Andy Warhol (1928-1987) (after) - "Marilyn Monroe, 1967"

- Andy Warhol (after), "Marilyn Monroe, 1967", alkuperäinen offset-tuloste paksulle sileälle satiinille (noin 300 g/m², viittaa paperin paksuuteen/tiheyteen).

- Rekisterinumero: 3-8238-8826-9.

- Valtuutettu painatus 1993. The Andy Warhol Foundationin tekijänoikeudet.

- Lopetettuja tuotteita. Suljettu painos, saatavilla vain jälkimarkkinoilta (huutokaupat, jälleenmyyjät, galleriat jne.)

- Koko: 65 x 65 cm

- Kunto: erittäin hyvä. Ei koskaan kehystetty, ei koskaan ollut esillä.

- Marilyn Monroe (1967) –kuva Andy Warholilta on yksi Pop Artin ikonisimmista kuvista ja yksi kaksikymmen- Century visuaalisen kulttuurin tunnistettavimmista muotokuvista. Legendaaarisen Marilyn Monroe -kasvon pohjalta Warhol muunsi julkkiksen, elokuvan ja massamedian rohkeaksi taiteelliseksi kieleksi, jossa glamour, toisto ja kuvien tekeminen muodostuivat modernin taiteen keskeisiksi teemoiksi. Tämä vuoden 1967 versio tiivistää Warholin ihailun kuuluisuutta, kauneutta ja toistetun kuvan voiman ydin.

- Teos kuuluu Warholin kuuluisaan Marilyn-sarjaan, joka syntyi sen jälkeen kun näyttelijästä tuli Hollywoodin ja populaarikulttuurin määrittelevä symboli. Suurikontrastin sävyjen, graafisen yksinkertaistamisen ja screenprint-taiteen estetiikan kautta Warhol muutti valokuvapotretin ajattomaksi Pop Artin ikoniksi. Kuvan kanssa ovat vuoropuhelussa suurmiehet kuten Roy Lichtenstein, Tom Wesselmann, Mel Ramos, Robert Indiana, Keith Haring ja Jean-Michel Basquiat, samalla kun myöhemmät nykytaiteilijat ja urbaanit taiteilijat kuten Banksy, Shepard Fairey, Karl Lagasse, Jeff Koons ja Damien Hirst ovat vaikuttaneet siihen.

- Viehättävä musta, valkoinen ja harmaa väripaletti antaa tälle versiolle hienostuneen ja elegantin läsnäolon, erilaisten kirkkaiden Marilyn-versioiden sijaan, mutta yhtä voimakkaasti vaikuttavan. Sen yksivärinen intensiteetti tekee siitä erityisen soveltuvan nykyaikaisiin sisustuksiin, vintage-tyylisiin tiloihin, minimalistisiin huoneisiin ja muotiorientoituneeseen sisustukseen. Kuva yhdistää Hollywoodin glamourin nykyaikaiseen taiteeseen, tehden siitä erittäin houkuttelevan Pop Art -printtien, julkkiskuviin, mustavalkoiseen sisustuksessa sekä ikonisille 1900-luvun kuville faneille.

- Warholin neroutena oli kyky ymmärtää, miten kuvat kiertävät, toistuvat ja muuttuvat kulttuurillisiksi symboleiksi. Marilyn Monroessa kasvot eivät ole pelkästään muotokuva, vaan kuuluisi julkisuuden, halun, haavoittuvuuden ja modernin mediateollisuuden symboli. Tämä visuaalinen voima yhdistyy luontevasti David Hockneyn, Mark Rothkon, Pierre Soulagesin, Gerhard Richerin, Yayoi Kusaman ja Richard Princein töihin, taiteilijoihin, jotka eri tavoin ovat tutkineet identiteettiä, väriä, toistoa, julkisuutta ja nykyelämän visuaalisia koodauksia.

- Nykyisessä laajemmassa keräilykulttuurissa, jossa nykytaide, vintage-design, luksusnimet kuten Rolex, Patek Philippe ja Cartier sekä ikonisimmat symbolit kuten Star Wars, Pokémon ja Lego voivat elää yhdessä kuratoiduissa tiloissa, Marilyn Warholin Marilyn säilyy yhtenä taidekaupan vahvimmista ja eniten haetuista kuviksi. Rohkeiden ilmauksien, muotokuvafotografian, Pop Art -sisustuksen ja julkisuuspohjaisten seinäkoristeiden nykyinen trendi tekevät tästä teoksesta erityisen halutun modernien kotien, luksusinteriöörien, studiosien ja design-johtoisien tilojen kannalta.