Viktor Ivanovyč Kovtun (1958) - Natura Morta con Girasoli

AUTORE

Viktor Ivanovyč Kovtun (1958) ukrainalainen taiteilija. Syntynyt Mezymin kylässä Chernihivin alueella, hän on yksi ukrainalaisen nykytaiteen vaikutusvaltaisimmista ja edustavimmista hahmoista. Hänen vankka akateeminen koulutuksensa muodostui Kharkivin taide- ja muotoilualan instituutissa, jossa hän valmistui vuonna 1984 ansiokkaasti maineikkaiden opettajien, kuten Adolf Konstantynopolskyn ja Oleksandr Khmelnytskyn johdolla. Syvästi Kharkivin kulttuurielämän juurissa vaikuttanut Kovtun on ajan myötä tullut merkittävä valtakunnallinen hahmo, toiminut paikallisen Ukrainan Taidemaalentäryksen (Union National des Artistes de l’Ukraine) paikallisosaston puheenjohtajana ja saanut vuonna 2002 kunnianimen ”Kansan Taiteilija” poikkeuksellisen taiteellisen panoksensa ansiosta.

Hänen tyylinsä on ominaisuudeltaan elävän ja materiaalisen realismin sekä impressionistisen herkkyyden fuusio, jossa korostuu luonnonvalon ja värin tutkiminen. Kovtunin erityisen kuuluisia ovat romanttiset maisemat ja asetelmat, kuten his tiedostojen auringonkukat, joita hän tulkitsee paitsi teknisenä harjoituksena, myös ukrainan maan ja identiteetin symbolina. Hän on yhdistänyt akateemisen koulukunnan tarkan suorituskyvyn dynaamiseen ja moderniin siveltimen käyttöön, mikä on mahdollistanut hänen saavuttaa vuonna 2010 Taras Ševčenkon Kansallinen palkinnon, Ukrainan valtion korkeimman kulttuuripalkinnon, vakiinnuttaen mainettaan kansallisten rajojen yli.

Kovtunin teoksia on ollut lukuisissa yksityis- ja ryhmänäyttelyissä Euroopassa, Yhdysvalloissa ja Aasiassa, ja ne ovat nykyään vakiintuneesti arvostettujen julkisten laitosten, kuten Kiovan Ukrainan Kansallisen Taidemuseon, Kharkivin Taidemuseon sekä useiden gallerioiden Saksassa ja Slovakiassa, kokoelmissa.

DESCRIZIONE

"Natura Morta con Girasoli", öljy kankaalle, 75*90 cm, 1991, signeerattu oikeassa alakulmassa. Alareunassa taiteilijan allekirjoittama käsin wrote note, allekirjoitus, päivämäärä, teoksen nimi ja muita tietoja maalauksesta.

Keskellä kohoaa suuri punoskorin, korkea kahva sekä sen ympärille kiedottu värilinjainen kankaan pala. Alla suurin osa kohtauksesta muodostuu poikki katseen suuret leikkokukat, auringonkukat, jotka on katkaistu. Kohtaa ruokaa: kypsiä punaisia omenoita ja etualalla kultaisen ja okran sävyinen omena tai päärynä. Teoksen nimessä olevat ”auringonkukat” eivät ole täydessä kukinnassaan, vaan korjattu ja hieman kuivuneet. Taustan muodostavat massamaiset, ruskeista materiaalisista siveltimistä syntyvät värimassat, joita koristavat satunnaiset punaiset viirut ja vaaleat kankaan värit.

Kokonaisuus on materiaalinen kasauma, esineet nousevat päällekkäin tiivistyneessä tilassa. Siveltimen vedot ovat voimakkaita ja teksturoidut, paksu ja käsin tuntuva akryyli antaa muodoille tuntoa, kuten punoskorin, kiiltävien hedelmien sekä kuivan ja karhean auringonkukan välillä. Väri on tumma ja syvä, hallitsevat ruskean, mustan ja tumman okran sävyt, jotka korostavat harvinaisia värin välähdyksiä: omenoiden kirkkaan punaiset, vanha kulta ja okra hedelmien ja kuivattujen auringonkukkien sekä raitojen kankaiden värit. Valo on kyljessä ja suora, melkein Caravaggion kaltainen, varjoista nouseva chiaroscuro.

Teos, vuodelta 1991, ukrainan itsenäisyyden vuosi, istuu täydellisesti taiteilijan kypsän tuotannon osaksi. Kuivien auringonkukkien valinta ja tumma väripaletti tarjoavat teokselle pohdiskelevan tulkinnan aiheesta, poissa perinteisistä kirkkaista ja iloisuudesta kertovista esityksistä. Linjassa hänen elävän ja materian realismin runsauden kanssa Kovtun muuttaa maalaamisen koostumuksen itse narratiiviseksi elementiksi, viitaten maahan ja identiteettiin, joka on siirtymässä. Kuivat auringonkukat, Ukrainan maan symbolit, muuttuvat aikakauden ja muistin todistajiksi. Teos on voimakas koostumukseltaan ja vaikuttavuudeltaan huomattava.

KCONDITION REPORT

Erittäin hyvä yleiskunto. Teos ehjä jokaiselta osaltaan, väripaletti ja siveltimen jälki elinvoimaisia ja luettavia.

Seurataan ja vakuutettu toimitus asianmukaisella pakkauksella.