Pullomaljakko - Posliini - Japani - Pari sake-pulloja

Kohdetta kuvaava teksti
Tokuda Yasokichi III 三代 徳田八十吉 Tokuda Yasokichi III (s. Masahiko, 1933–2009) — Hekimei-yū Hagi-gata Shuji (碧明釉 萩形酒次) — Pariskunta sake-tislaajia kirkkaansinisellä-päällystetulla lasitteella — Ennen periä Masahiko -merkintä — Allekirjoitettu tomobako — Kutani-keramiikka

Poikkeuksellinen ja historiallisesti merkittävä pariskunta sake-tislaajia Tokuda Yasokichi III:n (1933–2009) valmistamana, yksi vuonna kaksikymmenen vuosisadan tunnetuimmista japanilaisista keramiikkataiteilijoista ja Living National Treasure (Ningen Kokuhō, 人間国宝) -nimiön haltija, joka vuonna 1997 valittiin tärkeiden henkisten kulttuuriomaluon kuvailujen (“saiyū jiki” 彩釉磁器 / moniväri-lakattu posliini) haltijaksi.
Pari on käytännössä käyttämättömässä kunnossa ja mukana on alkuperäinen allekirjoitettu paulownia-puutavara-arkku (tomobako) taiteilijan punaisella sinetti-merkillä.
Kaksi pulloa muodostavat viehättävän yhteensopivan parin, joiden molemmat ovat kapeita, kurkku-tyylisiä profiileja (hagi-gata, ”puhutaan horsemaalista’’, klassinen japanilainen sake-pullon muoto, joka viittaa syksyn horsmien kaarevaan huojumiseen).
Säätynyt vyötärö kupin kaltaisesta suusta ja pyöreästä rungosta antaa kummallekin pullolle rauhallisen eleganssin tunteen; ne ovat sekä koriste-esineitä että kuitenkin tarkoitettuina vierittämään alkuperäinen sake-astia.
Parin määrittelevä ominaisuus on tietenkin lasite.
Jokainen pullo on kokonaisuudessaan Tokuda Yasokichin allekirjoittamalla hekimei-yū:lla (碧明釉, ”azure brilliance glaze”) — kirjava, pystysuuntainen gradiento, joka alkaa reunalta kirkkaan turkoosina, muuttuu citrinen keltaiseksi ja smaragdinvihreäksi, syvenee faabelin siniseen, ja päätyy jalkaan syvälle, melkein mustaan aubergine-väriin.
Tämä jatkuva, saumaton muutos toisiinsa liittyvissä mutta erillisissä posliinilasitteissa on taiteilijan kuuluisan yōsai (耀彩, ”loistavat värit”) -tekniikan ydin — saavutus, jonka vuoksi hänet nimettiin Living National Treasureksi.
Kuvauksessaan taiteilija kuvaa tekniikan täsmälleen tätä: ”Valo läpi läpinäkyvän, kerrostetun värin.”
Hieno posliinirunko on käsin heitetty, pehmeästi epävaldellinen Siluetti; kummankin pullon kaarteen pieni ero antaa parille luonnollisen vaikutelman, että se on valmistettu yhdessä taiteilijan käden kautta.
Sisäpuoli on lakattu pehmeän maitomaiseen celadoniin ja jalka paljastaa lämmin kermainen Kutani-keramiikka, jossa epäimetön pohja on käsittelemätön ja jalallisella renkaalla pyyhitty.
Jalan päällä kummankin pullon pohjalla on Tokudalle tyypillinen, käsinmaalattu Hekimei-yū-ryhmä: “Kutani Masahiko” (九谷 正彦) — taiteilijan syntymänimi. Tämä on tärkeä taidehistorian merkki.

Tokuda käytti Masahiko-merkintää, kunnes hänen isänsä nimeäminen kolmannen polven Yasokichiksi (Yasokichi III) tapahtui vuonna 1988 / Heisei 1, jonka jälkeen hänen töitään signeerattiin Yasokichi-saku (八十吉作). Näin Masahiko-merkintä viestii, että pari tuotettiin ennen hänen periäksentekoa, ja paljon ennen hänen 1997 Living National Treasure -nimitystään — eli aikana, jolloin hän kehiteli ja viimeisteli hekimei-yū ja yōsai-lasisilliteknologiat, jotka myöhemmin toivat hänelle kansainvälistä mainetta.
Tomobako (paulownia-arkku) on taiteilijan kirjoittama sisäkanteen sumi-inkillä laptorilla: “Hekimei-yū Hagi-gata Shuji” (碧明釉 萩形酒次) — ”Azure Brilliance Glaze, Bush-clover-form Sake Vessels” — sekä allekirjoitus “Kutani Masahiko” (九谷 正彦) ja hänen punainen sinetti, täsmälleen yhtenevä pudonneiden pullojen merkkeihin.
Kasa arkku säilyttää alkuperäisen sisäisen osastonsa, joka pitää jokaisen pullon tukevasti omassa paikassaan.
Tokuda Yasokichi III:n teoksia säilytetään suurissa museokokoelmissa ympäri maailmaa, mukaan lukien Metropoliittinen taidemuseo, New York (Yōsai Senmon Tsubo / Lustrous-coloured Line-pattern Jar), British Museum, Lontoo (Japan Gallery esittelee Yōsai Tsubo Kōga / Lustrous-coloured ”Ganges” Jarin gallerian sisäänkäynnissä), Smithsonian Sackler Gallery, Washington D.C., Japanin kulttuuriperintöosasto, Tokyo National Museum ja National Museum of Modern Art, Tokyo.
Harvinainen, kauniisti yhdistetty pari Living National Treasurein ennen periä -jaksolta — ihanteellinen kohde vakaville keräilijöille moderneja japanilaisia keramiikka-artisteja, Kutani-intoilijoita ja yōsai-tekniikan tuntijoita varten.

