SKE - Génération Goldorak - ROLL’ART

- Teos on toimitettu aitoustodistuksella varustettuna, signeeratun ja numeroidun taiteilija SKE:n toimesta.
- Numero 03/30

ROLL’ARTin kanssa SKE kehittää käärittyjen nykytaiteen veistosten sarjan, joka on ajateltu visuaalisiksi fragmentteiksi, puristetuiksi muistoiksi ja popikoneiksi, jotka on muutettu taide-esineiksi.

Tämä variaatio uppoaa Goldorakin kulttimaailmaan, absoluuttiseen symboliin sukupolvelle, jota ovat kantaneet suuret robotit, unohtumattomat tehosteet, galaktiset taistelut ja muualta tulleet sankarit.

Täällä Goldorak tulkitaan uudelleen pop- ja street art -estetiikassa, mangaenergian, graafisen jännityksen, punaisten sävyjen, syvän mustan, metallinhohtojen ja kaupunkilaisen koostumuksen välissä. Hahmo muuttuu melkein nykyluokan reliikiksi: lelumuisto, rullattu pala lapsuutta, sidottuna ja säilytetty arvokkaana muistona, jonka olisi ollut tuomittu kadottamaan.

Kudottuna ja köydellä kiinnitettynä teos saa vahvan veistoksellisen ulottuvuuden. Se ei ole enää pelkkä japanilaisesta popkulttuurista ammentava kuva: siitä tulee keräilyesine, nostalginen kapseli, nykyinen totemi 80-luvulle, kulttikäisille sarjakuville ja koko sukupolvensa mieleen jääneelle sankarillisuudelle omistetun imaginarion ilmentymä.

Jokainen kappale muovataan käsin, omaan muotoonsa, jännitteineen, epätasaisuuksineen ja yksityiskohtineen. Vaikka kyseessä on rajoitettu erä, jokaisella teoksella on siten ainutlaatuisen teoksen luonteen.

Tekemä 3 mm:n polymeerimateriaalista, tämä veistos on korkea noin 20 cm ja halkaisijaltaan noin 8 cm.
Rajoitettu 30 kappaleen painos, signeerattu, numeroitu ja mukana aitoustodistus.

Teksti on suunniteltu nykyaikaisten taiteenkeräilijöille, pop artin, street artin ja modernin taiteen ystäville, mutta myös japanilaisesta kulttuurista, klassisista robotteista, vanhoista animaatioista ja lapsuusmuistoista nauttiville. Teos kuljettaa nostalgiaa, graafista voimaa ja pop-kokoelman vetovoimaa, jossa Goldorak ei enää pelasta Maata: se pelastaa myös osan muististamme.

Taiteilija BION:
SKE on itserakentanut, monipuolinen ranskalainen taiteilija, joka on kasvanut 80–90-lukujen kulttuurissa ja jonka suurin osa töistään ammentaa siitä.

Hän tutkii jatkuvasti uusia tekniikoita: akryylimaalausta, kollaasia, sablonaa, graffitia, kaupunkiasennuksia ja digitaalista taidetta. Hänen dynaamiset ja ilmeikkäät kokoonpanonsa, usein kaksitasoiset, yhdistävät katutaiteen raakaa energiaa ja pop-artin visuaalisen vaikutuksen.

Viime vuosien poikkeuksellisen 2025-kautensa jälkeen SKE:n hinta on noussut huomattavasti. Urban Master -kilpailun ensimmäisen palkinnon voittajana (2023) sekä Color Jam -haasteen Vuoden paljastus (2025), lokakuun Opulence-gallerian “Taiteilija kuukaudelle” -valinnan sekä Amerikan taidelehden artikkelin johdosta hän on saanut kansainvälistakin tunnustusta.

Hänen teoksiaan on jo esitelty suurissa paikoissa ympäri Eurooppaa, Yhdysvalloissa ja Aasiassa, vahvistaen hänen asemaansa nykyaiteen kentällä. SKE on samanaikaisesti merkittävä myös digitaalisten teosten markkinoilla, mikä vahvistaa hänen teostensa vetovoimaa keräilijöiden keskuudessa.

Pop-kulttuurin ikonit, rohkeat grafiikat ja tekstuurien leikit määrittävät hänen tyylinsä, joka on tullut kiistatta välttämättömäksi.

SKE on kiistatta seuraamisen arvoinen taiteilija, jota seuraamalla voi aloittaa tai rikastuttaa kokoelmaa arvomahtavalla kasvulla.

Listattu ja palkittu taiteilija – Pop Art & Street Art Contemporary

YHTÄS OSA PERINTEEN JA MODERNITEETIN Maailma – SKE:n työ on erottuva perinteiden ketjussa. Hänen piirrostyylinsä heijastaa Keith Haringin ja Andy Warholin visuaalista tehokkuutta, mutta samalla hänen tyylinsä sisällyttää Banksyn sekä pioneerin Blek le Rat'n kapinallisuuden. Hänen teoksensa muodostavat sillan aikakausien välillä: ne päivittävät klassikot, eivät epäröi muistakin Mona Lisa -maailman toista muotoa, Vermeerin Neitsyet, Hokusain Suurta Aaltoa tai Picasso'n muodottomia muotoja, ja asettavat ne yhteen modernin kaupunkitaiteen estetiikan kanssa, läheisesti Mr Brainwashin tai Kawsin kaltaiseen suuntaan.

POP KULTTUURI & NOSTALGI Annostellen kollektiivisen mielikuvan kautta, SKE käsittelee lapsuuden ikonisia kuvia. Hän asettaa Disneyn maailmaa esiin hahmoilla kuten Mikki Hiiri tai Pinochio, sekä rahattoman keräilyn symbolin, Joonas Rahoittajan (Pohjoismaisessa käännöksessä) vaikutuksen. Pelien ja sarjakuvien vaikutus on läsnä: Nintendo-ympäristö ja legendaarinen Game Boy, Pokemonin (Pikachu, Rukavyy) loitsut, sekä Marvelin supersankarit. SKE kiteitää nämä muistot Daniel Arshamin tai Takashi Murakamin tavoin.

LUXE, HYPE & KULUTUSYHTEISKUNTA Styyliltään ajoittain Alec Monopolyä muistuttava taiteilija leikkii menestyksen ja materialismin koodien kanssa. Dollarin symboli kulkee luxus- ja muotijättien logojen rinnalla. Hänen teoksensa vangitsevat “Hype”-estetiikan: niissä näkyy sneakerien maailma (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) ja haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Hän sisällyttää myös autojen adrenaliinin (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) sekä tarkkuuskellot (Rolex, Tag Heuer), unohtamatta massakulutuksen ikonitaidetta kuten Coca-Cola. Tämä on elävä taide, jossa tekstuurit ovat huolellisesti tehtyjä ja joiden viimeistely muistuttaa Jeff Koonsin kylmää kiiltoa tai Richard Orlinskia.

Tämä teos on ihanteellinen rikastuttamaan kokoelmaa tai tuomaan dynaamisen kosketuksen kotiisi.