KromaTik - Conexiones humanas V, XL

Olen visuaalinen taiteilija, joka asuu Espanjassa, ja KromaTiK on alter ego’m. Nimi KromaTik, tai Kroma, kuten ystäväni usein minua kutsuvat, viittaa värin käyttöön taiteellisena tekoina. Kroma-nimellä olen mieluummin anonymiteetin suojissa.

Asun Barcelonassa, missä työtilastani ja luovasta laboratorioistani kehittän tuotantos ja projektejani sekä yhteistyötä brändien kanssa jo yli 20 vuotta. Olen työskennellyt brändien kuten Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Barcelona kaupungin provinssiorganisaatio, Grup ATRA, Sr. Martín ja Therapyside sekä monien muiden kanssa.

Olen taide-edistys, minulla on filosofian maisterin tutkinto taide-, viestintä- ja markkinointikoulutuksessa sekä ylemmän asteen tekstiilitaide- ja muotoiluopintoja. Suoritin pedagogis-pätevyyskortin, jossa yhdistän intohimoni maalaamiseen (noin 90 %) opetukseen (noin 10 %), erityisesti sosiaalista väkeä koskevissa hankkeissa, sillä näen taiteen tärkeyden vähemmän etuuksissa olevissa ympäristöissä: ”taide voi muuttaa ihmisten ajattelutapaa ja ihmiset voivat muuttaa maailman.”

Pidän taidekasvatuksesta, myös siksi että se pakottaa minut astumaan työtilasta ulos ja olemaan yhteydessä ihmisiin, luomaan todellisia yhteyksiä ja heijastamaan niitä maalaustyöhöni.

Olen pitänyt näyttelyjä gallerioissa kuten Ola-galleriassa Barcelonassa ja La Panartería -galleriassa Madridissa, joka on erikoistunut katutaiteeseen ja nykytaiteeseen. Myös Creatitis-galleriassa Madridissa ja Casa Panot Barcelonassa. Olen esittäytynyt myös Berliinissä BcmA contemporary art laboratoryssa. Työni on ollut osa myös Valenciaa koonneen González Martí -posin arkeomuseon sekä keramiikan ja koristeellisten esineiden museon näyttelyä.

Kokeilen katutaidetta, installaatioita ja seinämaalausta. Olen tehnyt useita suurikokoisia muurimaalauksia sekä Madridissa että Barcelonassa.

Olen osallistunut lukuisiin katutaidefestivaaleihin, kuten Pintamalasaña ja CALLE Madridissa, ja voittanut 2024 julisteen suunnittelun palkinnon. Osallistuin myös CI Urban Festiin Madridissa sekä FemFabrikissa Barcelonassa. Olen saanut useita mainintoja ja keräilijöitä ympäri maailmaa: Ranska, Belgia, Espanja, Yhdysvallat, Portugali ja Saksa.

Ennen taideopinnotta olin matematiikan ja fysiikan maailmasta, joten kiinnostukseni suuntautuu laajoihin teemoihin kuten kosmologiaan ja universumiin, tiedeeseen sekä ihmisten ja universaalien yhteyksiin.

Vaikka olen tullut klassisen ja kuvataiteen akateemisesta opetuksesta Taideakatemiasta, tykkään työstää abstraktia taidetta, koska se pakottaa minut maalaamaan huomiota kiinnittämättä liikaa siihen, mitä kankaalle ilmaantuu, hyväksyen ja hyödyntäen onnettomuuden. Se on gestuaalista, intuitiivista maalausta, joka yhdistyy minuun, kaikkein primitiivisimpään ja autenttisimpaan minään. Kestän useimmiten koostamalla sarjoja, mikä auttaa minua järjestämään tunteita ja tuntemuksia.

Inspiraationa minulla on elokuvat kuten Contact tai Interstellar, jotka vaikuttavat suoraan maalaiseeni niiden estetiikan ja tulevaisuuden dystopioiden näkemyksen kautta, jotka voivat laukasta mielikuvitukseni. Myös taiteilijat kuten Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay ja Kandinsky ovat vaikuttaneet kieleeni.

Pidän yhteyden luomisesta asiakkaisiini, uskon että se on tapa sulkea ympyrä taiteilijan ja keräilijän välillä, missä kollektiivisen energian kautta syntyy luomisen merkitys.

Tämä teos tutkii inhimillisiä ja universaaleja yhteyksiä maalauksen, tekstuurien ja värien kautta luoden elävän virtauksen. Ihmiskunnan ja luonnon välinen Dialogue ilmenee syvänä yhteytenä, harmoniassa ja kosmisen kaaoksen välillä, ihmisen ja ympäröivän maailman välillä.

Tekniikka: Sekatekniikka - akrylli, spray, pastelliliituaineet. Printtejä ei ole.

Annetut mitat ovat kankaan mittoja. Kehystettynä vasteet ovat pienemmät asennusta varten.

Teos toimitetaan ilman kehyksiä (ammattimainen pakkaus, rullattuna putkessa).

Kuvakellot on työstetty vapaasti improvisoiden. Käsin signeerattu takapuolelle. Mukana aitoustodistus."