Matteo Ciffo - Frammenti - Eracle

- Matteo Ciffo - nykyveistos ( Italia - 1987). Otsikko Frammenti-Eracle
- Vuosi 2026. Painos nro 1/8 - allekirjoitettu ja autentikoitu taiteilijan toimesta, aitoustodistuksella
- Materiaali : kylmävalettu marmori- ja kivilouhosten jauheista
- Erinomainen kunto



FRAMMENTI-KOKOELMA

Vertailu klassiseen veistokseen muodostaa tämän kokoelman keskeisen elementin. Nuo muodot, jotka historiallisesti liitetään täydellisyyden, ikuisuuden ja kollektiivisen muistin käsitteisiin, otetaan lähtökohdaksi ja alistetaan fragmentaation ja uudelleen määrittelyn prosessille. Muotoa ei tulkita enää staattisena yksikkönä, vaan tilapäisenä tilana. Se katkeaa, hajoaa ja uudelleen kokoonpistetään, paljastaen omatuntemuksensa epävakauden. Volyymi avautuu, jakautuu lohkoihin ja sirpalaihin, luoden uuden rakenteen, jossa aika ei ole enää piilotettu, vaan muuttuu näkyväksi elementiksi.

Tämä jännite poistaa täydellisyyden idean absoluuttisena tilana. Näkyvä ikuisuus paljastaa oman haavoittuvuutensa. Klassinen muoto säilyy, mutta muuttuneena: ei enää kuolemattomuuden symboli, vaan ajan ylittämä olemassaolo, altistunut muutokselle ja palautettu uuteen ulottuvuuteen.



MATTEO CIFFO

Syntynyt Biellassa vuonna 1987, vuodesta 2007 lähtien olen kehittänyt tutkimusta, joka keskittyy materiaaliin, sen muuntumiseen ja muistiin, joka säilyttää. Työni saa alkunsa suorasta suhteesta jaloluonteisiin ja monimutkaisiin materiaaleihin, kuten marmori- ja kivilouhosjauheisiin, luonnon pigmentteihin, armenialaisiin maihin, oksideihin ja metalleihin. En pidä niitä pelkkinä ilmaisuvälineinä, vaan elävänä läsnäolona, aikojen, historian ja heräämisen mahdollisuuksien kantajina.

Eräänlaisen rituaalisen kuin veistoksellisen prosessin kautta: kivennäisen uudelleensyntyminen minun kät­deni ohjaamana. Käytäntö syntyy havainnoinnista ja halusta palauttaa elämää sille, mikä on murskautunut, hylätty tai unohdettu. Fragmentit ja jätteet, usein muiden kuvanveistäjien työn tulosta, muuttuvat alkuainemateriaaliksi töilleni.

Kyseessä ovat materiaalit, joilla on jo itsessään tarina. Sui­tan ne hajottamalla ja uudelleen kokoamalla muodot, jotka eivät enää kuulu niiden aiempaan tilaan, vaan uuteen olotilaan. Jokainen teos kumpuaa haurastuneesta tasapainosta, menetyksen ja syntymän, muistin ja mahdollisuuksien välimaastossa, tehden näkyväksi hetken, jolloin materia ei ole enää sitä mitä oli, vaan muuttuu joksikin muuksi.

Polku muotoutuu transformaatiossa, joka ylittää perinteisen veistoksen ja lähestyy lähes alkemistista ulottuvuutta. Käytän materiaaleja, joilla on jo ollut olemassaolonsa, hajotan ne ja kokoan uudelleen luodakseni uusia muotoja ja identiteettejä. Jokainen luomus syntyy jännitteestä, joka syntyy tuhoutumisen ja regeneroinnin, menetyksen ja muistin välillä, tehden ilmeiseksi jatkuvan muuttumisen tilan.

Tutkimus kohdaten materiaaleja, jotka ilmentävät syvää ristiriitaa: näennäisesti ikuisia ja purkumattomia, mutta samalla herkkiä ja haavoittuvia. Se, mikä vaikuttaa muuttumattomalta, paljastaa epävakaan luonteen, kykenevän reagoimaan, hapettumaan ja muuttumaan ajan kuluessa. Tämä tila tekee aineesta osan teoksesta, mukana jatkuvassa vuorovaikutuksessa ajan ja ympäristön kanssa.

Täydellisyys antaa tilaa hauraudelle, ja ikuisuus ilmenee elävänä ja inhimillisenä kokemuksena. Aine ei ole alisteinen, vaan siitä tulee yhteisauttaja, säilyttäen pinnalleen eleen, prosessin ja oman kehityksensä jäljet.

Autodidaktina olen rakentanut polkuni kokeilun, havainnoinnin ja kuuntelun kautta. Lähestymistapa ei tähtää hallintaan, vaan materiaalin rinnalla kulkemiseen sen transformaatiossa. Muodot, jotka syntyvät, heijastavat muistin toimintaa: rakenteita, joissa fragments, jäljet ja poissaolot elävät yhdessä ja uudistuvat.

Tämä käytäntö tutkii materiaalia elävänä arkistona. Veistokset nousevat ilmassa roikkuina rojun ja synnynnäisen uudelleen syntymän, pysyvyyden ja muuntumisen välisellä alueella, antaen aineelle syvästi nykyajan ja inhimillisen ulottuvuuden.