, kun taas huulten ja silmän värilliset yksityiskohdat muodostavat teoksen todellisen emotionaalisen ytimensä. Kaksi modernia, intensiivistä ja suoraa maalausta, jotka pystyvät muuttamaan yksinkertaisen kasvot olemassaoloksi. Sillä lopulta riittää hyvin tehty katse sanoakseen enemmän kuin koko keskustelut. Ihmiskunnan arkipäiväinen tragedia, pohjimmiltaan.
Sguardi-sarja tutkii kasvon ilmeellisen tunteellista voimaa intensiivisten, sirpaleisten ja syvästi nykyhetkessä olevien sommittelujen kautta. Silmät, huulet ja kasvojen yksityiskohdat nousevat esiin nopeiden viivojen, päällekkäisyyksien ja vilpittömien siveltimen vedosten lomasta, luoden kuvia, jotka ovat ajassa kiinni eleganssin ja levottomuuden välillä.
Jokainen teos välittää erilaista tunnetta ilman sen selkeää kertomista: katsoja houkutellaan katseeseen, mutta samalla jätetään vapaaksi tulkitsemaan sen merkitys. Kasvot eivät ole koskaan täysin määriteltyjä, melkein haihtuvia hiusten, merkkien ja liikkeen keskellä, muuttaen muotokuvan voimakkaammin emotionaaliseksi kuin realistiseksi tulkinnaksi.
Herkkiväriset taustat kontrastoivat tumman grafiikan ja huulten sekä silmien vahvan läsnäolon kanssa, jotka ovat teoksen visuaalisen keskuksen muodostajia. Tämä sarja on voimakkaan esteettinen jaettu kyvyssä yhdistää sensuaalisuus, salaperäisyys ja moderni tyyli välittömästi tunnistettavaan ilmeeseen.
Täällä ei ole vakuuttavaa, katalogin mukaan patrinoitua muotokuvaa. On ihmiskunnan tyylikäs kaaos, piilotettuna katseen taakse, joka näyttää ilmaantuvan ja haihtuvan samana hetkenä.
***Disclaimer***
Jokainen teos syntyy taiteellisen ilmaisun ja käsityöperinteen kohtaamisesta.
Maalaus on pääasiallinen luova elementti, kun taas tuki (kankaat ja materiaalit) on olennainen osa huolellista ja tietoisesti toteutettua tuotantoprosessia.
Käytetyt kanvat valitaan erityisen huolellisesti laadun suhteen ja niin kauan kuin mahdollista ympäristöystävällisyyden huomioiden, suosien kierrätettyjä tai pienellä ympäristövaikutuksella varustettuja materiaaleja. Joissakin tapauksissa tuet voivat olla käsityönä valmistettuja tai viimeisteltyjä, jopa materiaalien uudelleenkäytön kautta.
Mahdolliset kevyet rikkoutumat tuessa eivät ole virheitä, vaan osoitus käsityöprosessista ja tuotteen käsityöläisyydestä. Nämä ominaisuudet eivät missään määrin heikennä taiteellista arvoa tai teoksen eheytta, vaan päinvastoin vahvistavat sen ainutlaatuisuutta.
Jokainen taulu on siksi yksilöllinen kappale, jonka taustalla on luovuuden, kädentaitojen ja vastuullisen materiaalien huomioinnin tulos.
