serena grassetti - Within






Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.
10 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 134434 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Within on Serena Grassetti -nresiin ja marmori-tunturipölyä sisältävä veistos, rajoitettu 50 kappaleen erä, vuosi 2026, mitat 30 × 20 × 14 cm, käsin signeerattu ja mukana aitoustodistus.
Myyjän antama kuvaus
Noussut veistoksellinen mezzobusto kiviaineksesta, muotoiltu niin, että hahmo herää eloon vastustuksen ja muuttumisen kautta. Pää, osittain auki, paljastaa sisäisen sisällön tiivistyneen hahmon, joka muodostuu ja määrittyy myös olemassaolon vaikeuksien kautta.
Teos edustaa olion vakauden, joka vaikka läpikäy haurautta ja sisäisiä jännitteitä, säilyttää olemassaolonsa ja identiteettinsä. Pohdinta hiljaisesta voimasta, joka syntyy kohtaamisesta oman sisäisyyden kanssa.
Materiaalit: muovi- ja marmoriartefaktin täydennys
Rajoitettu painos 50 kappaletta.
* alkuperäinen kappale taiteilijan signeerauksella, mukana aitoustodistus.
Taiteilija kehittää visuaalista tutkimusta, joka tutkii todellisen ja sisäisen raja-aitaa, hahmon ja sen haihtumisen välillä.
Intuitiivisen ja samalla hallitun maalaus- ja veistostyön kautta hänen teoksensa kertovat ihmisen tilasta kun hän hukkuu, hajoaa ja muuttuu.
Maalaustaiteen materiaali, keskeneräiset merkit ja valuutamerkit muuttuvat tunteelliseksi kielesi: ne eivät edusta vaan herättävät.
Jokainen kasvot, jokainen jälki, on läsnäolon sirppi, joka kestää unohtamisen.
Tyyli, joka on tunnistettavissa jännityksestä kuvanveiston ja abstraktion välillä, sijoittuu uuden italialaisen nykymaalauksen ja -veistauksen maisemaan, dialogissa identiteetin, hiljaisuuden ja metamorfian teemojen kanssa.
Hänen teoksensa välittävät läpinäkyvän ja universaalin voimakkaan sisäisen voiman, joka puhuu suoraan katsojalle.
Serena Grassetti on italialainen nykytaiteilija. Hän asuu ja työskentelee Keskitaloudessa.
Hänen työnsä erottuu syvällisellä ja henkilökohtaisella tutkimuksellaan, joka yhdistää luonnolliset materiaalit, puhtaat värit ja impulsiiviset liikkeet.
Serenaa kuvataan sensitiivisenä, innovatiivisena ja emotionaalisesti voimakkaana.
luonnollisten pigmenttien, maaperien, hiilen ja raaka-tekstiilien käytön kautta hän luo abstrakteja ja materian teoksia, jotka puhuvat haavoista, muistista ja sisäisestä muutoksesta.
Hänen tyylinsä aaltoilee maalauksen ja visuaalisen runouden välillä, toistuvien elementtien kuten valkoisten valuroiden, keskeneräisten kasvojen ja kerrostuneiden tekstuurien kanssa, jotka tekevät jokaisesta teoksesta ainutlaatuisen ja tunnistettavan.
Esittää yksittäisissä ja kollektiivisissa näyttelyissä sekä Italiassa että ulkomailla.
Jokainen teos tulee aitoustodistuksen kanssa ja syntyy intiimin ja vilpittömän tutkimusprosessin osana.
Teos, joka on toteutettu sekoitettuihin tekniikoihin ja luonnonpigmentteihin, tiivistää värin voiman, jonka on hallinnut muodon muuttaminen puhtaaksi tunteeksi – tutkimus, joka ylittää ajan ja nykytaiteen markkinat. Väritasojen syvyyksissä tuntuu sama jännitys, joka teki Francis Baconin siveltimistä ikonisia, Jackson Pollockin gestuaalisesta liikkeestä ja Lucian Freudin sisäisestä pohdiskelusta.
Kappale, joka sijoittuu modernin taiteen kokoelmiin, täydellinen niille, jotka etsivät vahvaa emotionaalista vaikutusta ja kykyä kommunikoida gallerioiden Nykyajan visuaalisen energian kanssa New Yorkin, Lontoon, Parisin ja Hongkongin galleriamaailmaan, missä Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Yksittäinen teos taidekokoelmailijoille, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo ajan myötä kasvaa.