Koko (kumpikin pullo)
Korkeus: 17 cm
Ulkoläpi: 6,8 cm

Paino (kumpikin pullo)
242 g

Kunto
Käytännössä käyttämätön, mint-kunto.
Ei koloja, halkeamia, korjauksia tai tahroja kummassakaan pullossa.
Pullien hieman epäsymmetrinen siluetti on luonnollinen osa käsin heitettyä posliinia ja taiteilijan valmistusprosessin ominaispiirre.
Mukana alkuperäinen allekirjoitettu paulownia-arkku (tomobako) taiteilijan merkin ja punaisen sinetin kanssa, sisäosasto ja alkuperäinen sitomisnauha (sanada-himo); arkku osoittaa hieman ikä-ntisä karvankulumista huolellisen säilytyksen myötä.

Taiteilija-profiili
Tokuda Yasokichi III 三代 徳田八十吉 Tokuda Yasokichi III (1933–2009), s. Tokuda Masahiko 徳田正彦, oli Kutani-keramiikan kolmannen polven mestari kuuluvalta Tokuda-olkiolta Komatsussa, Ishikawan prefektuurissa. Hän on Tokuda Yasokichi I:n (1873–1956, joka oli myös Living National Treasure nimetty yleisenä nimikkeenä “Overglaze Enamels (Kutani)”) poika ja Tokuda Yasokichi II:n (1907–1997) poika; hän opiskeli Kanazawa College of Artsin (keramiikan osasto), ja kouluttautui suoraan isoisänsä johdolla posliinilasittelyiden salaisuuksiin sekä isänsä opastuksessa maalaus- ja suunnittelutekniikoihin.
Vuonna 1988 (Heisei 1) hänet valittiin kolmannen sukupolven Yasokichiksi. Hänen tunnistettava yōsai-tekniikkansa (耀彩, ”loistavat värit”) — neljästä viidestä Ko-Kutani-väristä koostuvien kirkkaiden graduointien rakentaminen, punainen väri jätetty tarkoituksella pois — avasi uuden horisontin japanilaisessa monivärisessä posliinissa. Vuonna 1991 hän sai Grand Prix’n ja Chichibu-no-miya -palkinnon 11. Japan Ceramic Art Exhibitionissa. 6. kesäkuuta 1997 hänet nimitettiin Living National Treasureiksi (tärkeitä henkisiä kulttuuriomaisuuksia kantava). Hän kuoli vuonna 2009 iässä 75 vuotta. Hänen tytärtään seuraavaksi Yasokichi IV:ksi vuonna 2010.
Hänen teoksiaan on Metropolitian taidemuseossa (New York), British Museumissa (Lontoo), Smithsonian Sackler Galleryssä (Washington D.C.), Tokyo National Museumissa sekä National Museum of Modern Art (Tokyo) sekä muissa.

ILMOITUS:
Kuvat voivat näyttää kukkia, kasveja, jalustoja jne. koriste-esimerkein sisustuksen ja havainnollistamisen vuoksi, mutta huomaa, ettei näitä sisällytetä tuotteeseen.
Lähtöerä pakataan huolellisesti ja lähetetään DHL:n, FedExin tai Japan Postin kautta tilanteen mukaan.
Käytännössä noin 10 päivää toimitukseen.
Tullimaksut, verot tai kulut eivät sisälly tuotteen hintaan tai toimituskustannuksiin. Näistä maksuista vastaa ostaja.
Joskus tulliviranomaiset tai tavarankuljettaja maassasi voivat ottaa sinuun yhteyttä tulliselvityksen vuoksi puhelimitse tai sähköpostitse.
Varmista, että voit vastata puhelimeen. Jos et voi, lähetyksen palautetaan meille ja uudelleenkäynti maksaa yli kaksinkertaisen toimituskulun.
Arvostamme ystävällistä yhteistyötä.