Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri on osallistunut useisiin kansainvälisesti merkittäviin taidenäyttelyihin. Yksi merkittävimmistä oli vuonna 2022, jolloin hän esitteli teoksiaan Genovan kuuluisassa Palazzo Grillossa, ja vuonna 2023 hän oli läsnä New Yorkin International Contemporary Furniture Fairissa (ICFF), laajentaen siten näkyvyyttään sekä kotimaassa että kansainvälisesti.
Santicri on tunnustettu vuoden 2024 Best-Selling Artists -listalla Artmayeur’n toimesta, joka on yksi taidealan tunnetuimmista alustoista. Samana vuonna hänet listaattiin myös Catawiki-alustan kolmen eniten etsityn nimen joukkoon, mikä on lisämerkki hänen työnsä kasvavasta arvostuksesta. Nämä tunnustukset korostavat Santicrin poikkeuksellista lahjakkuutta ja yhä laajenevaa näkyvyyttä nykyaikaisessa taide-elämässä.

Tekniikka: Resin ja marmorisiltti
Mitat: N 13 x L 15 x S 13 cm
Tila: uusi
Ainutlaatuisuustodistus - käsin signeerattu
Edition: rajoitettu erä 100 kpl

Yksinkertainen ja helposti tunnistettava hahmo muuttuu joksikin toiseksi. Nalle, kiintymyksen ja suojelun symboli, säilyttää muodonsa mutta menettää toimintansa: ei ole enää kosketeltavaa tai kevyesti koettavaa.
Pinta muuttaa teoksen katsomiskokemuksen kokonaan. Etäältä tuntuu tutulta, läheltä tulee etäisemmältä, lähes käsittämättömältä. Näin syntyy suora kontrasti sen välillä, mitä tunnemme ja mitä näemme.

Teos leikkii juuri tällä jännitteellä: toisaalta se vetää puoleensa, toisaalta pitää etäisyyttä. Näin lapsuuteen liittyvä kuva muokkautuu nykyaikaiseksi ja muuttuu monimutkaisemmaksi sekä epävarmemmaksi.

TOIMITUS TURVATTU!
Sarjanumero saattaa poiketa valokuvan numeroista.

Syntynyt vuonna 1992 Maceratassa Marche-alueella, italialainen taiteilija on kulkenut polkua, joka geometrian ja arkkitehtuurin opintojen kautta on johtanut hänet resin-veistosten käsityöläisen luo. Siellä syntyi tarpeen löytää itsensä ja päästää luovuus valloilleen.
Hänen teoksiaan myydään ympäri maailman, tekevän yhteistyötä gallerioiden kanssa Italiassa ja Euroopassa. Suurten mestareiden kuten Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso ja Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau ja Pierre Soulages ovat inspiroineet hänen taiteellisia ilmaisujaan.
Hän on toisinaan käyttänyt ilmaisuissaan merkkien kuten Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Hänen taiteelleen on laajasti annettu arvoa, eikä sitä voi unohtaa katu- ja pop-taiteen, nykytaiteen sekä sarjakuvien keräilijöiden keskuudessa, kuten Disney-sarjakuvat, Aku Ankka, Mickey Mouse, minnie, Risto Räppääjä, Tintin, sarjakuvat, Cartier, Pokémon, pienoismallit, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, kultaa ja timantteja keräävien harrastajien parissa.
"Omansa taiteen ei ole koskaan helppo luokitella, yritän välittää sen, mitä silmäni näkee, tapani nähdä ympäröivä maailma ja käsitellä sitä uudelleen suunnittelulla, joka sopii nykyaikaan: vaikuttavaa ja mieleenpainuvaa."