Yhteiskunnan hallitaessa pop-taiteilijoita kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws, tämä teos erottuu luonnollisesti syntyneen värjäyksen käytöllä, joka tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja korvaamattoman. Eksklusiivinen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykytaidetta omaleimaisella ja aitilla allekirjoituksella.
Teokset on esitelty paikallisissa, kansallisissa ja kansainvälisissä näyttelytiloissa, osaltaan muodostaen johdonmukaisen ja erottuvan visuaalisen kielen.
Teokset kuuluvat yksityiskokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, niiden myyntiä vältellen Dubain, New Yorkin, Berliinin, Lontoon ja Pariisin kaltaisissa taide- ja sijoituskaupungeissa. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja originaalin teoksen, joka yhdistää perinteet, innovaation ja syvän visuaalisen ilmaisun.
Teknisiä ominaisuuksia:
Materiaalit: Ekoprint-kangas, jossa on hiilipiirros
Signatura: Taiteilijan allekirjoitus edessä
Ainutkertainen kappale: Todistus aitoudesta mukana
Luonnollinen taiteilija, jonka lahjakkuus on tunnustettu kansainvälisesti, ja jolla on kasvava arvostus koko Euroopassa ja sen ulkopuolella. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa; hänen teoksiaan on esitelty yksityisissä ja kollektiivisissa näyttelyissä ympäri maailmaa. Piirtämisen kautta hän on tehnyt taidetta luonnon kanssa ja kaiken sen tarjoamien mahdollisuuksien kanssa.
Hän inspiroituu maaperästä ja tavoitteena on esittää suhdetta ihmisen ja luonnon välille teoksissaan lehtien, juurien ja hiilen avulla. Hänen teoksensa yhdistävät luonnon elementtejä ja teknisiä innovaatiotekniikoita, ja keräävät kriitikoiden ja taiteen intohimoisten huomion ympäri maailmaa.
Hän on saanut kutsuja kilpaileviin näyttelyihin ja merkittäviin taideyhteistöihin, ja hänen kykynsä yhdistää luonto sisäiseen ilmaisuun asettaa hänet yhtenä lupaavimmista nykytaiteen äänistä. Hänelle visio, joka yhdistää kestävyys ja kauneus, jatkaa inspiroimista laajaa yleisöä.
Serena Grassetti: Taide ja yhteys luontoon ja ihmiskuntaan
Serena Grassetti on visionääri-taiteilija, joka fuusoi eleganssilla ekoprintingin tekniikan ja hiilen, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Pienen kaupungin kasvanut taiteilija, Serena ammentaa inspiraationsa biologisen maailman haurasta tasapainosta ja inhimillisestä kokemuksesta.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilipohjaisen piirustuksen perinteen että ekoprintingin innovaatioita, luoden erottuvan taiteen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus kietoutuvat yhteen. Hänen teoksensa, joissa korostuvat voimakkaat muotokuvat ja luonnolliset tekstuurit, kutsuvat katsojaa pohtimaan maailman kauneutta ja sen suojelemisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on kehittänyt tyyliään seuraamalla paikallisten vahvojen taiteilijoiden, kuten Santicrin ja Sagrassen vaikutteita, jotka innoittivat häntä aloittamaan polun, jota hän aiemmin ihaillessaan kaukaa. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, mikä osoittaa hänen omistautumistaan taiteen ja luonnon yhdistämiseen.
Serena Grassetti: Taiteen ja luonnon yhteys – näkökulmia
Serena Grassetti on visioiva taiteilija, joka yhdistää eleganssilla ekoprintingin ja hiilen tekniikan, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlivat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Pienen kaupungin kasvanut taiteilija hakee inspiraationsa luonnon maailma ja ihmisen kokemus väliltä.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilipiirustuksen perinteen että ekoprinting-teknologian innovaatiot, luoden oman tunnistettavan taidekielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus kulkevat käsi kädessä. Hänen teoksensa, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kutsuvat katsojaa pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä paitsi paikallisten vahvojen taiteilijoiden kuten Santicri ja Sagrassan vaikutteet, jotka innoittivat häntä aloittamaan matkansa, jota hän aiemmin ihaillessaan katseli kaukaa. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti osoittaen hänen sitoutumistaan taiteen ja luonnon yhdistämiseen.
