STRINK - TAKE THE CHANCE





100 € | ||
|---|---|---|
10 € |
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 134405 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Take the Chance on STRINKin alkuperäinen teos vuodelta 2026, teknisillä sekoituksilla collage, stencil, spray ja tussukynä käsin muotoillulle betonipalalle, mitat 22 × 15 cm, noin 2 kg, käsin signeerattu, erinomaisessa kunnossa, Ranskasta.
Myyjän antama kuvaus
Kolmiulotteinen teos, joka on käsin muotoillulle betoniblokille, jonka taiteilija itse on muovannut.
Jokainen kappale valuutetaan, käsitellään ja teksturoidaan käsityönä noin 2 kg betonista, jolloin syntyy raaka, mineraalinen ja syvästi urbaani tuki. Mitat: noin 22 × 15 cm.
Ajateltu osana kaupungin irronnettua seinän palasta, tämä teos voidaan asettaa vapaasti: pöydälle, työpöydälle, hyllylle, kirjahyllyyn tai vitriiniin. Se sulautuu mihin tahansa tilaan tuoden voimakkaan ja nykyaikaisen läsnäolon.
Tavoite on selvä: luoda uudelleen katutaiteen henki, joka on maalattu suoraan seinään. Betoni, teollinen ja kylmä materiaali, muuttuu tässä ilmaisun kankaaksi. Kyse ei ole pelkästään tuesta, vaan kaupungin arkkitehtuurin palasesta, joka on muutettu taiteen teokseksi.
Jokainen vaihe on suunniteltu säilyttämään graffitin visuaalinen voima samalla kun se istutetaan kestävään taide-esineeseen.
Betonin karkeus, sen luonnolliset epätasaisuudet ja mikrovirheet vahvistavat sen aitouden. Koskaan mikään pinta ei ole identtinen, jokaisella teoksella on oma tekstuurinsa, oma värinänsä.
Sculpture and modern urban art -yhteisössä tämä poikkeuksellinen kappale tallentaa kaupungin seinän raivoisan energiadi intiimissä ja keräilyyn sopivassa formaatissa.
Strink, se on enemmän kuin nimi: se on manifesti.
Street + Ink.
Koska katu on sen studio, ja muste sen kieli.
Syntynyt suurkaupunkien lähistölle, Strink kasvaa paikoissa, joissa viralliset puheet eivät yllä, mutta joissa seinät puhuvat voimalla. Siellä missä sabluunat korvaavat kyltit ja taide muuttuu totuuden viimeiseksi muodoksi. Jo nuoruudesta asti hän ymmärtää, että hänen aseensa on kuva. Mutta ei mitä tahansa: kuva, joka ajattelee, kysyy ja häiritsee.
“En käytä taidetta paeta maailmaa, vaan katsoa sitä suoraan silmiin.”
Tämän ilmaisun kiireen innoittamana hän suuntaa graafiseen suunnitteluun, visuaaliseen taiteeseen ja vaikuttavaan viestintään.
Jokainen teos on visuaalinen oikosulku.
Klïshinkö sitä, mitä uskomme ja mitä elämme.
Puhdas maailma joutuu kohtaamaan oman epäjohdonmukaisuutensa.
Hänen tavoitteensa ei ole kaunistaa todellisuutta, vaan halkaista se.
Tarjota uusi näkökulma siellä, missä nähtiin vain julkisivu.
Paljastaa se, mitä väistettiin nähdä.
Ja aina, radikaalilla estetiikalla: terävä musta ja valkoinen, kirkkaita värejä kuin hälytyksiä, vahvoja viivoja kuin iskulauseet.
Hän työskentelee kadulla, kankaalla tai rajoitetuissa painoksissa.
Mutta aina samalla tarkoituksella: herättää tietoisuus, lyhyesti, hiljaisesti.
#freshtalent #streetart #graffiti
Kolmiulotteinen teos, joka on käsin muotoillulle betoniblokille, jonka taiteilija itse on muovannut.
Jokainen kappale valuutetaan, käsitellään ja teksturoidaan käsityönä noin 2 kg betonista, jolloin syntyy raaka, mineraalinen ja syvästi urbaani tuki. Mitat: noin 22 × 15 cm.
Ajateltu osana kaupungin irronnettua seinän palasta, tämä teos voidaan asettaa vapaasti: pöydälle, työpöydälle, hyllylle, kirjahyllyyn tai vitriiniin. Se sulautuu mihin tahansa tilaan tuoden voimakkaan ja nykyaikaisen läsnäolon.
Tavoite on selvä: luoda uudelleen katutaiteen henki, joka on maalattu suoraan seinään. Betoni, teollinen ja kylmä materiaali, muuttuu tässä ilmaisun kankaaksi. Kyse ei ole pelkästään tuesta, vaan kaupungin arkkitehtuurin palasesta, joka on muutettu taiteen teokseksi.
Jokainen vaihe on suunniteltu säilyttämään graffitin visuaalinen voima samalla kun se istutetaan kestävään taide-esineeseen.
Betonin karkeus, sen luonnolliset epätasaisuudet ja mikrovirheet vahvistavat sen aitouden. Koskaan mikään pinta ei ole identtinen, jokaisella teoksella on oma tekstuurinsa, oma värinänsä.
Sculpture and modern urban art -yhteisössä tämä poikkeuksellinen kappale tallentaa kaupungin seinän raivoisan energiadi intiimissä ja keräilyyn sopivassa formaatissa.
Strink, se on enemmän kuin nimi: se on manifesti.
Street + Ink.
Koska katu on sen studio, ja muste sen kieli.
Syntynyt suurkaupunkien lähistölle, Strink kasvaa paikoissa, joissa viralliset puheet eivät yllä, mutta joissa seinät puhuvat voimalla. Siellä missä sabluunat korvaavat kyltit ja taide muuttuu totuuden viimeiseksi muodoksi. Jo nuoruudesta asti hän ymmärtää, että hänen aseensa on kuva. Mutta ei mitä tahansa: kuva, joka ajattelee, kysyy ja häiritsee.
“En käytä taidetta paeta maailmaa, vaan katsoa sitä suoraan silmiin.”
Tämän ilmaisun kiireen innoittamana hän suuntaa graafiseen suunnitteluun, visuaaliseen taiteeseen ja vaikuttavaan viestintään.
Jokainen teos on visuaalinen oikosulku.
Klïshinkö sitä, mitä uskomme ja mitä elämme.
Puhdas maailma joutuu kohtaamaan oman epäjohdonmukaisuutensa.
Hänen tavoitteensa ei ole kaunistaa todellisuutta, vaan halkaista se.
Tarjota uusi näkökulma siellä, missä nähtiin vain julkisivu.
Paljastaa se, mitä väistettiin nähdä.
Ja aina, radikaalilla estetiikalla: terävä musta ja valkoinen, kirkkaita värejä kuin hälytyksiä, vahvoja viivoja kuin iskulauseet.
Hän työskentelee kadulla, kankaalla tai rajoitetuissa painoksissa.
Mutta aina samalla tarkoituksella: herättää tietoisuus, lyhyesti, hiljaisesti.
#freshtalent #streetart #graffiti

