Reinier Nogueras (1985) - ¨Modo visible¨





165 € | ||
|---|---|---|
75 € | ||
40 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 137154 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
R. Nogueras on nykytaiteilija, jolla on yli kaksikymmentä vuotta taiteellista uraa. Hänen maalaustaiteellinen tutkimuksensa keskittyy tähän uuteen sarjaan, jossa ihmisfiguuri nähdään tilana kitkaa välillä yksityisen ja näkyvän välillä. Teos, joka on pääasiassa öljymaalausta ja johon on satunnaisesti yhdistetty sekatekniikkaa, asettuu vuoropuheluun perinteisen taiteen ja digitaalisen ympäristön visuaalisten kielien välillä. Sieltä käsin hän käsittelee valvontaa, jatkuvaa esillä oloa, medioiden määrittelemää toivetta sekä identiteetin rakentamista nykyisten verkkojen kontekstissa.
Hänen käytäntönsä on ylittänyt paikallisen keskustan ja muodostanut osan kansainvälisistä näyttelyistä ja kiertokäynneistä kuten Espanjassa, Ranskassa, Saksassa, Isossa-Britanniassa, Alankomaissa sekä Yhdysvaltojen eri kaupungeissa. Uransa varrella hän on saanut useita tunnustuksia, jotka tukevat hänen visuaalisen ilmaisunsa vahvuutta sekä kykyä muuttaa nykyajat ongelmien ilmaisua korkealla symbolisella latauksella.
Tässä asetelmassa hänen teoksensa rakentavat emosiivisia, ennemmin kuin figuratiivisia muotokuvia, joissa ihmisen läsnäolo heittelee todellisuuden ja intervenoidun välillä, identiteetin ja sen representaation välillä. Hahmot — usein eristettyinä tai ulkopuolisten elementtien kohtaamina — asettuvat tilanteisiin, joissa elävät graafisia merkkejä, digitaalista ikonografiaa ja ekspressiivisia maalaustekniikan eleitä, luoden kitkaa biologisen ja keinotekoisen välillä.
Herkkyyden ja anatomisen käsittelyn kontrasti sekä ilmaisujen, tekstien ja nykyaikaisten rajapintojen visuaalisten rakenteiden hyökkäys muodostavat kriittisen tulkinnan: yksilö ei asu enää yksin fyysisessä tilassa, vaan myös havainto-, tallennus- ja jatkuvan kulutuksen järjestelmässä. Tässä kontekstissa katsominen ei ole viaton, vaan mekanismi, ja keho sisällön.
Värin käyttö — eläväinen, suora, joskus melkein häiritsevä — sekä näkyvä ja materiaalinen siveltimen kosketus vahvistavat välittömyyden ja visuaalisen kyllästyksen tunteen, herättäen sekä urbaanin estetiikan että digitaalisten medioiden kiihtyvän logiikan. Jokainen teos toimii konfliktin kenttänä, jossa yhtyvät toive, kontrolli, viihde ja esilläolo.
Konseptuaalisesti Noguerasin maalaus ei ainoastaan esitä, vaan myös kyseenalaistaa: kuka tarkkailee ja ketä tarkkaillaan? Missä identiteetti päättyy ja sen mediatisettu rakentuminen alkaa? Tässä mielessä hänen teoksensa muodostaa kriittisen kommentaarin nykyihmisen tilasta, jossa kuva ei ole pelkkä peili vaan todiste.
Sisältää aitoustodistuksen, joka varmistaa, että teos on alkuperäinen, ainutkertainen ja yksinoikeudellinen, ja että teos kuuluu kokonaisuudessaan tekijälle, ja että se on teokselle vakiintunut oikeuksin suojattu.
Se on validi dokumentti keräilijöille, gallerioille, huutokaupoille ja tuleville arvoarvioille.
Teos on erinomaisessa kunnossa ja valmis lähettämiseen oston jälkeen.
Teoksen takakannessa on tietoa teoksesta.
Lähetys tehdään UPS:n, FedExin ja DHL:n kautta ja se toimitetaan kaikkialle maailmaan.
Teos rullataan ja suojataan useilla pakkauskerroksilla, kuplamuovilla ja kartonista tai muovista tehdyn kotelon sisälle, putkimuodossa. Teosta ei toimiteta kehystettynä; sen voi helposti pingottaa ammattilainen tai jopa tekijä itse.
Pakkaus- ja kuljetusprosessi kestää kolme päivää.