Noussut veistoksellinen mezzobusto kiviaineksesta, muotoiltu niin, että hahmo herää eloon vastustuksen ja muuttumisen kautta. Pää, osittain auki, paljastaa sisäisen sisällön tiivistyneen hahmon, joka muodostuu ja määrittyy myös olemassaolon vaikeuksien kautta.
Teos edustaa olion vakauden, joka vaikka läpikäy haurautta ja sisäisiä jännitteitä, säilyttää olemassaolonsa ja identiteettinsä. Pohdinta hiljaisesta voimasta, joka syntyy kohtaamisesta oman sisäisyyden kanssa.
Materiaalit: muovi- ja marmoriartefaktin täydennys
Rajoitettu painos 50 kappaletta.
* alkuperäinen kappale taiteilijan signeerauksella, mukana aitoustodistus.
Taiteilija kehittää visuaalista tutkimusta, joka tutkii todellisen ja sisäisen raja-aitaa, hahmon ja sen haihtumisen välillä.
Intuitiivisen ja samalla hallitun maalaus- ja veistostyön kautta hänen teoksensa kertovat ihmisen tilasta kun hän hukkuu, hajoaa ja muuttuu.
Maalaustaiteen materiaali, keskeneräiset merkit ja valuutamerkit muuttuvat tunteelliseksi kielesi: ne eivät edusta vaan herättävät.
Jokainen kasvot, jokainen jälki, on läsnäolon sirppi, joka kestää unohtamisen.
Tyyli, joka on tunnistettavissa jännityksestä kuvanveiston ja abstraktion välillä, sijoittuu uuden italialaisen nykymaalauksen ja -veistauksen maisemaan, dialogissa identiteetin, hiljaisuuden ja metamorfian teemojen kanssa.
Hänen teoksensa välittävät läpinäkyvän ja universaalin voimakkaan sisäisen voiman, joka puhuu suoraan katsojalle.
Serena Grassetti on italialainen nykytaiteilija. Hän asuu ja työskentelee Keskitaloudessa.
Hänen työnsä erottuu syvällisellä ja henkilökohtaisella tutkimuksellaan, joka yhdistää luonnolliset materiaalit, puhtaat värit ja impulsiiviset liikkeet.
Serenaa kuvataan sensitiivisenä, innovatiivisena ja emotionaalisesti voimakkaana.
luonnollisten pigmenttien, maaperien, hiilen ja raaka-tekstiilien käytön kautta hän luo abstrakteja ja materian teoksia, jotka puhuvat haavoista, muistista ja sisäisestä muutoksesta.
Hänen tyylinsä aaltoilee maalauksen ja visuaalisen runouden välillä, toistuvien elementtien kuten valkoisten valuroiden, keskeneräisten kasvojen ja kerrostuneiden tekstuurien kanssa, jotka tekevät jokaisesta teoksesta ainutlaatuisen ja tunnistettavan.
Esittää yksittäisissä ja kollektiivisissa näyttelyissä sekä Italiassa että ulkomailla.
Jokainen teos tulee aitoustodistuksen kanssa ja syntyy intiimin ja vilpittömän tutkimusprosessin osana.
Teos, joka on toteutettu sekoitettuihin tekniikoihin ja luonnonpigmentteihin, tiivistää värin voiman, jonka on hallinnut muodon muuttaminen puhtaaksi tunteeksi – tutkimus, joka ylittää ajan ja nykytaiteen markkinat. Väritasojen syvyyksissä tuntuu sama jännitys, joka teki Francis Baconin siveltimistä ikonisia, Jackson Pollockin gestuaalisesta liikkeestä ja Lucian Freudin sisäisestä pohdiskelusta.
Kappale, joka sijoittuu modernin taiteen kokoelmiin, täydellinen niille, jotka etsivät vahvaa emotionaalista vaikutusta ja kykyä kommunikoida gallerioiden Nykyajan visuaalisen energian kanssa New Yorkin, Lontoon, Parisin ja Hongkongin galleriamaailmaan, missä Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Yksittäinen teos taidekokoelmailijoille, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo ajan myötä kasvaa.
