Yuni R. P - El Despertar del Valle

Maalaus on tehnyt taiteilija Yuni R. P. käyttämällä öljyä kankaalle, koko teoksena on palettiveitsiä hyödyntäen työstetty kokonaisuus. Teoksen mitat: 53 x 73 cm, maalauksen koko, reunan valkoinen reuna kevyempää asennusta tai kehystystä varten.

Teokset, kun ne on myyty, lähetetään enintään kolmen päivän kuluessa maailman kaikille seuduille. Jokainen kappale on huolellisesti pakattu, suojattu kuusipehmusteella ja muovilla, ja lähetetty kovamuovisessa, korkeaa kestävyyttä omaavassa kartonkitölkissä, taaten täydellisen säilymisen kuljetuksen aikana.

Yuni R. P on nuori taiteilija, jolla on vankka ammatillinen tausta, ja joka asuu ja työskentelee tällä hetkellä Havannassa, Kuubassa. Hänen työskentelyään leimaa hyvin henkilökohtainen maalaustyyli, joka on kehitetty lähes yksinomaan palettiveitsen käytön kautta, välineellä rakennetaan visuaalisesti vahvoja sekä ekspressiivisia sommitelmia.

Hänen maalauksensa erottuvat rikkaalla textuurilla, vapautetuilla jäljillä sekä voimakkaan värikkäällä paletilla, jossa valo ja liike ovat jatkuvassa vuoropuhelussa. Impressionistinen lähestymistapa paljastaa selkeän vaikutuksen Joaquín Sorollasta, erityisesti valon, dynamiikan ja värin värinän käsittelyssä; aina nykylaadulla ja syvällisenä henkilökohtaisena näkökulmana.

Aiheensa syntyvät tunteellisesta yhteydestä luontoon ja maisemaan: merenranta- ja purjeveneaiheet, eläimistö, kukat ja kaupungit muodostavat nostalgian ja klassisen taiteen kunnioituksen täyttämän maalauksen universumin. Hänen teoksensa eivät tavoittele kirjainta kuvausta, vaan tunteiden herättämistä, saaden katselijan kokemaan voimakkaita tunteita ja piileviä muistoja.

Yunin teokset tekevät rohkean ja ympäröivän vaikutelman; ne on katsottava paikan päällä, sillä valokuvalla ei voi täysin vangita textuurin rikkautta, värin syvyyttä tai maalauksen liikkeen energiaa. Palettiveitsi mahdollistaa elinvoimaisten pintojen rakentamisen, maalikerrosten kautta, jotka välittävät substanssia, liikettä ja melkein kosketeltavaa ekspressiivisyyttä.

Hänen töidensä ydin on väri, materia ja tunteet: maalaus, joka kutsuu pysähtymään, katsomaan ja tuntemaan.

Tämä teos, öljyteoksena kankaalle, erottuu impastoon käytännöllä, joka antaa maisemalle lähes kosketeltavaa kolmiulotteisuutta. Taiteilija käyttää löysää ja voimakasta sivellinlyöntiä, uutta-impressionismin ominaisuutta, luodakseen harmonisen kontrastin primaarin kuvan lämpöisyyden ja etualalla elävien punaisten kehäkukkien ja villikukkien kirkkauden sekä taustan kylmien lumihuippujen välille. Kompositio ohjaa katseen kasvin yksityiskohdasta kohti horisontin laajuutta, valoa käyttäen kultaisista kentistä sinisiin huippuihin. Maalarin tavoitteena on välittää elinvoiman uudelleen syntymisen tunne ja villin elämän resilienssi kivien pysyvästä vakaudesta huolimatta, luoden laajenevan rauhan ilmapiirin, joka kutsuu ihailemaan luonnon kauneutta sen puhtaimmassa ja orgaanisessa tilassa.