Teoksen tulisi saapua kymmenen päivän kuluessa vastaanottajan maasta riippuen.
R. Nogueras on nykytaiteilija, jolla on yli kaksikymmentä vuotta taiteellista uraa. Hänen maalaustaiteellinen tutkimuksensa keskittyy tähän uuteen sarjaan, jossa ihmisfiguuri nähdään tilana kitkaa välillä yksityisen ja näkyvän välillä. Teos, joka on pääasiassa öljymaalausta ja johon on satunnaisesti yhdistetty sekatekniikkaa, asettuu vuoropuheluun perinteisen taiteen ja digitaalisen ympäristön visuaalisten kielien välillä. Sieltä käsin hän käsittelee valvontaa, jatkuvaa esillä oloa, medioiden määrittelemää toivetta sekä identiteetin rakentamista nykyisten verkkojen kontekstissa.
Hänen käytäntönsä on ylittänyt paikallisen keskustan ja muodostanut osan kansainvälisistä näyttelyistä ja kiertokäynneistä kuten Espanjassa, Ranskassa, Saksassa, Isossa-Britanniassa, Alankomaissa sekä Yhdysvaltojen eri kaupungeissa. Uransa varrella hän on saanut useita tunnustuksia, jotka tukevat hänen visuaalisen ilmaisunsa vahvuutta sekä kykyä muuttaa nykyajat ongelmien ilmaisua korkealla symbolisella latauksella.
Tässä asetelmassa hänen teoksensa rakentavat emosiivisia, ennemmin kuin figuratiivisia muotokuvia, joissa ihmisen läsnäolo heittelee todellisuuden ja intervenoidun välillä, identiteetin ja sen representaation välillä. Hahmot — usein eristettyinä tai ulkopuolisten elementtien kohtaamina — asettuvat tilanteisiin, joissa elävät graafisia merkkejä, digitaalista ikonografiaa ja ekspressiivisia maalaustekniikan eleitä, luoden kitkaa biologisen ja keinotekoisen välillä.
Herkkyyden ja anatomisen käsittelyn kontrasti sekä ilmaisujen, tekstien ja nykyaikaisten rajapintojen visuaalisten rakenteiden hyökkäys muodostavat kriittisen tulkinnan: yksilö ei asu enää yksin fyysisessä tilassa, vaan myös havainto-, tallennus- ja jatkuvan kulutuksen järjestelmässä. Tässä kontekstissa katsominen ei ole viaton, vaan mekanismi, ja keho sisällön.
Värin käyttö — eläväinen, suora, joskus melkein häiritsevä — sekä näkyvä ja materiaalinen siveltimen kosketus vahvistavat välittömyyden ja visuaalisen kyllästyksen tunteen, herättäen sekä urbaanin estetiikan että digitaalisten medioiden kiihtyvän logiikan. Jokainen teos toimii konfliktin kenttänä, jossa yhtyvät toive, kontrolli, viihde ja esilläolo.
Konseptuaalisesti Noguerasin maalaus ei ainoastaan esitä, vaan myös kyseenalaistaa: kuka tarkkailee ja ketä tarkkaillaan? Missä identiteetti päättyy ja sen mediatisettu rakentuminen alkaa? Tässä mielessä hänen teoksensa muodostaa kriittisen kommentaarin nykyihmisen tilasta, jossa kuva ei ole pelkkä peili vaan todiste.
Sisältää aitoustodistuksen, joka varmistaa, että teos on alkuperäinen, ainutkertainen ja yksinoikeudellinen, ja että teos kuuluu kokonaisuudessaan tekijälle, ja että se on teokselle vakiintunut oikeuksin suojattu.
Se on validi dokumentti keräilijöille, gallerioille, huutokaupoille ja tuleville arvoarvioille.
Teos on erinomaisessa kunnossa ja valmis lähettämiseen oston jälkeen.
Teoksen takakannessa on tietoa teoksesta.
Lähetys tehdään UPS:n, FedExin ja DHL:n kautta ja se toimitetaan kaikkialle maailmaan.
Teos rullataan ja suojataan useilla pakkauskerroksilla, kuplamuovilla ja kartonista tai muovista tehdyn kotelon sisälle, putkimuodossa. Teosta ei toimiteta kehystettynä; sen voi helposti pingottaa ammattilainen tai jopa tekijä itse.
Pakkaus- ja kuljetusprosessi kestää kolme päivää.
Teoksen tulisi saapua kymmenen päivän kuluessa vastaanottajan maasta riippuen.