Yhteiskunnan hallitaessa pop-taiteilijoita kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws, tämä teos erottuu luonnollisesti syntyneen värjäyksen käytöllä, joka tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja korvaamattoman. Eksklusiivinen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykytaidetta omaleimaisella ja aitilla allekirjoituksella.
Teokset on esitelty paikallisissa, kansallisissa ja kansainvälisissä näyttelytiloissa, osaltaan muodostaen johdonmukaisen ja erottuvan visuaalisen kielen.
Teokset kuuluvat yksityiskokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, niiden myyntiä vältellen Dubain, New Yorkin, Berliinin, Lontoon ja Pariisin kaltaisissa taide- ja sijoituskaupungeissa. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja originaalin teoksen, joka yhdistää perinteet, innovaation ja syvän visuaalisen ilmaisun.
Teknisiä ominaisuuksia:
Materiaalit: Ekoprint-kangas, jossa on hiilipiirros
Signatura: Taiteilijan allekirjoitus edessä
Ainutkertainen kappale: Todistus aitoudesta mukana
Luonnollinen taiteilija, jonka lahjakkuus on tunnustettu kansainvälisesti, ja jolla on kasvava arvostus koko Euroopassa ja sen ulkopuolella. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa; hänen teoksiaan on esitelty yksityisissä ja kollektiivisissa näyttelyissä ympäri maailmaa. Piirtämisen kautta hän on tehnyt taidetta luonnon kanssa ja kaiken sen tarjoamien mahdollisuuksien kanssa.
Hän inspiroituu maaperästä ja tavoitteena on esittää suhdetta ihmisen ja luonnon välille teoksissaan lehtien, juurien ja hiilen avulla. Hänen teoksensa yhdistävät luonnon elementtejä ja teknisiä innovaatiotekniikoita, ja keräävät kriitikoiden ja taiteen intohimoisten huomion ympäri maailmaa.
Hän on saanut kutsuja kilpaileviin näyttelyihin ja merkittäviin taideyhteistöihin, ja hänen kykynsä yhdistää luonto sisäiseen ilmaisuun asettaa hänet yhtenä lupaavimmista nykytaiteen äänistä. Hänelle visio, joka yhdistää kestävyys ja kauneus, jatkaa inspiroimista laajaa yleisöä.
Serena Grassetti: Taide ja yhteys luontoon ja ihmiskuntaan
Serena Grassetti on visionääri-taiteilija, joka fuusoi eleganssilla ekoprintingin tekniikan ja hiilen, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Pienen kaupungin kasvanut taiteilija, Serena ammentaa inspiraationsa biologisen maailman haurasta tasapainosta ja inhimillisestä kokemuksesta.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilipohjaisen piirustuksen perinteen että ekoprintingin innovaatioita, luoden erottuvan taiteen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus kietoutuvat yhteen. Hänen teoksensa, joissa korostuvat voimakkaat muotokuvat ja luonnolliset tekstuurit, kutsuvat katsojaa pohtimaan maailman kauneutta ja sen suojelemisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on kehittänyt tyyliään seuraamalla paikallisten vahvojen taiteilijoiden, kuten Santicrin ja Sagrassen vaikutteita, jotka innoittivat häntä aloittamaan polun, jota hän aiemmin ihaillessaan kaukaa. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, mikä osoittaa hänen omistautumistaan taiteen ja luonnon yhdistämiseen.
Serena Grassetti: Taiteen ja luonnon yhteys – näkökulmia
Serena Grassetti on visioiva taiteilija, joka yhdistää eleganssilla ekoprintingin ja hiilen tekniikan, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlivat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Pienen kaupungin kasvanut taiteilija hakee inspiraationsa luonnon maailma ja ihmisen kokemus väliltä.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilipiirustuksen perinteen että ekoprinting-teknologian innovaatiot, luoden oman tunnistettavan taidekielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus kulkevat käsi kädessä. Hänen teoksensa, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kutsuvat katsojaa pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä paitsi paikallisten vahvojen taiteilijoiden kuten Santicri ja Sagrassan vaikutteet, jotka innoittivat häntä aloittamaan matkansa, jota hän aiemmin ihaillessaan katseli kaukaa. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti osoittaen hänen sitoutumistaan taiteen ja luonnon yhdistämiseen.
